[艺术动态] 产业化时代，农民画更应“土”到底

    本报记者蒋培玲

    即将过去的2014年里，中国农民画取得了长足的发展——纽约展出，登上国际艺术殿堂；农民画晋京办展，更多地走入人们视野；建立农民画基地，打造产业化发展样本。但是也存在着“农民画价格低，画家生存发展难”、“农民画作品引领市场能力不足，销售渠道不畅”等问题。针对这些现象，12月20日，在浙江省宁波市举行的首届中国文化馆年会期间，由文化部主办、中国农民书画研究会承办的“扎根沃土、腾飞世界”——中国农民画发展论坛，邀请农民画研究专家、农民画家以及农民画之乡的政府负责人等近百人进行了深入研讨。许多专家认为，中国农民画的发展是建立在其浓郁的乡土特色之上的，产业化时代，更应该将“土”进行到底。

    走向世界的中国“土”画

    中国农民画产生于上世纪50年代末的“大跃进”时期，成型于上世纪60年代。经过半个多世纪的发展，逐渐形成陕西户县、江苏邳县、上海金山、四川綦江等多个农民画乡，成为中国美术史上的一个独特画种。

    原生态、大众化、时代性是农民画的价值观。它以各地民俗为养分，以农民自身生活为源泉，展示了农村多姿多彩的景象，描绘了农民鲜活的人物和精神气质，充分体现了农民画家“画天、画地、画自己”的绘画特点。中国美术馆原馆长助理、美术评论家廖开明曾经数次携农民画到国外展览，所到之处都引起轰动。他说：“外国观众惊奇地发现，透过农民画竟能了解中国！农民画真实地反映了中国农村农民的日常生活，是农民的心画，时代的镜子。”

    今年，这种来源于农村的“土”画甚至还登上了联合国的舞台。5月21日，“世界情·中国梦——中国农民画暨东丰农民画赴联合国大展”在联合国大厦启幕，来自35个画乡的108幅农民画精品惊艳亮相；5月29日，又登上了纽约时代广场的大屏幕，中国农民画以中国画语、中国风情、中国精神、中国表达向世界展示了中国农民的价值观和风采。

    仍须“创作引领市场”

    除丰富了农民的精神文化生活，农民画也为大多数农民画带来了可观的经济收入，成为他们增收致富的一个新途径。随着农民画产业化、市场化的形成与发展，它的经济功能越来越明显，上世纪80年代末、90年代初，全国掀起了农民画创作的高潮。

    遗憾的是，市场不够规范，当前农民画发展遭遇仿冒多、同质化、价格低、原创难等问题。

    中国农民书画研究会名誉会长徐静表示：“现在农民画作者的品牌意识不强，部分投机取巧的人采取复制方法，大量仿制成名的作品，以此来寻求利益最大化。”徐静认为，目前农民画市场缺乏创作和销售的相应法规和监督，缺乏对农民画知识产权的保护，这影响了农民画作者的创作积极性，很多画师放弃创作外出务工，造成创作队伍后继乏人。

    为此，各地的农民画乡出台了一系列相应举措。如上海金山区依托农民画院、高等院校等平台加大对农民画师以及新生力量的培育，组织教师定期开展民间美术课程；陕西户县成功注册了“户县农民画”商标，用商标管理保护作者的知识产权，同时成立了户县农民画培训、鉴定、交易三大中心，规范市场秩序；广东龙门县着力推动农民画与旅游、创意设计、消费品工业、农业等县内优势资源融合，实现了农民画产业的“多轮驱动”；新疆麦盖提县依托刀郎文化，在中小学校开设《刀郎农民画》等素质教育课，从娃娃抓起。

    “农民画要想获得持续的发展，长足的发展，必须有一支热爱农民画的作者队伍，必须不断地提高这支农民画作者队伍的创作水平，这是中国农民画繁荣发展的内因和前提。”徐静说。

    “土”到底才能“洋”到顶

    在艺术表现形式上，农民画家主张“我画我心、笔随心走”。中国农民书画研究会副会长赵家治认为：农民画摆脱了各种模式化的束缚，是接地气的原创艺术，展示了生命之美、生活之美、生态之美。许多农民画作者还创造性地融入了油画、国画等兄弟画种的元素，推动了农民画的进一步发展。然而近年来，有些部分年轻的农民画作者却为了创造出一个令人惊喜的艺术效果，不满足于农民画传统的纸本设色，盲目向国画、西画看齐，偏离了农民画的轨道。

    “这些作品往往既不能达到专业绘画的水准，又丧失了农民画的特有韵味和风格。”复旦大学教授郑土有说，“从根本上说，农民画的立身之本就是反专业，它的特色就是对专业绘画语言的颠覆，如果抛弃农民画的那些令专业画家无法画出和让外行人一眼就能辨认出的‘味’，农民画也就不复存在了。”

    对此，中国农民书画研究会会长、国家一级美术师、中央民族大学副校长王林旭说：“我们的农民画只有‘土’到底，散发泥土芬芳，保持乡土文化本色，充分表现生态美学，才能‘洋’到顶，走进联合国，走向世界。”