[名作赏析] 象征主义绘画—信仰理想彼岸的"世纪末情调"艺术

自1885年起一种以象征主义为名，对理想主义倾向的逆反在文学和造型艺术领域同时发展起来，画家和作家不再致力于忠实地表现外部世界，而是要通过象征的、隐喻的和装饰性的画面来表现虚幻的梦想以启示于人。他们关心的只是诗意的表达、玄理的揭示。象征主义绘画是一种以感情为基础对新内容的探索，不是以理智或客观的观察为基础，而是超越外表的直觉的内在力量和想象。

对象征主义来说，重要的是反映个人的主观感觉，使个人从现实中超脱出来，把他引向虚无缥缈的"理念"世界。所以在象征主义作品中所能感受到的只是形象的抽象性和不稳定性，是那种强烈的主观色彩和含义的朦陇晦涩。

Via.Odilon Redon

奥迪隆·雷东(Odilon Redon,1840--1916)法国画家，生于波尔多，19世纪末象征主义画派的领军人物。被德尼比作"画坛的乌拉梅"。雷东在美学上主张发挥想象而不依靠视觉印象。

雷东有着天生的音乐感受力，又受象征派诗人影响，还对生物学有研究，多方面的修养使他的作品自有一种诗意和典雅的气息。雷东始终坚持他的艺术想像是扎根于观察自然之中的。按照他的说法：“我的全部独特之处，就在于使那些被似乎是真的法则认为不真的人们人道地生活，尽可能地使可视的逻辑为了可视服务。”他唯一追求的是通过华丽强劲的颜色或最温和的黑白对比来进行自我表现。

Via.Fernand Khnopff

克诺普夫 Fernand Khnopff（1858-1921）比利时最重要的象征主义艺术家。 1916年被形容为“神秘的画家” 。克诺普夫具有明显的自恋倾向，“一个人只能拥有自己”是他的座右铭。

克诺普夫曾在布鲁塞尔艺术学院学习，其作品包括油画、水彩画等。在1877年，克诺普夫来到巴黎，对莫罗和德拉克罗瓦的作品产生兴趣。克诺普夫善于描绘女性，他创作的女性形象高贵冷艳，作品的主题是沉默，孤独，神秘和冷清的小镇，还有“蛇蝎美人”或天使般的女人。