国 画 山 石 画 法
斧劈皴——是中国山水画皴法的主要方法之一，五代卫贤已初见苗端,成熟盛行于宋代。李成、李唐是其画法的大师，南宋时期的马远、夏硅也是其画法的杰出代表,明代的唐寅又有所变化和发展。新中国成立后,此画法又有所兴盛。此法之所以在北宋时期大为兴盛,主要是因为, 统治者要求画家着力表现国家的兴盛山川的秀丽。斧劈皴法有利于表现北方大山大水的大国气度,比较应和北宋国情的需要,这一时期是我国绘画史上最辉煌的篇章,国立画院的设立,院体画风的兴盛,画家可以登堂入室,声名显赫,受朝廷俸禄,诸多力作多出于这一时期。
此画法的要领：中锋勾勒外轮廓线,侧峰皴擦渲染,也有高手在勾勒轮廓线时,与皴法巧妙结合,虚实相兼,变化多端。有人认为此法阳刚有余而韵味不足,其实不然,还是没有充分掌握其要领。用此法切记：外轮廓线不能太“实”;要反复皴染,层层透气;必须与渲染相结合（不至于 太“干”太“燥”)，在强化阳刚的同时，要画得润泽;建议最好用绢和熟宣纸来表现。
斧劈皴——
国画山石画法（云头皴）
云头皴——宋 郭熙
云头皴——宋 郭熙
云头皴——宋 郭熙
云头皴——宋 王诜
云头皴——元 棠棣
云头皴——元 朱德润
斧劈皴——
国画山石画法（云头皴）
云头皴--是中国山水画常用皴法之一，一代宗师郭熙是其画法的开创者，北宋、南宋盛行一时，其后经元唐棣有所发展变化。此法主要表现黄河流域的丘陵山川，着重表现北方山水气势峥嵘、浑厚仓健之貌。郭熙用此画法创作出许多千古绝唱的伟大作品，如：《早春图》、《关山春雪图》、《幽谷图》等。
其画法要领：画峰顶轮廓线时，中锋行笔，画山低轮廓时，拇指、食指、中指碾着笔管行笔，笔锋要有变化，不可仅用中锋画轮廓线，且多数地方不可一次画完，要反复描摹。皴法多用侧峰画出，并要求湿笔画皴法，变化多端，这一点很难掌握，须常加练习方能做到。渲染时，一定要重点突出，不可平均施力，层次变化多，黑白变化明显。此画法贵在浑厚，技法要求颇高，难以掌握，后人很少用此法（成本高－最好用绢本，作画时间长）。清代的袁江、袁耀虽是用此法的高手，但画的清逸单薄，不能很好把握此法。
云头皴——宋 郭熙
云头皴——宋 郭熙
云头皴——宋 郭熙
云头皴——宋 王诜
王诜的云头皴法与郭熙的画法相比,重皴法染法,稍欠缺用笔；重点强调不够突出,对比也不强烈,画得较“灰”；并加有李成的皴法。
云头皴——元 棠棣
云头皴——元 朱德润
朱德润在运用云头皴时，刻画的重点与郭熙相反，郭熙把石头底部画重，有很强的质感和体积；而朱德润强化的是石头的顶部，运笔较短促，随意性强，写意味道浓。
云头皴——当代 陆俨少
陆严少的云头皴法是筵席王蒙的画法,重笔墨不重质感,变化较多,富有创造力。
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