中国画强调“以形写神”，力求“气韵生动”，无非是要求画家赋予来源于生活的作品以生命，借以表达自己的思想感情和时代精神境界。要达到‘理 气 趣’的艺术境界，只有更好的运用“理 气 趣”，画的内在美和精神才能表达出来，才能引人入胜，给人以美的熏陶。 　　花鸟画是中国画的一个主要流派，要求绘画者使用“尽

老去惜花心已懒，爱梅犹绕江村。一枝先破玉溪春。更无花态度，全有雪精神。 剩向空山餐秀色，为渠著句清新。竹根流水带溪云。醉中浑不记，归路月黄昏。 　　——临江仙 探梅(宋 辛弃疾) 　　虽然年华逝去无心看花，可对梅却依旧喜爱，一枝迎春的梅花，陶醉了那颗渐渐老去的心。吸引诗人的，是梅的清新与

牡丹花的花型宽厚，被称为“百花之王”，寓意着圆满、浓情、雍华富贵。鲜艳的牡丹，娇艳的盛开，象征着生命的期待，淡淡的爱和用心的付出。牡丹花叶象征着一类人，他们高洁，端庄秀雅，仪态万千。 　　牡丹，国色天香，一直被国人视为富贵、吉祥、幸福、繁荣的象征。从唐代起，牡丹就被推崇为“国色天香”。牡丹统领群

中国的绘画艺术有着悠久的历史和很高的成就，一些画卷更是无价之宝，创作的内容也各有不同。花鸟绘画的创作，在不同的情景、画家心情等方面都能表现出不同的意境。纵观中国画坛，很多优秀的花鸟画家都突出一个基本特点，那就是“精于形象而意味横生”。 ​王一容新品四尺横幅九鱼图《富贵有余》 　　中

给老人祝寿既是生日仪式感的体现，又表达了尊重长辈的传统美德。现在年轻人或者中年人都很忙，回家陪伴老人的时间真的很少，大都数人心中都有满满的亏欠，因此在老人生日的时候要好好准备一下，可以预定一下餐厅，或者是在家里亲自下厨，除此之外就是准备礼物了。 　　据考古发现，早在夏代之前人们就开始对长者或

“洛阳牡丹甲天下”，每年的四五月份是牡丹盛开的季节，洛阳都会举办牡丹花展，有无数国内外游都慕名而来，一睹牡丹的风采。牡丹被称为“花中之王”，也一度被封为中国的国花。 　　 王一容四尺横幅花鸟画《富贵平安》 　　中国人喜欢牡丹，有浓厚的牡丹情结，中国的画家也不例外，常用自己的理解和对牡丹的感

咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。 　　——郑燮《竹石》 　　世人都爱竹，中国古今庭院几乎无园不竹。居而有竹，则幽篁拂窗，清气满院;竹影婆娑，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀而又潇洒。竹是高雅、纯洁、虚心、有气节的精神文化象征，博大精深、源远流长的中国竹文化孕

挂画可谓是最基础也是最经典的家居软装搭配，一幅恰到好处的装饰画不仅让原本平淡无奇的大白墙丰盈起来，更能增添一种别样的韵味和艺术魅力。 　　 王一容斗方荷花鸳鸯图《天香合和》 　　多样的家装风格，是人们对品质生活的追求，而装饰画能起到锦上添花的效果。家中挂一幅好看的装饰画，也是美的享受，每天

  听风、吟茶，聊近来的趣事， 　　铺一匹素麻方布， 　　几只青釉铃铛杯， 　　一壶古树普洱， 　　几幅韵味十足的字画， 　　便将世味皆煮成茶。 　　时光之里，山南水北， 　　人生不妨停留片刻。 　　新中式的盛行是必然的，在快节奏的都市生活中，保留心中的那份禅意，生活也就过成了诗

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。——陆游《卜算子·咏梅》 　　驿亭外面的断桥边，梅花寂寞地自开自落，无人理睬。暮色将临，梅花无依无靠，已经愁苦不堪了，却又遭到了凄风苦雨的摧残。梅花并不想费尽心思与百花争艳斗宠，对百花的妒忌