【访谈】米巧铭对话俄罗斯著名画家尤里•维特列也维奇•戈留塔
尤里•维特列也维奇•戈留塔:
俄罗斯功勋艺术家,列宾美术学院代理理事,教授。尤里•戈留塔工作室主任。俄罗斯著名画家。1957出生于俄罗斯德聂伯罗彼特罗夫斯克地区的克里沃罗格,他是圣•彼得堡最引人注目、富有天才的画家。毕业于俄罗斯列宾美术学院,他的第一批作品出现在20世纪90年代早期的展览中,并立即引起美术鉴赏家与美术专业人士的兴趣。
米巧铭:
2012年满分毕业于俄罗斯列宾美术学院油画系研究生,中国美术家协会最年轻的会员之一。是中国画坛刚刚崭露头角的,年轻的85后青年画家。
近日米巧铭重返母校,并探望了尤里•戈留塔老师,同为对中俄艺术颇有造诣的艺术家,重回列宾美院期间,米巧铭与尤里•戈留塔一起对中俄艺术的一些问题进行了交流和讨论,同时在米巧铭近期的油画创作上尤里•戈留塔老师给出了许多意见和建议,这对于正在进行油画创作的青年艺术家来说是非常值得借鉴和学习的。
米巧铭和尤里•戈留塔合影
米巧铭:戈留塔老师,我在俄国留学七年,2012年研究生毕业于俄罗斯列宾美术学院油画系,其实通过这么多年学习,我的创作一直受列宾美院传统的教学影响。那些严谨的教育熏陶,使我学到了扎实的基本功。如今也在慢慢摸索自己的语言和风格,目前的创作主要以中国传统的戏曲、京剧国粹系列为主,希望将西方传统的古典油画技法和中国传统的绘画晕染方法两者相结合,在这个基础上我希望能多参加一些国际性的展览,让中国的传统国粹艺术走向世界。希望听听您对我在艺术创作的看法和建议。
戈留塔:京剧人物系列的作品我看过了,非常好!2012年也在列宾美术学院看过你的国画个展,当时就觉得非常棒,后来又看到你京剧人物的这个系列,对于中国文化的表现非常有意思。京剧是你们中国的国粹,国画艺术在某种程度上也是可以代表中国艺术的,将两者结合起来去创作是非常有深层的内涵的。从你的作品中能看到一个中国艺术家对于国家艺术的责任感,以及带有东方传统审美方式的表现。另外,在造型上、笔法上受俄国传统油画影响挺大,所以这是一种有机的融合,在题材上、技法上、审美上……都是很独特的。不用过分追求风格,你已经慢慢的在形成自己的语言方式了。你在做一件有意义的事情,用画笔搭建和世界艺术的桥梁。这对于传播中国艺术和中外艺术的交流都是非常有意义的。
米巧铭:留学苏联曾经是一个时代的美术梦,中国从上世纪40年代开始,第一批新中国的年轻艺术学子到苏联去求学,从那里带回来了新的美术教育和美术创作的观念,由此开始了新中国美术的新历程。中国留学生也陆续来到俄罗斯学习绘画艺术,现在和二十年前相比,时代有很大不同,请问这个时代的留学生和二十年前的留学生有什么不同?
戈留塔:上世纪50年代,苏联的写实主义绘画和教学体系跟中国美术界联系尤其密切。在当时社会民主主义的思潮推动下俄罗斯写实主义绘画进入一个高峰,这个是与当时的欧洲艺术很大的不同,也出现了一大批写实主义的画家,比如列宾、苏里科夫。写实体系和现实主义的题材曾一度影响了中国的一大批艺术家。近10年来,中国留俄人数增长了10倍。目前俄罗斯的中国留学生总数超过1万人。俄罗斯教育的强项,首先是艺术类的,其次基础学科,目前来看,除了艺术以外,中俄两国在各个行业的合作项目都有很多,而这些项目在进行中都有一个共性,就是亟需人才,尤其是法律、财务专业方面的人才,可以说,随着中俄经贸合作的进一步发展,这些专业人才在未来都有很大的发展空间。
米巧铭:您一直处在中俄文化交流的前沿,对中国绘画也应该了解很多,请问中国画现状和发展有什么看法?中国画和西方油画本质上有什么不同?
