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女人的一生，
到底要经历多少故事？
关于女人的话题，总是无穷无尽。
因为对于女人，
人们总能赋予太多的意义。
一生安然的女性，
可以叫平庸也可以叫幸福。
充满坎坷的女人，
可以叫悲剧也可以叫有戏剧性。
所以女人的一生，就是一出大戏。
而这些戏，可以尽在画中。
克里姆特《女人的三个阶段》，
婴孩、
年轻母亲、
老女人。
克里姆特《女人的三个阶段》
是幅非常富有哲理的作品，
它将女人不同时间阶段的三种身份和状态，
融合在了一个空间中，
让人直观地感受到一个女性一生的变化。
而女人的第一个阶段，是婴儿和孩童。
1
儿童时期
鲁本斯《两个熟睡的婴孩》
当我们还是襁褓中的女婴时，
一切都是那么的简单，
无论这个花花世界有多少风雨和喧嚣，
人生于我们就是吃和睡。
这幅《两个熟睡的婴孩》表现了一男一女
两个婴儿熟睡时的场面。
画家摒弃了一切背景和多余的事物，
将所有的关注都集中在两个婴孩身上。
鲁本斯画人物很有特点，
小婴儿在他笔下是那么的胖胖和红润。
画面的色调也沿袭了巴洛克艺术风格，
整个作品形成了一种热情洋溢
地赞美人生欢乐的气势，极富动感。
这一切都体现了熟睡时婴儿的无忧无虑。
弗洛伊德《婴儿》
而弗洛伊德画中的《婴儿》，
似乎更加的安详一些。
作为20世纪英国最伟大的画家，
弗洛伊德用他一贯的表现主义手法，
画出了一幅不同寻常的婴儿肖像。
布罗格的小女孩系列
当女婴渐渐长大，
她就变成了小女童。
那些纯洁唯美又天真的小女孩形象。
那些满脸稚气的小女童，
在他近乎摄影般细致唯美的画面中，
显得是那样的恬美和理想化。
布罗格《姐妹》
苏汉臣《冬日婴戏图》（局部）
此时的小女孩，
也喜欢和更多的其它小朋友在一起玩耍了：
布罗格《姐妹》，
表现的正是这样一对
姐妹在田野中拾核果的画面，
她们手中捧着拾到的核果，
在草地上小憩一番；
苏汉臣《冬日婴戏图》中，
一个小女孩和身边的小男孩拿着他们的玩具，
在逗着旁边的猫咪不亦乐乎。
小女孩的世界，是天真而快乐的。
艾轩西藏女孩系列
而有时，小女孩的世界也充满着恐慌和期待。
艾轩画中的西藏女孩，
生活在及其高寒而恶劣的环境之中，
她很原始，也许根本没有上过学，
更别提外面的世界。
那双眼睛中充满了空洞，
还有一点恐慌和迷茫。
但她们也有自己的心事，
可能是一种对外面世界的向往和期待。
2
少女时期
雷诺阿《小艾琳》
雷诺阿《沐浴者》
有一天，牙牙学语的女童，
也出落成了亭亭玉立的少女，
如同画中的小艾琳一般恬静而柔美。
她们的身体也是那样的饱满和紧致，
洋溢着青春的活力，
没有一丝情色的意味。
弗拉戈纳尔《读书的女孩》
这个时候的女孩，
已经是豆蔻少女，
她们开始变得更注重自己的修养，
于是读书成为了必不可少的事情。
弗拉戈纳尔笔下的《读书的女孩》：
少女侧坐在画面中，
脸上还带着青涩而未完全退却的可爱的婴儿肥。
而她的仪态非常典雅文静，
已经是一位淑女了。
整个画面色彩是饱满的，
金黄色的连衣裙、暖黄色的灯光，
细笔触的浓堆也渲染出环境的贵族气氛，
那种青春与视觉上的美好在少女的身上愉悦融为了一体。
弗拉戈纳尔《情书》
而有一天，读书的女孩，
也可能在读的是情书，
