[艺论·研究] 走进朱子敬的书法世界

走进朱子敬的书法世界            
 董  磊

与子敬君相识已十余年，且过从甚密，九五年其书作入展“六届全国展”时，我曾为《青少年书法报》“国展菁华”撰文介绍过他的书法之路。近闻其力作参加“八届全国展”后又接连入展中国书协主办的“全国首届青年书展”和全国五届楹联书展“，并在纪念邓小平诞辰100周年全国大型书法展中获优秀奖，在“冼夫人奖”全国书法大展中荣获一等奖，可谓喜报频传。现再就平素所见所闻于君者，以己之意而述之，冀希有助于了解子敬君的书法艺术追求和创作态度。

朱子敬，又名子清，别署醉竹堂主人，1965年生于安徽阜阳。现为中国书法家协会会员，中国教育学会书法教育专业委员会会员，颍州书法家协会副主席。他为人淳朴自然，厚道谦和，淡于名利。常以“为一等人，方可得上乘艺”诫己，故深为侪辈所重。

子敬研习书法主张追根溯源，求通变之理，十分注重对传统的借鉴。认为传统是一种精神，是寓于形式中传诸于古而不朽的气脉，是赋予一切形式以艺术生命的精灵，在人类文化产生过程中形成，在发展过程中变异，犹如生命的基因，不仅已成既往，而且绵延至今。二十多年来，子敬君上至殷墟卜辞、秦汉碑刻，流沙坠简、晋唐法书，下至宋元明清墨迹，他都精心揣摩，时加临习，尤对“二王”手札、孙过庭《书谱》以及张旭、怀素、王铎等人的作品及甲骨文书法用功最勤。虽事务繁忙，仍日课不辍。古人云“不学古人，法无一可；竞似古人，何处著我；字字古有，言言古无；吐故吸新，其庶几乎？”（袁枚《随园诗话》）所以他不斤斤形迹，务求笔底篇章蕴涵的气息，也不单纯地对古人的作品进行形式的模拟，而是着重对其创作道路艺术思想的研究、借鉴；不是盲目地拜倒在权威脚下，而是有选择地取其精华。

中国的传统艺术崇尚精气/神韵/风骨/性灵和意境，因为中国艺术哲学重视对自然本体——道的观照和感悟，且将这种观照、感悟所得的情绪体验，寄寓于作品之中，虽然这种体验附丽于一锭形式，但决不是可以耳闻目睹，言诠理喻的形式本身，而是可以透过表相分明感觉的气象意态和风致情趣。有鉴于此，他每遽尔不能骤得，则批卷凝注，寓目会心，辨其得失，知其所取，以至经年，期有所获。他在总结这些年来的学书体会时，深深地感到:写字就是写心，要写出自己的真情;只有注重感情，以古为师，道法自然，在读、临的基础上，感受那些蕴藏在碑刻、墨迹字里行间最深沉的文化底蕴和最美的境界，才能达到传神之境。

子敬君的艺术创作追求古朴大方，沉静随意而又内在含蓄的格调，向往不雕而文，得逸致于意外，寄至味于淡然的境界，不计妍丑与工拙。因此，其作品不以写得成熟见胜，而偏重于写得随意真切，洒脱自在。他认为“作字全在随机、随情，未可临阵先制，偶有一二拙笔，可以不拘。倘能得化机于意外，则别趣横生，为循规蹈矩者所不能及。佳作可爱不在成熟而在真情。”所以不论是他的行草，还是他的篆隶，从中我们都不难领略到子敬君有可悟可感决定不移之情性，而无恒常不变之定数。

其书法用笔以中锋为主，兼施侧锋，力追雄伟大度，端庄豪放，生动活泼，翰墨淋漓。于挥毫之时，个人的思想感情审美情趣，尽情倾注于翰墨之中，如急滩流水，悬泉飞瀑，于遒媚疾涩中求奔放畅达的率真之趣。清丽中寓雄奇，遒劲中含苍古，浓枯有度，轻重相宜，形态生动，意境高原。

其行草，沉雄峭丽，流转飞动，浑厚旷达；
其篆隶，苍茫古奥，平稳端庄，含蓄蕴藉；
其小楷，结体独具，风度典雅，直追晋唐。

书学的同时，子敬君十分重视自身的涵养与学识，不以拘同必异为上，恒于日常生活中修持，创作的同时又作了大量的书学研究，除了为《中国书画报》撰写了《怎样临习<爨宝子碑>》和《怎样临习<王铎草书诗卷>》两个讲座外，还在《书法导报》、《美术报》、《书法赏评》、《青少年书法》等专业报刊发表书学论文十余篇，将书法理论技法与自己的感悟融会贯通，颇有独到之见。

子敬君已过不惑之年，路慢慢其修远兮，我们相信他的书法创作必将自觉地继续蜕变，攀登一座又一座的艺术高峰。