[艺术心得] 自序

　　这里所写的并不是介绍我的画如何，只是为喜欢我作品的人简单介绍一下我的心路历程。画是不用介绍的，因为画本身就是一种语言，它的呈现已经介绍了自己，同时已表达了画家当时的思想和感情，与它产生共鸣的人就是我的知音。 　

　我出生于私人开业的医生家庭，父亲也是位收藏家，平日所积全买了字画。记得我儿时，父亲常与一些书画家来往，时常把收藏品拿出来给友人观赏; 由于受到这些艺术环境的影响，我从小就着迷画画。我第一次接触印象派是在一位留日的前辈画家家中，首次看到日本出版的世界美术全集，其中一本有关印象派大师的作品，使我目瞪口呆，世界上竟然有这么美的画，一下子我便爱上了印象派。 　　在中国我上学的时代，我的家庭出身决定了我不是国家培养的人选，高中毕业时，有名的美术学院，连我报名的机会都不给我，但我无法摆脱父亲一生收藏艺术品对我的影响，依然决定选择艺术人生的道路，或者说在那个专制痛苦的岁月，把艺术做我活下去的唯一依附与动力，我就读了美专。

　　1966年中国文化大革命开始后，父亲的医疗诊所也被红卫兵封了门，停了业，家又被红卫兵抄了两次，洗劫一空，包括父亲收藏的二大铁箱的名家字画；学校停了课，更学不到东西了，怎么办？只有师造化，到大自然中去学，那才是我最好的老师。1967 年春，22岁的我，为了谋生负担家庭生计，为了追求神秘的边疆风土人情，我豪然地背着吉它，提着油画箱，在火车上站了四天三夜来到了祖国的西域边陲新疆；在那里我生活了十三年，常常去荒野打猎，写生，那里的一草一木，山山水水给我的感情与感受，除了绘画没有别的语言可以更完美的表达出来。 　

那是我永远无法忘怀的岁月，美好与痛苦交织的年代，形成了我顽强的个性，形成了我热爱大自然，热爱生命，热爱生活，也爱各种民族的情怀。我是我们学校唯一能躲避文革，逃到新疆继续画画的人。文革运动整整十年，许多画家被迫放下了画笔，撕毁了呕心沥血的作品，包括我的同学们，他们失去了在绘画事业上发展的机会，他们天赋的能力就这样被糟蹋了，至少糟蹋了十年。 　

　中国我写生的足迹到过江苏，浙江，江西，陕西，山西，四川，贵州，广东，广西，山东，湖南，湖北，甘肃，新疆等地，但唯有新疆给我的印象最为深刻；当我拿着猎枪，背着画夹一人站在空旷无际的戈壁上时，深深的感受到一种看不见的超自然力的存在，没有时代感，也没有年份，朝代，没有时间，没有声音，更没有国界，政治，党派，宗教的感觉，有时会有一种没有安全感和迷惘，恐惧的冷流贯穿全身，但很快这种感觉就被这超自然的力量渗入血液而消失，感到我本身的磁场与大地的磁场融为一体，超然地感觉到没有生死，没有烦恼，好象我才是这片大地唯一的灵魂，唯一的生灵。这片方圆百里的原始气息，千百年来要呐喊的语言，唯有通过我才能表达出来；事实上，我感受到的是一种无声的乐章，内在的精神，而不是自然物质的本身，这种精神上的震撼，不是当时可以用画笔记录下来的，而是深深地植入了我的脑海之中，永远也抹不掉。

　　由于当时文革的政策，对我这类出生的人，不断打压与整肃，迫使我产生出国的想法，我申请了十年，从25岁到35岁，直到邓小平主政，才批准我与家人移居澳大利亚。1980年终于离开了我的第二故乡新疆而出国；香港是我首先到达的地区，在香港大会堂我举办了首次成功的个人画展，并被友人引荐给岭南派大师赵少昂，收为第子，记得他对我说的第一句话是“想要成为成功的画家，首先要学会如何做人”此话成了我日后的警语。

