[艺论·研究] 女画家解晓翎——天然去雕饰 大气书翰墨

　　文/本报记者  赵汗青 摄影/刘欣华

　　熟悉解晓翎的人，都喜爱她豪爽率真、广交画友的性恪，更仰慕她笔下淳朴天然、生动传神的中国画。那一派深远纵横的山水，山野里的傲霜寒梅、雄鹰、孔雀，田园里的牡丹，菊花，紫藤，水中的荷花、莲叶和游动的鱼儿等在她的笔下栩栩如生，表现出一种迥异于城市的生活情趣。这些山水、花鸟、珍禽看似寻常的景物，经过解晓翎独具匠心的构思和经营，在她的笔端显露出绚丽的光彩，透出浓郁的乡土气息，因此当时就有佳作在全国书画展评中多次获奖，被选送到法国、日本、澳大利亚、加拿大及淃澳台地区展出。

　　出淤泥而不染的荷画，是众多中国画家喜爱表现的题材。解晓翎笔下的荷花，典雅恬静，清气回荡，把荷花超凡脱俗的特性衬托出来，以大写意重彩泼墨的技法绘出荷叶，富丽而大气，其用墨用色独具匠心，在一幅《荷花》图中，姣丽的荷花以白描勾出，在硕大的荷叶映衬下，更显出玉骨冰肌，似乎透出一股淡雅的馨香，另人回味无穷。

　　解晓翎画紫藤大多以水墨而就，构图时饱满而热烈，她与众不同的从书法技法入画，使枝藤看起来更显苍劲老辣，并以色彩的浓淡枯湿来表现花瓣的立体感，远看更显淡雅素净。而画面上的枝藤缠绕，花卉茂盛，自然情趣确是令人回味。

　特别是她的梅花，大多以中锋用笔，追求力度，将那报春的梅花画得蓬勃奔放，极具感染力。她非常注重整幅画的构图和梅花花瓣的圈点，使梅花生机盎然，表现出了强烈的个性和豪爽的性恪。这种风格的表现，首先缘自她的恩师著名画梅大师梅纯一的教诲，再则就是得益于中央美院的学习，同时也是她的个性使然。

　　解晓翎笔下的珍禽，是她中国画艺术的一部分，无论是天上飞的雄鹰、大雁，还是水中游的魚儿，她都是着重追求珍禽的神情，以其各自的形态衬托出禽类的精神。画家有一幅《八哥梅花图》，画中八哥精气传神，极富生机。她以墨色勾勒出八哥的神态，廖廖数笔，一气呵成，田野气息甚浓。

　　解晓翎不仅擅长花鸟，而且她的写意山水画也是古朴奔放，大气磅礴，笔意纵横，意境深远。她在中国山水画艺术探索中，不仅宗法当代大画师，而且追溯石涛、四王、董其昌、唐伯虎等大家，朝摹夕思，辛勤笔耕。她认为，中国画在继承传统笔墨技艺的同时，要“入则思出，爱却弃之”， 创出新路，以追求适应时代特征的自我独特风格，这才是真正探索中国画的出路。

　　解晓翎早在十几年前就已成为安徽省美术家协会会员了，近年来，她的中国画艺术作品已走出安徽，先后被广东、浙江、江苏、山东、港、澳、台及新加坡、马来西亚和法国、日本、加拿大、澳大利亚等国家部分大学、纪念馆、博物馆和收藏家收藏。