[艺论·研究] 油画技法：在风景写生时如何表现画面空间感

在风景油画写生时，如何表现画面的空间感，是很多油画爱好者遇到的问题，怎样吃力这个问题呢？

首先要了解物体与空间关系

当构图中的一些物体，被其他物体部分隐藏时，就会产生重叠物体的效果，造成空间的三维的错觉。

地平线的位置是风景画中，最重要的视觉元素和透视线。地平线过高，画面上部空间小，观者不会立即将这一区域识别为天空。地平线过低，地平线以下的颜色部分易忽略。绘画者需要记住：在地平线的上方、下方要有足够的空间让观者解读。

其次用颜色来暗示画面的空间关系

大家都知道暖色会向前，冷色会后退。但要记住，冷、暖色并置，颜色后退、前进的效果，会更明显。但色彩的作用远不止于此，放在更暖的颜色旁的暖色，本身就会随着背景中的冷色，而后退。颜色对空间的影响，

另一个因素是颜色的饱和度。色彩饱和度：是指一种颜色的亮度、纯度。在亮色中加入一点土色系颜色、相反的颜色，会改变颜色纯度，会使颜色后退之感。

请绘画者一定要记住，色彩不能孤立地说冷暖，要至少两种颜色进行比较。冷暖色调的区别是在对比中产生的，是一种主观的感觉。

画面色调，不应是纯粹的冷色调或暖色调，是冷、暖色调和产生的共同效果。冷暖之分，不代表红与蓝的对比，就是冷暖的对比。在正常的光线条件下，增加同一明度的较暖、较冷的颜色可改变色性。

控制好色彩的冷暖，你将能：1、创造深度；2、创造画面光感；3、明确不同对象和相同对象的部分之间的关系；4、为绘画，建立一个特定的情绪。

还可以利用主次、浓淡和虚实加强空间感

在表现手法上有意识将主要与次要、虚实结合起来处理。空间层次的表现，关键在于处理好近、中、远三个层次的景物。要学会面对复杂的景物，有意识地进行组织，将景物加以归纳，运用透视、色彩知识及各种处理手法。