历时月余，来自武汉画院的5位著名画家——冷军、李乃蔚、樊枫、江中潮、董长发联手创作的巨幅国画《春山雅聚》日前完成。在市文联大楼举办的观摩会上，这幅面积达200平尺的巨作首次亮相，就引起艺术界和收藏界关注。据悉，这是迄今武汉画院画家集体联手创作的最大一幅国画，也是目前国内少见的将山水、人物和花鸟融于一幅作品的巨幅国画。
记者在现场看到，这幅长10米、宽2.6米的巨幅国画，描摹了古代的3位文人雅士在山顶品茗聚会畅谈的情景。他们或扶琴，或吹箫，或摇扇思吟，雅趣横生。旁边有一红衣书童依炉烹茶。不远处的山坡上，一个樵夫和一个村童，背着山柴路过。除了这6位栩栩如生的人物外，画面中的远山近树、青松怪石，或云雾缭绕，或形态各具，画面大气、浪漫，风格统一。
武汉画院院长、著名画家李乃蔚在创作中主画人物。他透露，这幅作品由武汉画院5位画家联手，在市文联大楼画室历时一个月完成，采用的是一整张宣纸。作品中很多地方的颜色和墨色并不是一步到位，而是通过几位画家一层层分散渲染而成，中国画“薄中见厚”的传统特色在这件作品中得到了充分彰显。特别是主画山水的著名画家江中潮先生，工作量巨大，为这件作品的完成倾注了大量心血。
据了解，以往人们所见由多位画家合作完成的巨幅国画，一般或是单纯表现山水，或单纯描摹花鸟，像这样能将山水、人物和花鸟三种题材统一于同一幅作品中的多人合作巨作，非常鲜见。同时，这也是迄今为止武汉画院画家集体联手创作的最大一幅国画。在日前举行的观摩会上，《春山雅聚》首次亮相就引发关注。一位企业家观画后，非常感兴趣，甚至愿意出巨资买下这幅画作。
彼此间的默契，
促成“雅聚”
多位画家联手创作同一幅既有山水花鸟，又有人物的巨幅作品，如何统一风格，其创作的题材又是如何确定的？昨日，著名画家李乃蔚、江中潮向记者透露了此画创作中的相关细节，并称他们常在一起交流，彼此之间的熟悉和默契，是这幅作品得以顺利完工的关键。
同在武汉画院共事，几位画家一直有合作之意。这次合作曾计划将题材确定为“黄鹤楼”或“高水流水”，但经过反复商议，最终决定借用3位文人的“春山雅聚”，来表达“知音”和“天人合一”的意境。
如此巨幅的画作，如何谋篇布局？又如何分工协作？李乃蔚介绍，“创作中，由我先用工笔将人物在画中的位置确定下来，然后由江中潮先生担纲完成景物部分的创作，最后再由我完成6位人物。期间，董长发、冷军、樊枫则通过对整体画面的颜色和墨色的层层渲染，彰显出作品的意境和雅韵。”
“人物是作品的核心，在创作中，除每个景色都围绕人布局外，作品中的一草一木，也力求向观者传递出‘天人合一’的精神及人间仙境之韵。”著名画家江中潮深有感触地表示，这是武汉画院画家的一次集体实践，非常难得，它体现了这个艺术团队对作品整体风格调控和把握的能力和水平
发表评论 评论 (35 个评论)