《情书》中的女孩正在窗前回望，
手上拿着一封男孩子给她写的情书，
脸上的表情非常快活而又担心有家人发现。
而这个时候的少女，
也许豆蔻初开开始想要恋爱了——
阿尔玛-塔德玛《害羞》
当追求自己的英俊男孩
直接把花送到她的面前时，
少女不免害羞却又甜蜜一番。
阿尔玛-塔德玛用非常温暖的黄色调
表现了这样的一个送花场面，
女孩惊吓中带着害羞与欢喜。
布罗格《酒神狂欢节上的青年们》
年轻的少女和少年在一起时，
总是有无限的欢乐。
画中年轻而曼妙的少女们
或穿着白色的轻纱或直接露出美好的胴体，
她们舞动着，和身边的男孩们一起狂欢。
年轻，就是有用不完的活力。
蒙克《青春期》
而青春的少女，
也不完全是明媚的。
蒙克《青春期》中，
表现了一个瘦弱的青春期少女。
她刚刚的月经初潮，
仿佛一切都没有准备好时，
那孱弱的小身体就要接受从女孩向女人身份的转变了。
白色床单上的一片血迹让她紧张，
双腿紧紧的合着，
脸上也带着紧绷的神色。
而身后那片巨大的神色阴影，
也让女孩彻底丧失了青春的鲜活，
孱弱、焦虑、痛苦、压抑，
充斥着死亡的气息，
在年轻女孩身上挥之不去。
沃特豪斯《女子夏洛特》
追求爱情的少女，
也许得到的并不一定都是甜蜜。
画家沃特豪斯表现了夏洛特的故事：
夏洛特是个被囚禁在一座塔中的漂亮少女，
她被诅咒无法看到真实的世界。
而有一天，
夏洛特为了爱情，荡舟顺水而下。
当她心中挚爱的人儿看见她时，
少女因诅咒已成为一具美丽的尸身。
3
成年后的女人
当少女变成了真正的女人。
当少女变成女人，
也许最隆重的成人礼就是那场婚礼——
王沂东《沂蒙山新娘》
王沂东《新娘》
王沂东画中的新娘，
总是很容易让人找到中国农村最传统的婚礼模样。
这位中国当代最知名的写实画家，
画中永远表现着故乡最传统的民俗风情，
故乡的山水赋予了他具有浓郁的乡土气息
和深刻精神内涵的艺术气质。
因此在他的新娘系列中，
我们看到了最像我们自己的
中国新娘的微表情和动作。
当一个女孩嫁做他人妇的那个时刻，
是娇羞紧张又是甜蜜的。
夏加尔《埃菲尔铁塔的新郎与新娘》
夏加尔是19世纪著名的超现实主义画家，
他是一个爱情至上的人，
因此在他的画中，
常常出现妻子贝拉的形象。
这幅《埃菲尔铁塔的新郎与新娘》
表现的就是他和爱妻贝拉结婚时的场面。
画中一切都是那么的童真梦幻，
新娘穿着洁白的婚纱，
和新郎一起坐在想象中的飞鸡身上，
他们飞过埃菲尔铁塔上空，
身边有各种奇幻的小动物。
新娘没有太多的表情，
但是如此梦幻气质的婚礼，
哪会有女人不想要呢？
凡艾克《阿诺芬尼夫妇像》
或者，女人这个最重要的时刻
也可以像《阿诺芬尼夫妇像》中一样。
新婚妻子穿着当时15世纪
尼德兰最流行的绿色长袍，
她和新郎就在自己的房间中举办这场婚礼。
参与的也许只有她和丈夫两人，
外加一个画家做见证人。
这场简单的婚礼是神圣的，
妻子与自己挚爱的男人
执子之手与子偕老，
周围的一切都是那么甜蜜又静谧的喜悦。
哈勒姆《珀琉斯和西迪斯的婚礼》
或许，作为一个女人，
迎接自己人生中这个重要的时刻时，
还是希望它是盛大的、
又无数亲朋好友前来祝福的。
《珀琉斯和西迪斯的婚礼》
展现的就是一场传统盛大的希腊婚礼场面，
新郎新娘与众人相聚在一起，
依然延续古希腊神们最常见的人体与喝酒。
女人的新婚时刻
