[艺术动态] 意马卷

铁流 122.5cm×85cm 1984年

　　我画画和我的做人、做事一样，是稀里糊涂，跟着感觉走。譬如，怎么画的问题，我的原则并不是如何地继承传统，又如何地吸收西方。传统的东西我研究，西方的东西我也研究，但在画画时，不去考虑它，而是如何效果好，画出来的东西似传统，也不要怕人家说照搬西方。整天地争论东方西方，毫无意义。

　　我也不是什么都糊涂，比如我的画的定位，在抽象与具象之间，就是一种审慎考虑的结果。画儿是让人看的，应该能够让人进入。完全具象我不喜欢，完全抽象离中国的观众较远。这并不等于迁就观众，就我个人也觉得半抽象音域更宽些。

　　创造了一种形式，就是创造了一种美。若此形式大家不认为美，那就是未熟的瓜，没有香味儿，不能吃，只好扔进垃圾箱。此形式不复存在。

　　大凡完美的形式，都会蕴含着丰富的内涵和强烈的美感。发现这种内涵与美感，也同样需要观众学养的配合——而不是画家的解说。

　　我的技法来源于我的感觉。我的感觉是中国文化的积淀。所以我的绘画仍逃不出中国文化的氛围。它是东方精神的某种折射，或许某日我还要改造我的符号。但无论如何，我仍要忠实于我的真感觉。只有如此，作品才能有生命有灵魂，才能活下去。

蒙山宝马之 84cm×77cm 1986年

莽莽草原 180cm×92cm

　　让笔墨跑起来

　　第一步首先解决画马的笔墨造型。解决笔墨先要解决造型，为笔墨的“畅”通。要重新解构，怎么变，我想到了中国造字，及由楷走到草的规律性因素。经试验果然有效。这一形的解构与重构的问题得以解决，我自信地说，马从此才建立了大笔墨的更大可能，及现代的转化。

　　后来不断地改，不断地试，不断地完善。现在已被很多同趣之画家所采用，以至影响到对写意形的不断认识，及更多可能性。

　　马腿变点，从此开始，笔墨终于跑了起来。乃至有些人已移植到了牛，乃至人的造型中。

　　摘自：老甲随笔

黑色的力 69cm×69cm 1989年

万马奔腾 137cm×69.5cm 1992年（1998年又跋）

　　题识：登泰山，观大地人流物动如蚁，如飘叶，如气、如烟。人迹时隐时现，忙着走完人生路，只换新颜。一九九七年画。九八年一月题识于老甲艺术馆。

草地风神 137cm×69cm 1997年

骠骑 69cm×70cm 20世纪90年代

极 69cm×69cm 21世纪初

天马行空 133cm×134cm 20世纪90年代

红黄蓝 44.5cm×48cm 1996年