[艺术杂谈] 当代花鸟画的价值指向

“笔墨当随时代”是每个时代对艺术创作提出的一个基本要求，也是艺术创作体现其时代价值的重要路径。以自然界的花草鸟兽为表现对象的花鸟画在体现时代精神这一点上似乎不是它的长项，其实非但当代，即便在它的抒情寓意功能受到强化的历史时期，它对当时社会现实的表现也没有人物画更直接形象。但花鸟画却也通过创作者的心路历程和笔墨语言体现了它在不同时代的精神价值，而且它超越朝代更迭世事变迁，一以贯之地对自然生命的关注与审美观照构成了美术史上一道独特的风景。在当今工业化、商业化的社会背景下，花鸟画体现自身艺术价值和当代性的方式应该是独特的符合自身艺术创作规律的。
      基于传统文化积淀和审美趣味的价值指向
      中国画的工具材料以及写意性的手法使画家们对花鸟世界的表现无论是精工写照还是抒情表意，都显得驾轻就熟，虽然花鸟画在历史上的独立成科晚于人物画与山水画，但由于其对自然生命持续深入的关注与表现，产生了大量优秀的绘画作品，在人们审美视野中同样确立了不可替代的地位。它还是历代文人士大夫介入绘画实践时的首选题材，文人画的写意性与象征性也影响了职业画家们在花鸟画创作中的价值指向与表现形态。
     中国花鸟画在其悠久历史中形成的审美趣味也同样积淀于当代人的文化意识之中。所以，对传统的继承与创新自然就成为了许多当代花鸟画家在创作实践中的重要理念。然而在当代，许多打着继承传统旗号的写意花鸟画明显地缺少必要的精神内核，满足于程式化的制作，被艺术市场的利益所牵制，显然无法负载花鸟画立足于当代的文化价值。源于传统文人笔下的写意花鸟画表现形式，它的写意性与程式化虽然方便操作，但其象征意义如果失却创作者具体人格修养的支撑，那就会成为徒有其表的东施效颦与无病呻吟。试想，如果郑板桥没有对应的宦海沉浮中形成的个性化的情感操守和关乎社会的价值判断，朱耷倘若没有国破家亡后的深度寂寥，徐渭不经历人生的诸种坎坷，他们笔下的形象怎么会让人觉得由衷而发，独特生动？即便是他们个性化的笔墨图式也是其真性情的艺术形式的自然外化。程式化的笔墨造型方法只是一种类乎工艺的技法，并非绘画作品的真正精神内核，对笔墨技法的过分强调无异于缘木求鱼。
       当代艺术观念影响下的价值指向
     当代艺术观念对当下具体艺术创作的影响是多方面的，花鸟画创作也不例外，同样受到了它的影响。一些画家力图以花鸟画为载体来表达当代人有别于传统的价值观念与意识形态，但它又不同于传统绘画中的象征寓意手法，既试图揭示与表现当代人的内心世界，也意欲对传统与历史进行个性化的反思，是通过更具个性化的以花鸟为主体的画面给人们以提示和启发。在他们笔下，具体的形象被置于某种情境之下，被进一步符号化、隐喻化。
     画家喻慧笔下表现的"石头与飞禽"系列，能够引起当代人对生命与自然、文化传统与现实世界的深度体味。喻慧坚持"只画我内心的气象。"而她的内心气象同样是属于这个时代的，这无意中就使她的艺术表现具有了时代的印记。徐累笔下的马虽然高度写实，但却并非现实中的马，马身上的中国传统青花图案代表的是中国古典文化的符号，加之刻意营造的虚拟场景，能让观者获得一种诡异但不失雅致的审美体验，表达了当代人穿越不同文化情境的一种别样的心理感受。
     应该说，在花鸟画中融入当代艺术理念是一种积极的值得肯定的探索，我们期待它能够在花鸟画中注入当代意识形态的元素，表现出更多当代人的心路历程。在其发展过程中同样也要避免目前中国当代艺术普遍存在的盲目模仿与有意跟风造成的原创性不强，思想高度与深度的不够，以及受社会泛娱乐化风尚导致的浅薄庸俗等等弊病。
       关注自然生命本体世界的价值指向
     花鸟画的表现对象虽然比较庞杂，但生存于自然界的各种生命一直是其着力表现的重点，而在当代社会，人与自然和谐共处的主题尤其需要在花鸟画创作中得到彰显。以平等的姿态，对自然生命本体世界进一步认识与表现应该成为花鸟画家们共同的艺术价值指向。
     在花鸟画发展的早期对奇花异草珍禽灵兽的细致逼真的描绘，迎合的是一定阶层人士对物的赏玩欲望，以"四君子"为代表的题材则满足了文人画家托物言志的需求，而近现代，闲花野草则走进了人们的艺术世界，潘天寿认为："荒山乱石，幽草闲花，虽无特殊平凡之同，慧心妙手者得之尽成极品。"这种对自然生命多样之美的肯定，无疑对现当代花鸟画家的创作观念起到了引导作用。
     当代一些花鸟画家力图通过对动物和其真实环境的整体描绘，营造出一种清新美丽的自然与艺术之境，让人们在欣赏绘画作品的同时，对由自然生物构成的美丽世界有了更富情趣的认同，从而产生一种情感上的皈依。他们不仅仅满足于对真实之境的再现，还注重意境的营造，帮助人们重新感悟、发现同处自然环境下的生灵之美，人们可以在富有自然野趣的画作中体会到生命与自然的和谐诗意。这类花鸟画作品，不但在构图、造型、设色等方面不同于传统花鸟画，更主要的是他们让表现对象重新回归了属于它们的本体世界，让人们欣赏作品时，发现了一个奇异动人、生机勃勃的美丽世界。同样需要指出的是，也有一些工笔花鸟画作者一味地想以画面的繁密获得不一般的视觉效果，一味地照搬自然，而忽略了艺术之境的创造，这样的作品就难免显得匠气，细致的刻画和复杂的图像难掩其艺术素养的薄弱和思想的贫乏。
     生活与自然是花鸟画家无穷的创作源泉，这需要画家不断地去亲近那个隐秘而动人的真实的花鸟世界，用艺术家的目光去欣赏这个世界的万千情态，体验自然生命真实的生活情态，通过心摹手写，为花鸟传神，替自然写意。只有怀揣一颗对自然与生命的敬畏之心，通过对自然环境中万千生灵的深度关注与高超的艺术表现，才能充分体现当代花鸟画创作的价值，参与当代人的人格塑造和精神引领。