[艺术杂谈] 传统山水画的突破者之一——谈许钦松

艺

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许钦松，1952年生，广东澄海人。国家一级美术师，国务院特殊津贴专家。1998年获广东省“五一”劳动奖章，“跨世纪之星”荣誉称号，2007年当选当代岭南文化名人50家。现为中国美术家协会副主席、广东省文学艺术界联合会主席、广东省美术家协会主席、广东画院院长、全国政协委员、全国政协书画室副主任，中国文联全委会委员、中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院院务委员、中国画学会顾问、广州美术学院客座教授、广州大学美术学院名誉院长，广东中国画学会名誉会长，并担任2010年广州亚运会开闭幕式艺术顾问，2012（伦敦）奥林匹克美术大会艺术指导委员会艺术顾问。

　　主要作品有：《潮的失落》、《心花》、《个个都是铁肩膀》、《诱惑》、《天音》、《南粤春晓》、《岭云带雨》、《高原甘雨》、《甘雨过山》等。曾获“第七届全国美展”银奖、1992年日本•中国版画奖励会金奖、 ’91中国西湖美术节银奖（版画最高奖）、“第十届全国版画展”铜奖、80-90年代中国优秀版画家鲁迅版画奖、广东省第四届鲁迅文艺奖一等奖以及广东美协50年50件经典作品奖等多项大奖。作品被中国美术馆、广东美术馆、江苏美术馆、广州美术馆、深圳美术馆、原中国版画家协会、美国驻华大使馆、澳大利亚佩斯艺术博物馆、日本国际版画艺术博物馆、泰国国王钦赐淡浮院、北京人民大会堂、上海世博会中国馆等机构收藏。出版有《许钦松》、《许钦松版画集》、《许钦松山水画集》、《许钦松自传体文集》、《当代名家精品—许钦松》、《象外之象—许钦松山水画集》、《时代意象—许钦松艺术研究》、《年度大家—许钦松》、《中国当代艺术经典名家—许钦松》、《中国当代名家画集—许钦松》、《此岸•彼岸—许钦松谈山水画艺术》、《荣宝斋当代书画名家——许钦松山水画集》等。

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许钦松先生我比较熟悉。一个是人比较熟悉，我们都是在美协工作，而且也是朋友。另外对他的作品也熟悉，许先生是学版画出身的，在美院学版画，后来毕业以后搞了很多版画作品，很多版画作品在全国的展览当中都参加和获奖，并且也是国内一个著名版画家。后来在广东画院又担任领导工作，又逐渐的涉猎国画，而且现在成为一个著名的山水画家。他这个转变，我觉得也是在他的艺术实践当中，也是他对传统艺术的研究、了解。根据我们国内目前弘扬中华文化的大的背景下，他的画种的转变和开拓是很自然的。我跟他聊过这个事情，他是从根质上，对中国文化的了解、修养，以至于最后下一个决心。

　　他在山水画创作，经过这么多年的艺术实践，已经形成很鲜明的个人面貌，他的山水画老远一看就知道是许钦松画的，起码有这样一个个性鲜明的特色和面貌，我看过他的很多大画，比如说像人民大会堂，还有广东一些很重要的场所，以及他出的山水画册。

　　我觉得他正是在系统的研究我们传统的山水，再加上他生活在广东，对岭南画派的了解跟研究，还有广泛的接触，使他的山水画形成这种一个独特的面貌。既有我们传统山水画的积淀和影响，又有岭南派风格的继承和发扬，再加上他个人从事过多年版画创作，所以他的山水画有岭南派的影子，但是也有现代意识、现代绘画的构成。他把版画的很多对画面的处理方法借鉴到国画里面，因为版画这一画种，对艺术家的要求，即对画面的设计、画面的结构都比较讲究，是一大特点。那么他把这个画面的构成运用到山水里面，所以画面大的黑白灰、墨水的构成脉络就比较清晰，而且很有时代感，这就形成了他的山水画风格。传统的影响、岭南派的影响、版画的一些元素，当然还有他借鉴很多当代的一些流派，他把这些元素汇集到他的山水画创作里面，那么个人的风格就逐渐的显现出来，而且非常的鲜明。画面的层次、画面的虚实、气韵都是非常生动的，所以说，在山水画方面，他作出了相当突出的成就，非常成功的从一个版画家转向一个著名的山水画家。这种非常的艺术成就，值得祝贺!

