[艺术动态] 风从海上来：嘉兴博物馆藏海派书画展

2023年9月7日至10月20日，在渭南市博物馆西三楼北厅，以“风从海上来”为主题的嘉兴博物馆藏海派书画展举行。海派也被称为“海上画派”或者“沪派”，以上海为中心形成的中国近代最重要的绘画流派之一，色彩鲜艳，寓意鲜明——

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嘉兴市位于浙江省东北部，毗邻上海，负海控江，土壤肥沃，物产丰富。因此，有“鱼米之乡”和“丝绸之府”的美誉。自古以来，名家辈出，文风鼎盛。

清末民国时期，一大批嘉兴书画家前往上海，活跃于上海画坛，融入进海上画派。在嘉兴博物馆藏品中，海派书画是一大亮点，几乎涵盖整个海派发展过程中代表性画家创作的精品。

海派画家大多数来自浙江、江苏、安徽，以及福建、江西、湖南、广东等地。他们没有统一的组织，多个画会，各自经营，相互参差，人员重叠。这些画家之间的关系也非常复杂，有家族血统，有师徒关系，有亦师亦友，有趣味相投。

海派画家数量非常多，在《海派绘画大系》中，便收录有1600多人的作品。其中，以任颐、吴昌硕、虚谷、蒲华最为著名，被誉为“海派四杰”。

1.朱熊设色梅兰竹菊图轴

朱熊（1801—1861），字吉普，号梦泉，浙江嘉兴人。他师从张熊，画风稳健，笔墨疏放。作为海派前期的代表性人物，他与张熊和任熊并称为“海上三熊”。

这幅《梅兰竹菊图》绘制于清道光年间，梅花、兰花、竹子、菊花共同生长于巨石之上，表达了集“四君子”的傲、幽、坚、淡的高贵品格于一身。在右上方的诗中写道：“梅兰与竹菊，放笔任纵横。舍法意皆古，无香韵共清。”

2.蒲华设施瑶池桃熟图轴 蒲华墨色竹石图轴

蒲华（1832—1911），原名成，字作英，号竹道人、胥山野史等，浙江嘉兴人。他的画以“蒲竹”闻名，画面气势磅礴，用墨淋漓尽致。同时，他的书法也别具一格，草书如龙蛇游走。

这两幅图轴均绘制于清代，大小不同，对比强烈。在《瑶池桃熟图》中，三个又大又圆的仙桃，生长于枝头上，让人垂涎欲滴。在左侧的落款中写道：“戊申伏日，沪上水蜜桃熟，因忆仙书蟠桃之说，写此以寄遐思。”

3.王礼设色花鸟画屏 王礼设色蒲石图轴

王礼（1813－1879），字秋言，号秋道人，江苏吴江人。师从沈荣，学花鸟画。师法陈洪绶，绘人物画。他的花鸟画，兼得工笔与写意，写意多为小写意，密处密不透风，疏处疏可跑马，用笔轻松自如，注重心性表达。

这里的《花鸟图屏》和《蒲石图轴》均绘制于清代，画风不同，内容各异。在四幅《花鸟图屏》中，采用工笔重彩的方式，展示不同季节的花鸟场景；在《蒲石图轴》中，采用写意的方式，展示蒲草和怪石。

4.吴昌硕设色岁朝清供图轴

吴昌硕（1844—1927），原名俊，字昌硕，号缶庐、苦铁等，浙江湖州人。他的诗、书、画、印被誉为“四绝”，博采众长，自成一家。笔墨坚挺，气魄厚重，色彩浓郁，结构突兀。一笔一画，一枝一叶，无不精神饱满，并有金石之气。

这幅《岁朝清供图》绘制于民国丁巳年（1917），展示了传统佳节期间悬挂于室内的吉祥画面，富贵大利，眉寿无疆。火红的花卉，种植于尊内，极具古典韵味。

5.黄宾虹浅绛山水图轴

黄宾虹（1865—1955），原名质，字朴存，号宾虹、黄山山中人等，浙江金华人。他擅长中国画山水、美术史论、书法篆刻、诗歌等，画风与丰富多变的笔墨，蕴涵着深刻的民族文化精神，以及大自然内在的美学取向。

这幅《山水图》绘制于现代，展示了安徽黄山天都峰的雄伟景象，群峰耸立，云雾缭绕。在上方的诗中写道：“天梯石级可步望，天都凌空台绝栈。峥嵘径边有石如，关关外窗不可测。”

除了绘画以外，书法也是海派文化的重要组成部分，具有海纳百川、熔铸中西的胸怀，以及博采众长、为我所用的思想。海派书法家紧跟时代步伐，顺应市场需要，进行改革创新。这个时期，书法形式和内容多元化，技法和审美趣味也多样化。

随着碑学的兴起，海派书法家的观念也发生变化，以赵之谦、吴昌硕、沈曾植为代表的书法家们开始对笔力雄强的碑派产生兴趣。他们通过自身的学识，结合社会的艺术形态，将帖学的经验融入碑派技法之中。同时，对传统帖学进行改造，海派书法向碑学转变，发展成为碑学的大本营。

这里展出嘉兴博物馆收藏的49组66件近代海派书画作品，包括绘画作品27组，书法作品18组，扇面4组。其中，共有45位名家的作品，绘画名家有朱熊、蒲华、吴昌硕、黄宾虹、潘振镛、吴榖祥、董念棻等，书法名家有沈曾植、吴滔、金蓉镜、张元济、刘山农、王蘧常、朱其石等。

同时，为了配合书画作品，还专门展出了渭南市博物馆收藏六件（组）精美的文房用品，包括明代彩绘人物插屏、清代人物故事六棱瓷笔筒、清代清白釉瓷酒杯、清代青花粉彩带盖瓷碗、清代站象盖铜熏炉、清代镂空雕石砚台。漫步在展厅之中，仿佛置身于江南园林，到处弥漫着笔墨纸砚的清香……