[艺术杂谈] 对话王书杰老师

王书杰：我离开国画系三年多了，情况也不太了解。我只能说说继续教育学院教学，因为我在国画系时间比较长，受国画系的影响也比较大，我们那边的国画专业的学生是严格按照国画系的教学思路走的，临摹、写生、创作，三个环节紧密相连。我们的学制比较短，只有两年时间，学生来了以后，造型的训练比较短，临摹的课程比较多，一年半教学时间，另外半年是创作时间，课程安排比较紧，临摹课程安排比较大，主要是两块，临摹、写生，最后半年是进行创作，在创作中力争把临摹和写生的问题很好地解决。虽然时间比较短，但笔墨技法、书法篆刻的课程都在第一年完成，周一至五上午是专业课，下午要求学生去画速写，特别是第一学期，我们的作业量比较多，比如临摹课程，一天要有多少量完成，这个量在课堂上是完不成的，必须由学生在课下完成。比如速写，要求每周要有50张速写作业，他们就自己加课，弥补课堂时间的不足。同时，我们在课堂上不安排小品的创作练习，都要求学生在课下画。我们所有的任课老师都有一个责任，凡是学生提出的问题老师必须回答，学生课下画的小型创作，随时可以拿给老师看，获得老师的指导。我们这儿的师资力量比较弱，都是咱们国画系毕业的学生，可以说百分之百都是咱们这里出来的。其他学校毕业的学生很少有。为什么用咱们学校的学生呢?我们教学的管理上和教学要求上的标准一样，国画系毕业的学生，还有研究生在上课之前，我都要和和他们聊一聊，提一些教学上的要求，我们在教学点上很容易能达到共识，学生学起来比较轻松，我们老师教起来也比较容易。包括教学进行一段时间以后，请咱们国画系的老师看一看我们的教学情况，许多老师都去过我们学校，和学生做一些交流。这些学生和我们国画系老师的交流也比较容易沟通，因为他们所接受的教学体系基本上是咱们国画系的教学体系。在教学上我们一直还是坚持着国画系的教学传统，临摹、写生、创作三位一体，教学效果我觉得还不错。经过两年的训练，学生对传统绘画的理解，包括造型的理解，甚至于创作的结合都有很大进步，今年我们有一届毕业生的创作展览，当时在布展的时候，唐老师去看了，我觉得，我们学生的入学程度比本科要低，两年的时间，应该说能力有了很大提高，因为我们在一种高压状态下让他去学习，创作能达到这种程度也不容易了。我们第一届的学生有两个考上研究生了，一个是考上了中央美院的设计学院，还有一个是考上了上海大学，今年考研究生的相对多一点。其实我们这边完全是效仿过去国画系的教学思路安排、实施的。

　　姚舜熙：他们学生的创作作业比我们现在个别本科生的创作作业水平要高。

　　王书杰：美院这么多年还是有一个完整的教学体系虽然社会不断发展，这种不断调整也是应该的，但是这种主线要坚持下去，对学校树立教学形象还是有好处的。