删繁就简 大道渐臻
——论许其爽国画艺术
陈锋
光阴荏苒，与其爽兄相识已三十多年。印象中爽兄笔耕墨田从未歇息，穷日夕执笔不倦，丹青之路寂寞艰辛又乐在其中。早年为探索书画之道，爽兄师古人、师造化，读千卷书，行万里路，百般尝试种种技法，也曾把水墨以外材质运用画中，以求繁复绚烂特异。左冲右突，在传统与现代、继承与创新的碰撞中不断找寻定位。多年求索，对历代名贤尤其元代名家以及现代大家的研究，融会贯通、博采众长、力求把握内在精神和笔墨规律以为己用。天不负，与时俱进、画风渐变，删繁就简，于繁复喧哗归至恬淡静逸，渐至“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”的生面独开之大道境界。
古人云“画为心画，书为心书”，艺术之可贵，难在有自己独特鲜明的风格。大凡以传统而言，皆谓以书入画，更有甚者厚书薄画。其爽兄以为不妥，书画同源，国画以书入画是正道，然书画终有别。书以线之阳刚、阴柔，线线组合为美，其为抽象之美；国画而言仅仅笔墨美是不够的,国画的真美在于内美，美在意境，美在内涵。既要有抽象之美，更应有绘画的感性美。感性美是水与墨、墨与色，水墨色相融所构成的可感的具象之美。爽兄基于对书画的综合认识，以书入画，墨色兼顾，力求使三者臻至完美统一，且于画中精妙安排诗书印，以体现国画的内涵神韵。
爽兄作山水，于章法不拘一格，或全景、或局部、或高远、或深远、或平远。其好执大笔，张扬力道，笔势雄健奔放，游刃有余。笔墨起手，勾、皴、擦、点、染已无刻板程序可究，随心所致，随情所动，无拘无束。用墨之妙，浓淡相生，浓处精彩不滞，淡处灵秀不晦，于水墨色三者自然交融中，把握着透视关系（爽兄雕塑专业出生），调控着丰富的层次变化及线条的浓淡干湿焦，运用点线之粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化传神造势，以书法的功力与金石的气韵表现所绘山川草木。其常常把繁复的勾、皴、擦、点、染省略为长线大点的皴擦组合，或勾或皴或擦染，点与线、块面与色彩之间随时转换。坚韧苍劲富有弹性的线条、毛松的皴擦、有力的点厾，展示着书写的节奏和韵律，随类敷色显现出绘画的山水华滋苍润之美，形成和谐统一的物象。爽兄常喜用善用宿墨。宿墨要求甚高，宾虹先生曾言“画用宿墨，画者必须要胸次高旷，手腕简洁，其用宿墨重厚处，正与青绿相同。水墨之中，含带粗滓，不见污浊，益显清华”。宿墨不仅为其画增添厚重，更为其画带来清雅高华之美。观其作画全程犹如武学高手，飞花摘叶、洒脱自如、胸有成竹、悍破千军。所作山水生机盎然，溪水、树石、远山、云雾的表现高度协调统一，似一首无言的诗，又如一曲色与墨灵动跳跃的乐曲，浩荡郁勃之气，流贯满纸。
“山水画是中国人情思最为厚重的沉淀”。爽兄的山水画近看逸笔草草，大线大点穿插，散锋涩笔皴擦，似点似线，几不类物象，全似不经意之作。然远观则景物粲然，幽情远思，如睹异境，达到丘壑美、笔墨美、意境美的三美境界，使人可游可居可览，令观者如处山中，感叹人间佳境。爽兄的山水还体现着一种宁静淡远的境界。拙朴、天趣，在静气中透着秀骨，华滋深厚、灵秀韵致。其画应物象形，随类赋彩，明快色彩及融入着空灵的诗意，给人以清奇、幽古、恰穆又不失现代气息之感，体现恬静清远而现代的境界，是山水意与境完美的结合，是诗情画意的完美结合。那山水中带着童趣天真的符号化、意象化的房屋、草木、舟桥，无一不是爽兄对自然中的物象过滤提纯并加入其爱生活爱自然爱家乡的悠悠情思及对大美的领悟，是渲情、净化的故乡。是自然美与心灵美的结合升华。
爽兄早年画花鸟，现更多时间投入山水，然花鸟并无搁置。其花鸟画艺术，凝聚浓郁东方文化韵味，体现着中国传统艺术的笔墨精神。作品构图灵活，用笔干净爽快，用墨清新自然，具有正统、浑厚、活泼自然、清新大度之风。其笔精墨妙的花鸟世界，呈现出的是一派自然疏朗、清爽秀雅、恬淡宁静。那灵动欢快的鸟雀，气势威严的鹰隼，生动舒展的花草，高洁虚心的梅竹，幽雅清贞的兰菊，富有诗意的情境，散发出乐观向上、道法自然的朗朗清气，使人如醉如痴。
