深巷酒香，闻香下马。初夏的一天下午，我们穿过了文化一条街的小巷深处，如愿地来到了鲁迟先生的画室。访谈先从看画开始。

　　《古烽火台》是一幅令人惊心动魄的杰作。在画家鲁迟的笔下，我们仿佛看到了秦时明月汉时关的沧桑的历史年轮：长城的烽火台下，七国的战车在这里轰鸣不已，刀剑戟斧在苍茫的天空下铿锵着溅着血花；烽火台下，峻岭峰峦起伏，岩石在时间里苍老，数千年的岁月，孟姜女在此饮泣在此恸哭，戍边兵卒在此呼唤在此呻吟。这一切的联想都来自于鲁迟先生高超绘画技巧及深厚的文史学养，试看此画中所运用的笔墨与皴法，尤其是后者似落茄似雨点又似牛毛之皴。画中山石草木，阴阳向背和纹理结构笔笔到位，毫无“空、乱、薄、脏”的弊病。

　　如果仅仅用一些美术理论去印证鲁迟先生的画作是不够的，我们必须用心灵和眼睛去感受。《圣山之峰》是一幅非常神圣的画作，面对这幅画我们如见佛祖的肃穆端庄，观音菩萨的慈悲沉静。画中圣峰蜿蜒直上云端，山峰披着白雪，大自然中的雪本来就晶莹洁白，但一经鲁迟的笔端飘出，更显得无比纯洁无比高雅。在技法上他是十分高明的，他所画的雪景之圣洁是用其他颜色衬托出来的。在深蓝、蔚蓝、浅蓝色的衬托之下，产生了洁白静穆的意境。齐白石老人曾说：“最精彩的画应当有险境的。”鲁迟先生在这幅以冷色调为主的雪峰画中，却大胆地运用了一部分暖色调——在一轮圆月下即将在天际消逝的晚霞，使这幅画在“险境”中呈现画家的胆魄的魅力。这些特点在他的《峥嵘岁月》、《夕照贡嘎山》、《古格王朝遗址》等作品中都能让观众领略到。

　　我们在观看鲁迟先生大量的山水画之后会发现，他的画如《春山何似秋山好》、《云贵山寨风云起》、《徽州组画》等作品，在笔墨技巧上，既有古代北派爽利硬俏的皴法，又有南派清润浑厚的墨法，有时二者融为一体，笔墨交融，线面结合，刚柔相济。他的山水画作品有的精勾密皴，有的泼墨挥写，有的浑厚浓重，有的轻逸淡雅。鲁迟的山水画中的有些作品常常是实景又非实景，或如黄山云海或如峨眉奇峰，或如珠峰神奇或如西湖胜景，他是借山水描绘传中华民族之魂魄。

　　鲁迟先生非常倾慕八大山人朱耷独立不羁的品格与画风。他常常用朱耷的诗句自勉，其诗句为：“双眼自将秋水洗，一生不受古人欺”。“不受古人欺”的含意是既尊重传统，学习传统，但又不能一成不变地跟在古人的后面不思创新，不求发展。鲁迟认为山水画讲究水墨之美，人物画讲究线条之美，而花鸟画则讲究色彩之美。

　　鲁迟曾经临摹过不少古人的花鸟画作品，对徐熙、黄荃、恽寿平等花鸟画大师的画技也熟识在心，但他并不一味地不加选择，而是取其精华，并开拓自己独创的花鸟画技艺，形成自己的面貌。

　　鲁迟先生以他的非凡天赋和精深功力正在不断进取，他在绘画领域内的前途是不可限量的。

鲜花

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