[艺术动态] 唯有北宋真性情——北宋书画瓷器艺术的"平淡天真"美

　　中国最性情的知识分子恐怕都在北宋吧，比如王安石、欧阳修、苏轼等，他们做官不是为别人而做，而是为了自己的理想，所以他们非常清楚做官与不做官之间的分寸。

　　宋 苏轼 《渡海帖》

　　比如苏东坡就不会因为自己被下放就不做事，他要做的事情反而更多，他被贬到岭南，觉得那里的荔枝很好吃，就写一篇洋洋洒洒的文章，告诉人家荔枝多好吃，这意味着他并非完全为了政治而活。

　　宋 佚名 《离支伯赵国图》

　　宋朝最可爱的部分就是它不像唐朝，在唐朝一切东西都要大，而在宋朝可以小。小不见得是一个没有价值的东西，雄壮是一种美，微小也是一种美，没有人规定雄壮的美会影响到微小的美。

　　《草虫瓜实图》

　　瓜上面有一片叶子，上面那么小一个蚱蜢停在叶子上，画得那么美，很多人都在那里盯着那个草虫看，一个小小的昆虫也是生命的一种美。

　　唐《明皇幸蜀图》

　　唐诗里能让人看到“小”的东西不多，一看都是“大漠孤烟直，长河落日圆”，你看到“长河落日圆”，你就不一定看得到微小的昆虫。可是宋朝是可以静观万物的，　　静观万物是因为你有了对自己生命的信心，你可以看到生命来来去去，你有更大的包容心，你不去比较和分辨。

　　宋 赵佶《芙蓉锦鸡图》

　　宋 范宽《溪山行旅图》

　　那个时代既有范宽在画大气魄的山水，而同时又有花鸟画家在画一些非常小的虫，而它的大和小都是一种宇宙世界，当然这个背后有一个非常深的理学。

　　宋 夏圭《坐看云起》

　　宋 崔白《双喜图》

　　喜欢北宋的知识分子，是因为他们活得最像人。这么说或许不准确，但历史上的知识分子确实鲜有真实做自己的，一直是在政治文化的漩涡里，被扭曲、被搅合，再也回不来。而北宋的知识分子可以回来做自己，这种自我的释放使宋朝的艺术创造力产生了一种“平淡天真”的美，宋朝的美学最喜欢讲的词叫“平淡天真”，就是不要做作，也不要刻意，率性为之。

　　宋 汝窑 天青水仙盆

　　唐 褚遂良《倪宽赞》

　　北宋人写字不像唐朝人那样规规矩矩写楷书，他们可以随意，写错字就点一点，再改就好了。没有人规定一个伟大的书法里不能有错字！

　　宋 苏轼《寒食帖》局部

　　所以，《寒食帖》里错字可以存在，他觉得错了为什么一定要再写一次呢？生命里面的错误让别人看到会这么难堪吗？

　　黄庭坚《松风阁诗帖》局部

　　这个字写错了，在旁边补上一个字，这些在北宋的书法中都出现了，所以黄庭坚、苏轼的书法里充满了涂改的部分，书法的美学因此改变，从一个正式的规格变为真性情的流露。

　　宋 赵佶《风雨牧归图》

　　所以说艺术是可以看到艺术家的真性情的，艺术家的真性情里面是什么，作品透露出来的就是什么。其实，艺术也本就是这么一件简单的事。