[艺论·研究] 写出浪花淘尽英雄的杨慎认为：古今咏梅词，苏轼这首第一

前言

读杨慎《词品》，在“梅词”一节，杨慎录入了张翥的一首《东风第一枝》，并称之为魁选。不过，在介绍了张翥这首词咏梅词以后，杨慎又指出：

古今梅词，以坡仙“绿毛么凤”为第一。

很多人熟悉明朝才子杨慎，是因为三国演义的开篇词（临江仙·滚滚长江东逝水）。为何杨慎如此推崇苏轼的“绿毛么凤”呢?

一、玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风

1093年~1096年，屡受打击的苏轼谪居惠州，在这里留下了200多首诗词作品。其中有一首作于1096年的咏梅词，《西江月 梅花》：

玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。

素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。

这首诗咏梅词，用了咏物词常见的比兴寄托之法。咏的是梅花，但是呈现在读者眼前的，似乎是一个有血有肉的女子。

这个女子不是别人，就是一直陪伴她四处飘零的侍妾朝云。

玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。梅花在瘴雾中风姿卓约，并没有受到当时南方恶劣条件的影响。冰姿，是风度、是外貌、是神韵，玉骨，是一种不屈而又恬淡的精神。

这两句，令人想起十年以前，苏轼曾经在《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》写道：

试问岭南应不好。却道，此心安处是吾乡。

这种风韵与精神，吸引了海中仙子的注意，于是长着绿色羽毛的幺凤鸟受命前来探望。这是一种衬托的手法。

二、素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红

上片前两句写梅花的风姿与神韵，下片的前两句更细致，写梅花的面貌。

绿毛么凤探芳丛，看到的是什么呢?

素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红。苏轼用拟人的手法，描述了天生丽质、不屑涂脂抹粉的梅花。

高情已逐晓云空。不与梨花同梦。这份爱惜梅花的情感，却随着晓云而去，不再出现在自己的梦中。

苏轼说，这两句化用了王昌龄有《梅诗》的残句：

落落寞寞路不分，梦中唤作梨花云。

据《耆旧续闻》、《冷斋夜话》、《野客丛书》的记载，这首梅花词，是苏轼为悼念死于岭外的朝云而作。

王朝云(1063~1096) 12岁时遇到苏轼，被其收留。朝云18岁时成为苏轼的侍妾，还为苏轼生了一个孩子，可惜不幸夭折。

苏轼遭贬岭南时，其他的姬妾被遣散，只有朝云执意相随，没想到在病逝于惠州。

三、咏物词的特点，人物交融

这首《西江月》咏物词梅中有人、人中有梅。喜欢宋词的人，一定会想起苏轼的杨花词，从中可以看出优秀咏物词的特点：

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。

如何写好咏物词呢？

况周颐在《蕙风词话》卷一中提到：

真字是词骨。情真、景真，所作为佳，且易脱稿。

描摹景物也一定要逼真，这个真未必一定像拍照一样，而是允许艺术的发挥。

另一个真，感情一定要真挚。咏物哪里来的感情呢？况周颐还说到：

词贵有寄托。所贵者流露于不自知，触发于弗克自己。

填词一定要有寄托，最好是情感自然流露，甚至作者自己都没有感觉就已经触发了。

词的寄托，就是通过咏物来抒发自己内心的情感。因此很多优秀的咏物词，不仅是写物，也是在写人、写事。

结束语

苏轼的这首咏梅词，很多人认为是为了悼念朝云，所以也是一首悼亡词。

但是这首悼亡词，和苏轼另一首悼亡词《江城子·十年生死》不同。十年生死两茫茫，是直接抒发自己的情感。

而《西江月· 梅花》寓情于物，是一首充满了情感的咏物词。写悼亡词，却用咏物的方式，很明显是把朝云比做了冰清玉洁的梅花。赞许梅花，也是赞许和怀念人物。

至于这首词是不是咏梅第一，当然杨慎说了不算。您觉得，哪一首词称得上是咏梅第一呢?

@老街味道

何谓句中韵？古人说：词中多有句中韵，人多不晓