其爽兄已是国家一级美术师，是中国当代收藏界关注的实力派名家。作品多次在国际、国内美展中获奖及出版，并多次成功举办个人画展，画作为国内外众多机构、个人所收藏，成就斐然。思爽兄于艺途精进不休缘由，吾以为，一者缘于其对书画之爱。
少年弄笔，点染丹青，习诸大家，乐之不倦。其曾感言“书画乐、乐书画，书画之博大精深，所学仅皮毛，唯不断探索钻研，方为不悔”。故迄今仍砥砺琢磨，每有所悟皆欣喜异常。二者缘于其淡泊心性。经书有言：“心若调适，道可得矣。于道若暴，暴即身疲。其身若疲，意即生恼，行即退矣……”。
爽兄号乐斋主人，心无物欲，方寸之间皆海阔天空，故清净安乐，道不失矣。三者缘于其仁厚通达之胸襟。爽兄常言“作画如作人，画品即人品”。
其从教四十余载，为人师表，桃李不言，下自成蹊。爽兄甲午春末由穗回明办事，有生闻之，奔走相告，众多获悉学生从市区、县乡纷至沓来，欢聚叙旧，忆及早年师之恩情，众生感激不已，有生几近哽咽，场面令人感慨。“画乃心印”，有人品方有画品。
故其画作从无丑陋晦涩之形，也无狂怪离奇、荒诞无稽之态。而是通过倾注其情感的画作将美与善传于众，用美的物象使人愉悦。
其所作多为佳山美水、蕴涵生命灵气的草木、充满天趣的房屋、舟桥，鸟语花香之景象，无不彰显其人格魅力和美德，体现其仁、爱、美、善的心性。体现着一种求道与自然浑然融化，体合为一的精神。其笔下一山一水一石一树一舟一花一鸟正是“心量广大，无有边畔”的大美写照。
天道酬勤、删繁就简，大道渐臻。其爽兄多年墨耕成就非只言片语能尽意，幸有其作当前可品赏，悦目之余，应有回味，太多赘言便是画蛇添足。愿爽兄书画百尺竿头更进一步，所悟日日新又日新！
（其爽兄欲把部分画作集结成册，嘱我作文，这是水到渠成可贺之事，虽惶恐然从命，斗胆提笔。）
金湖渔樵陈锋甲午初夏于开心居
——论许其爽国画艺术
陈锋
光阴荏苒，与其爽兄相识已三十多年。印象中爽兄笔耕墨田从未歇息，穷日夕执笔不倦，丹青之路寂寞艰辛又乐在其中。早年为探索书画之道，爽兄师古人、师造化，读千卷书，行万里路，百般尝试种种技法，也曾把水墨以外材质运用画中，以求繁复绚烂特异。左冲右突，在传统与现代、继承与创新的碰撞中不断找寻定位。多年求索，对历代名贤尤其元代名家以及现代大家的研究，融会贯通、博采众长、力求把握内在精神和笔墨规律以为己用。天不负，与时俱进、画风渐变，删繁就简，于繁复喧哗归至恬淡静逸，渐至“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”的生面独开之大道境界。
古人云“画为心画，书为心书”，艺术之可贵，难在有自己独特鲜明的风格。大凡以传统而言，皆谓以书入画，更有甚者厚书薄画。其爽兄以为不妥，书画同源，国画以书入画是正道，然书画终有别。书以线之阳刚、阴柔，线线组合为美，其为抽象之美；国画而言仅仅笔墨美是不够的,国画的真美在于内美，美在意境，美在内涵。既要有抽象之美，更应有绘画的感性美。感性美是水与墨、墨与色，水墨色相融所构成的可感的具象之美。爽兄基于对书画的综合认识，以书入画，墨色兼顾，力求使三者臻至完美统一，且于画中精妙安排诗书印，以体现国画的内涵神韵。
爽兄作山水，于章法不拘一格，或全景、或局部、或高远、或深远、或平远。其好执大笔，张扬力道，笔势雄健奔放，游刃有余。笔墨起手，勾、皴、擦、点、染已无刻板程序可究，随心所致，随情所动，无拘无束。用墨之妙，浓淡相生，浓处精彩不滞，淡处灵秀不晦，于水墨色三者自然交融中，把握着透视关系（爽兄雕塑专业出生），调控着丰富的层次变化及线条的浓淡干湿焦，运用点线之粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化传神造势，以书法的功力与金石的气韵表现所绘山川草木。其常常把繁复的勾、皴、擦、点、染省略为长线大点的皴擦组合，或勾或皴或擦染，点与线、块面与色彩之间随时转换。