[艺论·研究] 在那里实现了------

[融合，它像是大自然赋予的游乐园]

　　就在日本地震发生后的某个周末，乐教授前往东京国立美术馆参观，惊讶地发现馆内的游客仍然川流不息，其中还有不少西方游客。国内外的艺术爱好者和游客都如此喜爱这个美术馆，因为它真的是一个能够让你乐在其中、赏在其中、玩在其中的综合艺术馆。乐教授喜欢用“游乐园”来形容它：“它是非常有流线感的现代建筑，外立面是全透明的玻璃，把展馆内外的景致流畅地连接在一起，站在馆内参观时，并没有在室内的感觉，仿佛正置身于户外的草坪和其他风景。”

　　面积达14000平方米的东京国立美术馆，可以同时举行大大小小十多个展览，不同风格、不同人群的艺术作品都能在此大欢聚，来一趟美术馆可以看到更多作品，这让很多人觉得更有趣。美术馆内的休闲场所有咖啡馆、餐厅，服务性场所的增设让人们在美术馆过周末时更惬意、更便捷。

[艺术，不该是强迫公众欣赏的东西]

　　东京国立美术馆的诞生，可能是世界上众多美术馆中最富有公众意味的一个。这栋美术馆于2007年开馆，在此之前，社会各界对旧美术馆陈旧的设施和狭小的空间不满，在公众的倡议声中，政府才决定在东京大学生产技术研究所的旧址上建立新的美术馆。日本的普通民众对艺术的热爱，已经成为一种常识。在乐教授看来，我们在国内倡议了多年的“大美术”理念，在日本已经实现。

　　“周末去美术馆对一个日本家庭来说，是很常见的娱乐，他们对艺术的尊重和喜爱是发自内心的。”从艺术的角度来看，东京国立美术馆就像是一个日本的缩小版，人们在美术馆内就如同在日本的大街小巷，乃至自己的家里，都自由自在自觉地去欣赏艺术，享受艺术带来的愉悦，这种极具公共意识的城市艺术气息的形成，并非一朝一夕。在很多城市，艺术作品仍然是一件“做作”的东西，因为它们矗立在抢眼的地方，被媒体反复热炒，“强迫”人们去消费、关注。真正的艺术由不该是这样的。