得到如此多人的见证和祝福，
一定是终生难忘的。
陈逸飞《多梦时节》
吕建军《少妇》
民国时期的女子，总是别有风情。
而当一个女人婚后变成了少妇，
她的生活状态会有怎样的改变呢？
中国著名当代画家陈逸飞和吕建军先生，
描绘了这种带着生活气息
但是又暧昧的婚后女人生活状态：
在陈先生的《多梦时节》中，
那是大上海气氛朦胧的十里洋场，
婚后的女人少了小女孩的青涩，
多了流金岁月风韵。
这些年轻的少奶奶们坐在一起，
生活中也许多了些打牌
和喝下午茶的闲暇时光，
眼中和身体姿态里多了更多的迷离、
纸醉金迷和些许的失落空洞；
吕建军《少妇》用更明确的肢体语言
传达了婚后女人的状态，
画中人穿着高叉的民国服装，
却露出那丰满而紧致的腿，
宁静的神态里，也多了几分魅惑。
巴尔蒂斯《白裙子》
画中女人是巴尔蒂斯的
第一任妻子安托瓦内特，
她还带着些萝莉气质的少女脸，
但身材出卖了她的已婚身份：
那敞开扣子的衬衣，
露出那呼之欲出快要冲破衣服的双峰，
真丝的裙子透出格外滑腻的质感。
人妻的魅力。
普基寥夫《不相称的婚姻》
王国斌《青春之歌》
而女人结婚的时刻，
永远是幸福的吗？
不，如果那是一段如普基寥夫
《不相称的婚姻》那样，
在暖黄色的灯光下、
亲人们在场的婚礼现场，
年轻的新娘却没有一点喜悦，
她的婚纱和花环是那样的唯美，
而表情却如此难过。
因为身边的男人，
是个和她非常不相配的老爷子。
现实生活中，
如果一个年轻的女人为了钱、
或为了亲人们冷漠而不可告人的目的，
而嫁给了与自己完全不相配的男人，
这样的女人是悲哀的。
这种悲哀还出现在王国斌《青春之歌》中：
这是一场六七十年代
中国山西农村的婚礼现场，
男人是当地最普通的农民，
而女孩却是ZQ时期
响应国家号召下乡的女大学生。
而就是这样的一个有理想有知识的花季少女，
最后梦破，嫁给了原本和
自己不会有任何交集的男人。
这样婚姻中的女人，
是不幸的，
是生活和生命的悲剧。
荷加斯《时髦的婚姻》
而婚后的女人，
会面对怎样的家庭生活呢？
一定都是温馨甜蜜的吗？
荷加斯《时髦的婚姻》给我们展示了
婚后女人可能面对的尴尬局面：
丈夫在外偷腥
鬼混了一晚后的精神不振，
萎靡的坐在椅子上喝着早茶。
不过妻子似乎对这事心照不宣，
也并不关心丈夫究竟做了什么。
而其实，妻子可能也做了同样暧昧的事情。
弗拉戈纳尔《秋千》
而在弗拉戈纳尔《秋千》中，
揭示的是一个不安分的婚后女人：
画中年轻貌美的贵族少妇正在花园中打着秋千，
身后推秋千的是她的丈夫，
而画面左下的是她的情人。
女人在秋千上荡，春心也在荡漾。
这也许就是少女真正变为轻熟女人的状态，
不再是青涩和懵懂，
多了几分风韵和撩人。
《芥子园画谱》自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无数的中国画名家。近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都从《芥子园画谱》迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师，一点也不过分。
齐白石
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