[艺术杂谈] 东莞宝泰美术馆携带“黄土画派”大师刘文西佳作进驻广州艺博会

30年的苦心经营，30年的运筹帷幄，30年的点滴珍藏，30年的推陈出新，宝泰从起初生产文艺复兴风格的工艺装饰品，到开发西方文化主流产品，再至开拓华夏民间艺术宝藏，增进中西方文化交流，一路行来可谓感受着人类艺术文明的真、善、美。

　　2013年12月12日—16日，第18届广州国际艺术博览会(简称“艺博会”)将于广州白云国际会议中心拉开帷幕，本届艺博会有幸邀请到宝泰美术馆携带艺术大师刘文西的作品前来助阵。

　　宝泰美术馆位于东莞常平镇中心，现有30多位国家级美术师驻馆创作。为了能够汇聚艺术精英，提升文化交流品质与修养，宝泰美术馆常年举办书画展、笔会、学术交流活动，通过创作创新提升文化层次与价值，感受东西方文明的滋润与熏陶。其中，中国美协副主席、原西安美院院长刘文西便是宝泰美术馆竭力推举的艺术家之一。

　　刘文西是当代中国画坛开宗立派的人物，他的绘画代表着中国画写实风格的发展方向，他的艺术精神彰显着中华民族的自强不息，他堪称中国现代美术史上一颗璀璨的明珠。

　　刘文西是以画陕北而成为大家的，可以说是陕北成就了他，他也塑造了陕北。1960年《人民日报》发表了刘文西的作品《毛主席与牧羊人》，毛主席看了说：“文西画我很像，他是一位青年画家。”伟大领袖的赞扬极大地增强了刘文西创作的积极性。上世纪60年代初他创作的《祖孙四代》给人们带来了极大的震撼，刘文西以“主题思想的深刻性、人物塑造的生动性和笔墨技巧的开拓性”而确立了自己在中国美术史上的地位。他以高瞻远瞩的胸襟，以高屋建瓴的智慧，以“语不惊人死不休”的精神，创作出一幅幅关注社会、关注人类、关注生命的陕北系列作品。从《毛主席和牧羊人》至《同欢共乐》，从《支书和老贫农》到《沟里人》，他的每幅作品的诞生都会带来一片赞叹之声。

　　数十年来，刘文西发表作品千余幅，出版个人作品集十余本，获国家级奖七次。他以大量动人的作品、独创的面貌和风采在中国画坛上创立了“黄土画派”。检索刘文西自上世纪60年代初以来创作的精品，充分展现了他的“独到之处”，其中有画家表现领袖、歌颂人民的作品，也有青藏高原、黄土高坡的人物写生，还有出访欧洲的景色描写，表现手段和语言都是丰富多彩的，画家突破了中国画已有的审美程式，创造性地吸纳西方现代艺术的成就，在东西方艺术大交流中开拓中国水墨画的新领域。

　　在当代频繁兴起的各种艺术潮流中，刘文西以其大家风范，表现出一种岿然不动的气度。他把自己的艺术生命寄托在陕北的那片黄土地上，赞颂那里的人民是他作品的灵魂。