坚韧苍劲富有弹性的线条、毛松的皴擦、有力的点厾，展示着书写的节奏和韵律，随类敷色显现出绘画的山水华滋苍润之美，形成和谐统一的物象。爽兄常喜用善用宿墨。宿墨要求甚高，宾虹先生曾言“画用宿墨，画者必须要胸次高旷，手腕简洁，其用宿墨重厚处，正与青绿相同。水墨之中，含带粗滓，不见污浊，益显清华”。宿墨不仅为其画增添厚重，更为其画带来清雅高华之美。观其作画全程犹如武学高手，飞花摘叶、洒脱自如、胸有成竹、悍破千军。所作山水生机盎然，溪水、树石、远山、云雾的表现高度协调统一，似一首无言的诗，又如一曲色与墨灵动跳跃的乐曲，浩荡郁勃之气，流贯满纸。
“山水画是中国人情思最为厚重的沉淀”。爽兄的山水画近看逸笔草草，大线大点穿插，散锋涩笔皴擦，似点似线，几不类物象，全似不经意之作。然远观则景物粲然，幽情远思，如睹异境，达到丘壑美、笔墨美、意境美的三美境界，使人可游可居可览，令观者如处山中，感叹人间佳境。爽兄的山水还体现着一种宁静淡远的境界。拙朴、天趣，在静气中透着秀骨，华滋深厚、灵秀韵致。其画应物象形，随类赋彩，明快色彩及融入着空灵的诗意，给人以清奇、幽古、恰穆又不失现代气息之感，体现恬静清远而现代的境界，是山水意与境完美的结合，是诗情画意的完美结合。那山水中带着童趣天真的符号化、意象化的房屋、草木、舟桥，无一不是爽兄对自然中的物象过滤提纯并加入其爱生活爱自然爱家乡的悠悠情思及对大美的领悟，是渲情、净化的故乡。是自然美与心灵美的结合升华。
爽兄早年画花鸟，现更多时间投入山水，然花鸟并无搁置。其花鸟画艺术，凝聚浓郁东方文化韵味，体现着中国传统艺术的笔墨精神。作品构图灵活，用笔干净爽快，用墨清新自然，具有正统、浑厚、活泼自然、清新大度之风。其笔精墨妙的花鸟世界，呈现出的是一派自然疏朗、清爽秀雅、恬淡宁静。那灵动欢快的鸟雀，气势威严的鹰隼，生动舒展的花草，高洁虚心的梅竹，幽雅清贞的兰菊，富有诗意的情境，散发出乐观向上、道法自然的朗朗清气，使人如醉如痴。
其爽兄已是国家一级美术师，是中国当代收藏界关注的实力派名家。作品多次在国际、国内美展中获奖及出版，并多次成功举办个人画展，画作为国内外众多机构、个人所收藏，成就斐然。思爽兄于艺途精进不休缘由，吾以为，一者缘于其对书画之爱。
少年弄笔，点染丹青，习诸大家，乐之不倦。其曾感言“书画乐、乐书画，书画之博大精深，所学仅皮毛，唯不断探索钻研，方为不悔”。故迄今仍砥砺琢磨，每有所悟皆欣喜异常。二者缘于其淡泊心性。经书有言：“心若调适，道可得矣。于道若暴，暴即身疲。其身若疲，意即生恼，行即退矣……”。
爽兄号乐斋主人，心无物欲，方寸之间皆海阔天空，故清净安乐，道不失矣。三者缘于其仁厚通达之胸襟。爽兄常言“作画如作人，画品即人品”。
其从教四十余载，为人师表，桃李不言，下自成蹊。爽兄甲午春末由穗回明办事，有生闻之，奔走相告，众多获悉学生从市区、县乡纷至沓来，欢聚叙旧，忆及早年师之恩情，众生感激不已，有生几近哽咽，场面令人感慨。“画乃心印”，有人品方有画品。
故其画作从无丑陋晦涩之形，也无狂怪离奇、荒诞无稽之态。而是通过倾注其情感的画作将美与善传于众，用美的物象使人愉悦。
其所作多为佳山美水、蕴涵生命灵气的草木、充满天趣的房屋、舟桥，鸟语花香之景象，无不彰显其人格魅力和美德，体现其仁、爱、美、善的心性。体现着一种求道与自然浑然融化，体合为一的精神。其笔下一山一水一石一树一舟一花一鸟正是“心量广大，无有边畔”的大美写照。
天道酬勤、删繁就简，大道渐臻。其爽兄多年墨耕成就非只言片语能尽意，幸有其作当前可品赏，悦目之余，应有回味，太多赘言便是画蛇添足。愿爽兄书画百尺竿头更进一步，所悟日日新又日新！
（其爽兄欲把部分画作集结成册，嘱我作文，这是水到渠成可贺之事，虽惶恐然从命，斗胆提笔。）
金湖渔樵陈锋甲午初夏于开心居
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