[名作赏析] 油画大师夏加尔，色彩有何变化？

马克·夏加尔（1887-1985）生于俄国，早年的犹太人习俗是他根深蒂固的想象之源。马克·夏加尔是现代绘画史上的伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。

画中呈现梦幻、象征性的手法与色彩，“超现实派”一词就是形容他的作品而创造。

夏加尔绘画中独特的艺术形式:

瑞士的色彩学家伊顿说过:“缺乏结构的象征，内容会被局限在感情表面。

夏加尔的绘画的形式以自由的构图，营造多重时空感的穿插，从而代替以往绘画的单一空间；

几何形的图案和具象的景象结合，把过去和将来分割成很多块面，形成一种过去与现在、内部时空和外部时空的结合。

他不遵循以前绘画的明暗效果和体积的表现，更注重形式、线条在绘画中的表现和抒情;

运用主观的色彩和夸张的形式，强调色彩的主观性和形式的情感效应;

夏加尔是运用色彩与光线的大师，在各个时期的色彩有着丰富的变化：

1910 年以前的色彩都是阴暗浓郁，崇尚质朴色调的高更综合主义绘画，自画像中仍然运用古典主义画法，即把人物形象融入到深褐色的背景中，给人以庄重、典雅的感觉。

他的色彩从1910年重大的转变，由于夏加尔受到野兽派的影响，开始运用明快的蓝色、绿色、红色和黄色，画面的明度和纯度均有所提高，色彩变得丰富起来，蓝色是夏加尔最钟爱的颜色，在他的许多画作中都能看到蓝色的存在。

在 1941—1947 年亡命美国时期，战争和种族迫害的冲击使他的画面中多了几分凝血般的红色、黑色和暗绿色，以及夏加尔艺术中所特有的暗示死亡的金色，强有力的渲染恐怖气氛。

在《白色桀刑》👇大量白色的运用，形象地刻画由于战争而带来的白色恐怖氛围和犹太人面对此处境的苍白无力的心境。