11月8日著名华裔画家徐鸣，在成都《君艺廊》讲了一堂如何欣赏中国画？从一干年前南唐的《韩熙载夜宴图》到近现代的海派、京派、革新派的代表画家都简略地介绍了一下。重点是他痛批中国画千年不变，只有民族风格，没有个人风格，以抄袭前人古人为能事，不是“师造化”而是“师照画”。这些画家只是演奏家，一生都在演奏别人的曲子，而自鸣得意。要知道画家是作曲家，不是演奏家，只有创造才有艺术价值。绝大部份画家一生都有二件事，一件最可怜的事，就是不知自已画的不好。另一件最可悲的事，是画了一辈子临死都未画出一幅自己风格的画来……
二十几年前，我去参加徐悲鸿先生在加拿大维多利亚美术馆画展时，认识了年华正茂的画家徐鸣，他当时住在温哥华既画油画又画国画，在他的画室我看到他那扎实的素描功底，及所绘画出来优美的人体水墨画，与众不同的油画画风和色彩丰富的表达方式，他极尽所能的从客观自然中去表达主观的欲望。
九十年代初，在台湾历史博物馆，悲鸿先生的画展上再次见到徐鸣时，他的画册里里所呈现出奇异色彩的画风，令人耳目一新，我为他不懈的努力所取得的成果而感到高兴。
二零零六年十一月在北京徐鸣的个人画展开幕酒会上，我为他剪了彩。他的画又再次吸引了我，他柔和了抽象、印象、具象的形式，形成了自己的独特的风格，每幅作品都体现了大自然内在的精神，与他自己内心深处所要表达的语言。油画作品同时又具有中国画的意境。真的十分难得。他为中国油画开辟了新的领域。
去年（二零一零年）八月，徐鸣在北京饭店的大型个展，原本我要去剪彩，因当日身体不适卧床未能前去，十分可惜，但他在画展的画册上看到他的油画色彩迷人，笔触潇洒，画风独特，他的大泼墨国画，已达到中国画的气韵生动，笔墨情趣，诗情画意的至高境界。我深信徐鸣绘画，在国际画坛上必将如日中天，成果非凡。
徐鸣作品欣赏
《鹤》 2011年 145x360cm
《晨露》 2011年 68X136cm
《人间仙境》 2011年 145X360cm
《晨路》 2011年 68x136cm
荷塘双鹭 2012年 68X136cm
《莲塘锦鲤》 2012年作 68×136cm
《西域风情》 2014年 68x136cm
《前程万里》 2014年 68x136cm
这里展现在你们面前的是与众不同的绘画，他不属于任何别人的风格，他是徐鸣结合具像、印象与抽象而创造出来的一种意象风格，他的画近看抽象，远看具象，色彩印象。重要的是他在国外数十年，他的画仍有中国人文的内涵，有国画的神韵，吸收老外的许多精华，但骨子里却流着中国人的血。讲究中国画的气韵，意境与品位。他不停的在探索，他热爱大自然，他把大自然意象化，把自己与大自然溶化在一起，因而得到无止境的创作灵感和力量，他不断的将他的心血注入到作品中，直到作品拥有生命。
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