——青年画家胡毅敏“水墨阳光技法”初探
□李艺泓
在画坛，画山水、花鸟、人物的画家很多，大成小成者亦不计其数。但苦心孤诣，专注于画阳光，而且是以水墨来画阳光的画家，则估计难寻几个。非常巧，在惠州就有那么一位青年画家，他不但山水花鸟都画的好，而且在水墨的黑里，发现了阳光的所在，并以此为路径拓展出一块属于阳光的天地来，这位青年画家便是胡毅敏。
胡毅敏，笔名墨醒，1978年生于江西吉安市永新县。23岁前做街边自行车修理工，后一手修车一手执笔，于乡间闹市之中，苦学书画，虽经冷嘲热讽，而勤勉不止。27岁告别14年修车生涯，报考中国美术学院国画系，高出录取分数线5分！又毅然决定往北京寻访名师，拜当代中国山水画大师王中年先生为师。
“水墨阳光技法”，源于在08年胡毅敏在高榜山上的一次写生。那时初来惠州的胡毅敏还是一个名不见经传的国画培训班的老师，每天的课排满，一个月才拿一千来块钱工资。但他非常勤奋，无论工作多忙，都一定要拿出单独时间来勤学苦练，尤其是周末一定要到惠州的迷人的山山水水间写生。高榜山风景优美，视野开阔，成了胡毅敏就近写生的首选。
08年夏天的一个黎明，天还没亮胡毅敏就背着画板带着文房四宝出了门，等待着万物苏醒，山岚雾气，阳光渐次普照大地的一幕幕呈现。他等待着，好借机寻得意象融入自己笔墨。那天他展开了随身的行头，准备画一片朦胧的山林时，第一道阳光从枯藤古木中穿透而来，由弱而强，林中的草木生灵、流水青石在那一瞬间好像立刻从古老久远的梦境中苏醒了起来。胡毅敏执笔的手顿时凝固，沉浸其中，只待这片林子整个活过来。回过神时，他艺术的激情开始剧烈的迸发。就在那片林子前，让笔墨在宣纸之上自由的游走，一幅超越自我，静谧空灵的画作，以一种他从未有过的艺术言语一气呵成，偶然而又必然的诞生了。这幅画因为是纯以水墨来表现阳光，所以，就将这独特的艺术语言取名为“水墨阳光技法”。
世间万事万物都是有灵性和灵魂的，水墨阳光撞击了胡毅敏的心灵。他说自从第一次的迸发后，就一直探索和思考墨和阳光之间的共性和个性，以及多维次拓展的可能，他决定细分墨色，坚持观察自然，手摩心追，要把黑墨中的灵魂挖掘召唤出来。
传统绘画理论讲究“计白当黑”，疏之极则为白，密之极则为黑，空白处也是文章所在，虽笔墨未到，而整体画面结构，黑白之间依存默契，画外之意也表达出来了。就布局而言，前人探索已多，然而笔墨本身的黑白层次却一直以来缺乏更深的探索。胡毅敏是一名皈依的佛弟子，又兼习儒道。道家说的相生相连，黑中有白，白中有黑。佛家说的虚空万有，色空无别。胡毅敏从中悟出黑白并非对立，不黑则不亮，不亮则无以显示黑，认为画中的黑一样是最有价值，有无限挖掘可能的，以黑来画阳光，黑的三维立体空间，白的三维立体空间交融在一块能把空间层次充分的丰富，而充分利用墨与水与宣纸交融所具备的多种变化，就有可能实现他以水墨来表现千万种阳光变化的可能。这一个觉悟，大大的提升了他的艺术境界。透过他画中充满质感的阳光，和阳光中的微尘、雾气、草木的呼吸，可以清晰的感受到画者正在打开灵魂和身体对自然的感知，大自然的无穷变化以无边开阔的境界延展开来。这不正合了《庄子》所云“野马也，尘埃也，生物以息相吹也”。
我以为，一位有灵性的画家是能融通万事万物的事理，再进行独特创造的，是能以激情和冲动为酵母，带着灵感实现自我超越的。胡毅敏还喜欢音乐的跌宕起伏，喜欢音乐向一片荒原中的心灵撞击和驰骋。他有一幅《铁蹄一统山河在》就是在聆听“凤凰传奇”的歌曲《一代天骄》后，联想起伟人的气魄和襟怀，将自己置身于凯旋而归的豪迈之中。此画将近八米，历时数月完成，画面的主体是万仞高山，风起云涌，在最下方黄金分割点位置若有若无间，却是一群骏马穿越瀑布黄沙，翻越千山万壑奔腾而来，骏马小到极致，却有统领千军，睥睨万古的气魄。整张作品磅礴之气扑面而来。胡毅敏身材瘦小，但看到这幅画，让人惊异于这小小身体内如何蕴含着这样无穷的能量。
一千种世界有一千种阳光，一万个刹那有黑与白的一万个交替。清晨的阳光触动了胡毅敏沉睡的艺术精灵，也开启了漫长的艺术探索之路。从此，在胡毅敏的宣纸之上，水墨阳光，流淌着的不只是墨，还是一个书者画家的灵魂，一个有情感的生命体，一个全新的生灵。艺术的道路是上帝造物的过程，也是一步一个脚印，用自己专业水平砥砺前行的过程。
发表评论 评论 (13 个评论)