　　1981年5月我抵达了澳洲，才发现世界之大，艺术之深，许多伟大画家的原作使我大开眼界，深深地感到过去所学实在微不足道，许多绘画知识需要补课。之后在许多国家的美术馆，博物馆里，我象婴儿一般地吸收艺术的营养，如痴如狂地看画，毕卡索的个展，莫内的个展，马崹斯的个展，魏斯的个展等等。许多伟大的画家在冲击着我，时常会被一些大师的作品震撼而心跳加速，喘不过气来，要躲到没人的地方休息一会，好几天会坐立不安，胸中充满了对那幅作品的印象。我从不同画家的新流派与风格中学到不少东西，但并没有因此而追随时尚的流派，把自己局限在某种风格之中，我依旧喜欢印象派。光源是我绘画的重要因素，没有光在我眼中便失去了色与形，即使我眼中的抽象图形亦是跳跃着光的浮动，但我并不满足于印象派过份强调光感而失去形与内在的表现形式，如何形成自己的风格是我新的课题。 　

　我常去观察收集大自然的绘画题材，南澳洲的丘陵有一种与外界不同的色调，那种无法用语言表达的紫灰和银灰色的调子，是世上绝无仅有的，它给人一种回到数万年前原始时代的感觉；澳洲的独特风情，绝不亚于美国的大峡谷，那种天然微妙的色彩变化是许多油画大师梦寐以求的。阿得雷得市近郊，有许多私人农场，纯朴而幽雅，树丛中一栋小房子，前面一个小水塘养上几匹骏马，一条牧犬，是它们的特色。那种世外桃源的情调，是许多城市人退休后的生活。 　

　 澳洲给了我自由，那辽阔旷野之美有许多地方和新疆很像，澳洲人非常有礼貌，人们生活在无忧无虑之中，与香港人紧张的生活方式截然不同，他们热爱大自然，热爱运动，热爱生命，优厚的福利制度使他们无后顾之忧；但专业画家在那里生活并不容易，绘画市场太小，收藏家太少，大部份艺术家都在找另一份工作来维持艺术生活，这样往往会失去许多创作时间，或许由于现实生活的重要使许多有天赋的艺术家，放弃了坚持艺术生涯的道路而改行；但澳洲各地每年都有大大小小的绘画比赛，有的奖金高达几万元澳币，以此来鼓励艺术家，有时一个全国性的美展，报名者会达到几千人，展览策划，组织与评审制度都十分健全有效，值得外国人借鉴。 　　1985年5月我以澳洲公民身份来到台湾，在干城画廊举行了个展，由于是大陆画家第一人来台湾举办的个展，引起了媒体的广泛兴趣，三大电台，六七家报纸都做了报导，中广还做专访。台湾人情味浓厚。人们富裕，有多余的钱收藏艺术品，画廊业象雨后春笋一样的澎勃发展。 　

同年七月我去了加拿大温哥华举行了个展，许多人想跟我学画，画家朋友希望我留在加拿大，在众人的帮助与鼓励下，第二年我便以艺术家的身份从澳洲移居到温哥华了；这是一个花园城市，每年三月下旬街道两边的树全开了花，住宅区每家的门前都有一个小花园，盛开时，光是开车去看街边的花，就够你享受的了。

　　在众多的公园中，我最喜欢的是温哥华植物园，离我家只有五分钟的车程，我对它情有独钟，是因为它给了我无数的灵感和绘画的题材。它是我去过公园中最美的，并不是我的审美观与众不同，而是它确实让人感到它有一种其他公园所没有的高雅的气息；它自然而不做作，色彩丰富变化，时而给人走到山前疑无路，柳暗花明又一村的感觉。它的魅力在于它每一处景观都是由不同的树木花草交织而成，这些不同大小的造型与色块，在四季变化中，呈现出变化万千的抽象几何体和抒情迷人的印象派色调，身置其境如梦如幻。我不知道如此宏伟幽雅的景观设计是出自一人之手，还是众人的智慧的结晶，总之这是天才的杰作。我无数次的在园中，赞叹眼前这副即将成为我作品的景致时，总要感谢与敬重这位代替上帝的造物主，我甚至怀疑，那些画了一辈子，而画不出个所以然来的风景画家，是不是因为没有到过如此美景的原故。 　