　　山水画应该是我们传统绘画当中非常成熟的、系统化的画种。可以说在人物、花鸟、山水中，山水画成就是在我们历史绘画当中最为完整、最为系统的。那么对山水画的继承和研究，历来是我们中国画家的一件非常重要的任务，也就是说，既然它非常系统地形成了一套非常完整的程式、模式，所以山水画的技法、技巧，在当代要向前推进的，有可借鉴的东西。但是想开拓一个新的领域，相对也难度大一些，因为它非常完善了，技法、技巧的程式、规律非常清晰，而且非常完整。很多山水画家在学习传统山水的技法、技巧当中都在寻找一个突破点，这个突破点当然跟个人的艺术修养，对传统的研究，对生活的观察，再加上艺术家个人的悟性有关，很多山水画家做了很多的尝试，使山水画在当代有非常重要的突破和进展。许钦松即是其中的一个。前面我已经讲了，他对山水画传统的这些皴法模式，笔墨运用的模式，还有画面的各种对象的处理的手段，有传统的影子，但是又有个人的感受在里面，也就是说他融汇了很多方面的元素，然后他面对大自然，运用自己对生活的感受，寻找自己的语言，可以说是对山水画的发展开拓了，作出了他个人非常重要的贡献。他的作品就是一个佐证，一个说明。

　　许钦松山水画展览最近就要在中国美术馆展出了，我也非常高兴。这是他多年来在山水画创作方面的一个展示，一个总结。我刚才讲了一些对他的认识，但肯定在展览会上会看到更多新的作品，会对研究许钦松的艺术有一个更新的认识。我提前预祝许钦松展览成功，祝他在山水画创作取得新的成就，为我们中华民族的优秀传统的拓展、发展作出他的贡献!

　　美术界的领导，准确的说应该是美术界的服务员。我们是服务员，给画家服务，承担一些责任。我觉得作为美协的组织者、工作者，肯定会受到一些影响的，因为这些年我们文化艺术的繁荣，尤其是美术的繁荣，工作量很大，活动也很多，我们几乎要有大量的时间投入这些组织、协调各种展览、学术研究、采风创作、国际交流，会付出很多时间，耽误很多我们自己的创作时间，这是肯定的。我现在就是一个业余画家，在组织工作。许钦松也一样，他担任广东省美协主席，又是全国美协的副主席，广东又是一个美术大省，肯定会占用他很多的时间。但是这个是责无旁贷的，既然我们有这样一个职务，就要担负相应的责任，也可以说是时代赋予我们的责任，也是广大美术家，还有组织上、领导上相信我们，艺术家相信我们，我们才做这个工作。所以应该全力以赴的做好，为大家服务好。

　　美术的繁荣，也是我们美协的一个主要任务。为艺术家服务，这个服务除了忙以外，我觉得有压力也好，人要有一些压力，才有动力。我过去讲过像皮球一样，你拍得越重，它弹得越高，不拍它它就静静的躺着。这个比喻不一定恰当，但是也说明一个问题，在压力下可能反弹的力量更多，利用所有的时间，哪怕是半个小时或者是一个小时，我们也会利用起来思考一下我们自己的创作。还有一个就是在组织全国的、全省的美术创作当中，是一个最好的学习机会，平常一个艺术家可能在画室里面创作，或者通过看展览也有所接触，但是在美协接触面就不一样了，老中青、各个画种、各个流派，中国的、国外的，这种广泛的艺术交流、艺术活动会给我们提供一个更大的学习平台。向大家学习，特别是向年轻艺术家学习，这也是一个很好的机会。当然主要是工作的这种时间占用了很多，但是我们觉得是值得的。我们应该把我们承担的工作做好，同时也把自己创作的时间尽可能挤出来，在节假日或者其他的时间里能够进行自己的艺术创作和探索。我想许钦松也是同样的情况。

文/刘大为

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