提按不准,速度提不上去就会没有节奏感,线条会太肉,缺少动态美。
《肚痛帖》赏临
《肚痛帖》短短的44个字,一个生活便条,却成了书法史上的经典,成了张旭留传给后世屈指可数的名帖之一。一直以来,学术界对该帖的真伪存有争议,但是历史的疑惑太大,考证的空间太小,终难澄清。作为书写者,我们还是把精力投向字帖本身的探讨和研究。
《肚痛帖》字数不多,一气呵成。初落笔字小,笔画厚重,线条充满了力度。接下来随着心情的变化,线条越来越流畅,到了最后两行,字形加大,行笔速度加快,提按加重,线条出现飞白,线质飞扬,呈现出了一股书写者赋予点画线质的流动感和力量感。令人想不到的是,到这里戛然而止,仿佛有一种奔涌向前、势不可挡的气势还在继续下去。
张旭的确是一个具有浪漫主义色彩的书法家。仅仅记录一件生活小事,自己有病不舒服,喝了大黄汤,居然写得如此激情。不知是有意为之还是随意记录,我们这里暂不作考证。
《肚痛帖》虽然内容短小,但在笔法和结字上所达到的完美,依然可堪称是张旭的代表作。悉心品味《肚痛帖》中的起、行、收、使转和用笔,几乎无一败笔。《肚痛贴》虽是刻帖,刀工的痕迹很明显,但他用笔多为圆转,只是在后面的几个字才比较突出。如“汁”字的左边“三点水”草写为一竖画的收笔和右边“十”字的入笔、收笔都是方笔,且刀工十分明显,与第二行圆转轻盈的用笔形成了鲜明对比,呈现出方圆并用、刚柔兼济的呼应。全文短短六行,除前三个字“忽肚疼”字与字断开,其他字与字之间全是连绵的。前四行在字势开合上没有太大的起伏变化,每行字数都在五、六个字之间,字形大小也基本均等,直到最后两行,每行只有三、四个字,且字越写越大,似乎情绪越来越高昂,笔锋的力度也越来越强,宛如达到一首乐曲的高潮。
我们在欣赏临摹时要注意以下几个问题:
一、笔锋连绵但不可流于俗性
字与字之间的笔锋连绵是学习草书者最容易写出俗气的地方,很多人认为草书就是把字连起来书写。其实不然,草书有其独特的汉字草法,即是草书的字符。它需要学习草书者认真学习汉字草法并把它们一一记住。草书的写法不同于真、行、隶、篆,这也是初学者需要掌握的基本功。另外,还有笔法,就是草书的用笔,起、行、使转、收。还要注意墨色和墨量在中锋、侧锋、偏锋、逆锋、露锋等不同笔锋运用中的调整,这样才能使线质丰富起来。线条语言的丰富,笔法的精到离不开墨色的准确应用和变化。
在书写时墨色太浓,笔锋会行走得不顺畅,线条也流动不起来,速度肯定也上不去。写草书速度上不去,一定会影响线条的质量,线条缺乏质感,点画更无法做到神采飞扬。那么,如何才能不流于俗性呢?笔者认为,要先把前面说的字符记准记牢,笔法写准,墨色的浓淡干湿调配得当,结构掌握好,这样才能减少俗性。去掉手上俗性最好的方法,就是用传统的结构和笔法来规范自己手上的动作,提高控制毛笔的能力。做到笔笔有来历,字字有根源。如果字形不准,笔法也没有古意,只是自己随手书写连绵的字,这样俗气的东西必然会从纸上冒出来。
克服俗气笔性的不二法门就是潜心向经典传统学习,用法度来规范自己的手,用心领悟、体验。只有手上经过的东西多了,控制力强了,才能出手不俗。古人说“腹有诗书气自华”,那么,我们手有古法气自然不俗。
二、圆转中注意提按
《肚痛帖》在使转中多用圆笔,因此,我们在临摹时既要注意把使转的笔势角度、笔锋动作的大小搞准,区分开刀工和书写墨迹的差异,同时还要注意书写的速度也不可太慢,太慢线质会变得肉、呆、滞。一般来说,方折笔多见精神,圆转笔多生韵律。但若功力不深,笔锋的提按动作不准,速度提不上去就会没有节奏感,线条也会显得太肉,缺少动态美。在用圆笔转折时,一定注意用笔动作的准确和行笔的速度的配合,这样方能写出形态好、质感好的线条。
三、提按深浅,也是形成作品节奏美的因素
当然,能体现一件书法作品节奏美的因素,包括笔法的变化、用笔速度的快慢和汉字造型的布局变化等。我们知道用笔和用墨是无法分开的,它们是一个有机的组成部分。《肚痛帖》入笔前三个字提按、用墨较重,这样表现出来的作品汉字音符节奏似乎也有了重音,加上作者手上的笔法功夫,其线条显得力透纸背、入木三分。接下来的两行字行云流水,轻盈舒缓。最后快结束时,提按加重,墨色加重,字形也表现得夸张,铿锵有力,达到曲终高潮。
所以,我们在临摹时,一定要注意笔锋提按的深浅度,草书作品的音乐节奏美也是草书艺术表现性的重要方面,我们要尽力在草书线形优美的流动中,运用书法的元素,结合自己对书法艺术的审美理想,来表现书法艺术的节奏美。
四、注意寻求书写的笔意,区分刀工墨意的痕迹
因为《肚痛帖》是碑刻,所以它带有明显的刀工痕迹。我们在临摹前要用心分析领悟,把不必要用毛笔过分强调的东西剔除出去。尽量寻求作品原始的书写性。例如:作品最后一个字的两笔比较夸张,我们要分清哪些是刀工,哪些是书写者书写时想要表现的笔墨意趣。
胡秋萍 书法临帖帮
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