[名作赏析] 花与光的碰撞，她的水彩画不仅细腻灵敏，还原了花卉的芬芳形态！

花卉总是能够给人带来快乐，既然如此，多看一些也无妨啊，毕竟快乐才能使生活充满动力呐~—— 前 言

花卉的娇媚，色彩的艳丽

在阳光下显得那么轻薄与透明

色泽的明亮，花卉的质感

无一不能表现出花卉的真实写照

细腻的笔触，在虚实之间

真实的感受花卉的每一处细节

背景的虚化形成鲜明的对比

优美且浪漫

她就是Marney Ward，一位来自加拿大的水彩画家，她的水彩画不仅细腻灵敏的还原了花卉的芬芳形态，还将自然界的光线绘制其中，使画作多了一份与众不同的灵动。

Marney Ward

一位来自加拿大的水彩画家

出生于加拿大北温哥华

在上世纪六，七十年代初

她荣获了哥伦比亚大学博士学位

并任教于安大略大学英语专业

2019年5月和6月的《水彩艺术家》杂志写入了Marney作品的一个主要特色——“冥想中的光明”。

她的画作还为Focus和Art Avenue杂志的封面增添了不一样的色彩，最近她还在在澳大利亚杂志《创意艺术家》上发表了一篇长达12页的重要文章，其中包括28幅彩色图像。

Marney独特的水彩画绘画风格可以概括为：大而充满活力，她在画作上经常使用背光的特写，不仅刻画了每朵花微小的细节，还揭示了她与花在情感和精神上的联系。

Marney 说“我一直觉得与鲜花有深刻的精神联系，在我的作品中，我不仅要展示我画的花的本质，还要展现我与自然世界的精神联系。对我来说，水彩是完美的媒介，具有自发的流动特质和清晰透明的色彩。使用水彩、光线来绘画内部，再由色彩层转换，阳光通过层层花瓣，我努力为每一幅画注入有形的光线。”

Marney的水彩花卉明亮艳丽，令人赞叹，那到底水彩画是一种怎样的画种呢，下面小编就带大家来了解一下。

回到Marney在水彩画创作上，她追求光的有形存在，而花朵是一直是她获得欢乐和灵感的源泉，于是她将花朵的边缘和纹理绘制成自己所看到的独特样子，再赋予光的环绕。

回顾Marney一生的创作之路，她大部分时间都在对感知、意识和创造力进行观察。她从中国画绘画的课程中学习了笔法的实用技巧，以及如何利用水的独特挑战和神奇属性。又从她的终身导师Emily Carr那里受到启发，在她所描绘的画面中加入她所理解的生活精神。

Marney参加了中国国画班的学习经历，使她水彩画画法融合了中国工笔的一些技法，她的风格介于写实与抽象之间，多了一份中国风独有的飘逸灵动美感。

自身对于光的感知和捕捉以及在纸上的重现，又使Marney的画作多了一份与众不同的优势和魅力。

每一个画种都有自身的独特美感优势，但融合就能碰撞出新的美感。Marney将中国画的特点融入到水彩画之中，使明丽花卉如同真实的绽放于纸上。

画作终究是无声无形之物，但只要融入画者的情感体验就会瞬间被赋予打动人心的感染力。Marney不仅是在绘制图画，也是在绘制她眼中的世界。