花卉,也是我们美术生在艺考过程中经常碰到的题材,今天给大家介绍一个国外花卉的绘画大师,不说去模仿他的风格,希望你可以从他的作品中,得到一些自己画花的灵感。下面一起跟随北京李靖画室刘老师来了解这位绘画大师吧!
比利时艺术家彼得·瓦格曼斯
Pieter·Wagemans于1948年8月11日出生于比利时佛兰芒地区安特卫普市辖区的默克瑟姆。
彼得·瓦格曼斯(Pieter Wagemans)从父亲那里继承了他的才华,在他年轻的时候就已经通过绘画迈出了自我表达的第一步。
从15岁起,他就在安特卫普皇家艺术学院上课,以提高自己的技能。在那里,他掌握了绘画的古典技巧和各种艺术方法,从生活中实践绘画,绘画静物、裸体和风景。他的老师,如雅克·古斯(Jacques Gorus)和维克多·多尔芬(Victor Dolfyn),为他打下了古典绘画技巧的良好基础,并教会他绘画技巧。
1964年,由Gorus教授带领的一群来自安特卫普美术学院的学生的照片。皮埃尔蹲在照片中心。
这些年来,Pieter Wagemans不断完善他的绘画技巧。在此期间,Pieter接受了绘制一系列大型天花板画的委托。这些绘画采用了古老的风格,这一经历,让彼得在色彩使用,光影对比和构图重要性方面积累了宝贵的经验。
彼得·瓦格曼斯逐渐意识到,他偏爱美术绘画。通过研究静物画,Pieter增强了他对色彩和谐的理解。他喜欢玫瑰,是因为它们具有贵族气质,加上华丽的织物和银制器皿,它们提供了最美丽的构图。
精美的花朵绘画需要相当严格的时间限制,因为时间的流逝是一个重要的挑战。一朵花总是在变化,会逐渐凋谢。为了捕捉这一瞬间,他绕过了底色的使用,并依次对每朵花进行上色,直到完成绘画。有时,画每一朵花都需要一整天的时间,有时候则只需要几个小时。通常,花的构图在现实中从来都不存在,因为这些花是在几个星期一朵接着一朵画上的。
为了捕捉美丽,能够凝视并看到很多东西非常重要,而且您还需要长时间工作才能应对绘画技术。每个时刻都有自己的特点。您可以看到一千个细节,但无法绘制看到的所有内容。不能仅仅通过摄影手段来达到绘画精通。这就是为什么绘画比摄影包含更多内容的原因,”彼得·瓦格曼斯(Peter Wagemans)说。
彼得在他安特卫普的工作室里仔细地构图每一个插花,这使得艺术家能够控制光的效果和他的主题(花)的转瞬即逝的本质。彼得绕过使用底色来画每一朵花,使每一朵花捕捉在其全盛时期。在优雅构图的花卉装饰中,光影的平衡,精致的色彩和谐以及错综复杂的细节,使彼得的作品吸引并与当代收藏家产生共鸣。
以上就是北京李靖画室刘老师分享的全部内容,希望能对大家有所帮助。
发表评论 评论 (2 个评论)