戈留塔:接触过很多中国的艺术家,当然也包括很多国画家,我对中国画一直保持着非常的兴趣和热爱。一种绘画形态不仅承载着一个国家的文化意志,也是民族文化精神的体现,中国画根生于中国哲学为基础的中国传统文化中,是一个民族文化中孕育出来的最独立最具有东方文化特色的画种,有着自己明确的发展脉络。中国画在上个世纪的转型期间不可避免的受到过西画过分的冲击,在造型和笔墨上受油画影响很大,而且以素描为基础的教学体系也影响至今。值得注意的是这并没有剥夺中国画本身的独立性,因为它是基于如此庞大的中国文化的,所以有着很强大的自律性。尤其是,近些年,见到很多中国画作品似乎都在吸收西画营养的同时有意识的回归本民族文化,这是很可贵的。
中国绘画有自己的文化根底,西方绘画也有自己的文化基础,中国画是一个非常独特的画种,它有自己的体系,具有强大的生命力。中国画是一个很写意的画种,可能由于材料、笔法上的不同,中国画就算是工笔的部分也不像写实油画那般追求逼真,好像更强调精神上的感受而不是感官的真实。这一点油画确实正好相反,油画对于写实有着极强的表现力。当然归根到底还是由于两个画种所依赖的文化土壤是不一样的。中国画和西方油画的区别一定程度上就是中西文化的不同。
米巧铭:列宾美术学院的教学体系一直走的是现实主义道路,这也是列宾美术学院的特色,但在当下的艺术界似乎更偏重于当代艺术,您怎样看待这个问题?
戈留塔:当代艺术很强调观念,当然艺术之所以为艺术很大程度上是依赖于观念的,但是如果没有很好的造型能力的话,就无法很好的承托起自己所要表达的观念。这也是我一直在提醒年轻人的,基本功底很重要,它是你一切表达方式的基础,有了过硬的基本功,你的表达语言才会更加的丰富,表达起来也会更加的流畅。
米巧铭:您教过很多中国留学生,很想知道您对中国留学生的印象。
戈留塔:在俄中国留学生的水平普遍很高,而且值得肯定的是中国留学生一般都有极好的基本功,并且非常努力,这一点跟列宾美院的教学体系非常吻合。而且年轻的学子们一般都葆有着热情和想法,在教学的过程中,很喜欢与中国学生交流。更让我欣赏的是中国学生身上的那种独特的东方文化气质。
临近尾声,尤里•戈留塔老师热情的拿出笔给青年画家米巧铭写下了几句话。内容是:
米巧铭是一位才华出众的艺术家和学生。并在我们工作室工作期间,一起创作了她的毕业作品“西藏妇女”。
我认为,米巧铭是一位个人素养很高且具有极强创造潜力的艺术家。期待她在绘画事业上创造更多的成就。
КалютаЮ.В.(戈留他•尤里)
俄罗斯功勋艺术家,列宾美院教授,萨卡洛夫工作室(现尤里•戈留塔)工作室主任
列宾美院代理理事。
与尤里•戈留塔老师的对话使青年画家米巧铭受益匪浅,在尤里•戈留塔老师的鼓励和支持下。青年画家米巧铭表示会继续努力!再创辉煌!
米巧铭油画作品欣赏:
米巧铭写实油画作品 《石榴》 80cm*70cm 2014年作
米巧铭写实油画作品 《马》 84cm*63cm 2014年作
米巧铭写实油画作品 《柿子》 80cm*70cm 2014年作
米巧铭京剧油画作品 《项羽》 150cm*95cm
米巧铭京剧油画作品 《窦尔敦》 150cm*95cm
米巧铭京剧油画作品 《穆桂英》 125cm*75cm
米巧铭京剧油画作品 《白蛇传》 125cm*85cm
米巧铭京剧油画作品 《贵妃醉酒》 150cm*95cm
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