　这些年常在加拿大，美国，澳洲，大陆，台湾，新加坡，印尼等地参观考察，常与一些有品味的画家来往，并一同写生画画。在新疆多民族地区生活多年的我，养成了喜欢结交不同民族的朋友，他们的人文与生活给了我许多新鲜感，印度尼西亚，巴里岛是我与画家朋友常去的地方；当地画家每次都带我们去看那些原始景观和人文活动，讲解当地的风土民情使我们很快就进入绘画状况。巴里岛是印尼非常独特的岛屿，在世界最大的回教国家中，却信仰佛教，他们善良，勤劳，他们与大自然融合在一起，与世无争，每日给神明上花点香，是生活的一部份，也是心灵的一种寄托；祈求上苍赐给他们健康幸福与国泰民安。那些女人的身材之美，是与他们头顶物品走路，必须挺胸收腹有关，她们随着极具民族节奏的神秘之音，扭动着身上每个可动的关节，按照流传故事的情节而翩翩起舞，迷倒了所有的外国人。在现代科技发达的生活中，能保留传统的生活方式与民族文化的特色，是我们画家最喜欢表达的题材。 　

　巴里岛热爱艺术，绘画与雕塑已不是少数人的专利，整个岛屿是由艺术品与大自然结合而塑造出来的，充满佛教内容的人物动物与图案的雕塑在大街小巷，甚至丛林中比比皆是，水平之高会令专家刮目，这个民族是天生的艺术家，难怪当年毕卡索会醉心于波里尼西亚岛民艺术了。 　

　 绘画是一条漫长而遥远的路，算来我从十三岁正式画素描，外出油画写生到现在已有四十多年了。画了这么多年的画，我到底要达到一个什么样的境界，什么样的品味？如果俄罗斯著名大师弗鲁贝尔在他的作品中，表达出形式，色彩，质感与线条本身的意义高于所要画的事物，那我要表达什么？我的原创性在那里？难道真如现代的人仕所指，我们传统写实派的体系限制天性吗？多年来，我无法用传统印象派的方法，来准确地表达我切身体验到大自然那神秘变化的色彩，那韵律抒情的乐章，那非物质性灵的气息，更无法用这种风格来准确地表达我的思想，宣泄我累积多年的受苦受难的心灵对大自然的感情，一种寻求内在需要和外在展现和谐的表达方式的潜力，不断的在压迫着我，也许我永远也不可能改变传统，或许另一个人可以更竭力地改变它，但是这是一件必须要做的事，因此我无法控制自己的画笔，渐渐地画出了这些众所不同的画来；所幸我并不以此为满足，如果能结合具象，印象，抽象这三种表现方法，而创出名符其实的意象画来的话，那我就心满意足了。 　

　许多画家画了几幅像样的作品，就沾沾自喜而骄傲起来，我觉得画家可以有个性，但没有什么值得骄傲的；看看历史，那些前辈大师的旷世之作，深厚渊博的艺术修养，我们算什么？人生短暂，要学要画的东西实在太多了，那有时间去计较个人的名利得失呢？乐在作品的艺术价值之中，要比乐在众人的赞美下有意义的多，多交几位朋友，与知己一同品尝大师之创作，才是人生最大享受。 　　这批画是我这几年来的创作也是我较满意的作品，我力求写实与写意结合，将大自然中蕴含的一种不可抗拒的力量，与母爱般的柔情表现出来，用中国话说就是把大自然的精气神表现出来，通过我的绘画手法宣泄出我对人类的母亲-- 大地无限的爱。