梅花、兰花、竹子、菊花，被称为花中“四君子”，分别以其傲、幽、坚、淡的品格，成为中国人感物喻志的象征，同时也是诗词歌赋和传统国画中的常见题材。
自从明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。诗人画家常用“四君子”来表现自己卓尔不凡的情趣或者作为品德的鉴戒。诗人用华丽的词藻赞咏它们，画家却是以俊秀的笔墨为它们传扬，要问画梅兰竹菊好的画家，来自山东的这位老艺术家就不得不提一提了。
擅画梅兰竹菊的画家，石开，年过七旬，仍笔耕不缀，画功画技均已成熟，尤长于写意花鸟，其作品多以梅兰竹菊、牡丹、荷花、雄鸡、锦鸡、仙鹤、荔枝鱼等为创作题材，画作格调高雅，舒展大方，构图丰富多变，寓意吉祥美好，深得广大书画爱好者的认可和青睐。其中，传统国画梅兰竹菊四君子便是其成名作之一。
在评选当代画坛最具影响力十大名家的时候，石开老师就凭借其梅兰竹菊四君子国画跻身排位第三名，有实力，有名气，是相当有艺术收藏价值的。
石开传统国画四君子《梅兰竹菊》
观其《梅兰竹菊》四条屏佳作，用笔飘逸洒脱而有法度，色调妍丽却典雅，梅兰竹菊跃然纸上，梅之红艳，兰之秀雅，竹子高洁，菊之清美，抒情表态、匠心独运之中，表现出诗的境界。作品技法娴熟，笔力精湛，充满意境，唯美的画面中蕴涵着传统文化的底蕴，让观赏者体味到无穷的艺术韵味，堪称精品。
石开老师绘画，既能巧妙的将四君子绘于一幅画图中，以四条屏的艺术形式展现给大家，又能将其一一单独拿出来创作。用笔灵动，色墨相宜，把四君子的风骨展现得妙趣横生，淋漓尽致。
石开六尺君子梅花图《冬梅》
梅，素有傲雪欺霜之誉，由古至今，文人墨客赞誉其凌寒独自开，面对天寒地冻，不露丝毫畏惧之色，由此渐渐被赋予君子威武不屈的特性。文人笔下，梅花是一种意象，一种态度的象征。
石开四尺横幅题诗画梅花(毛泽东)《卜算子·咏梅》
梅花不比大多春日里争奇斗艳的花朵，它红得艳丽耀眼，在冰冷与洁白之中，这抹红不仅不俗反之高雅清丽。石开老师红梅图，繁花累累，缤纷烂漫，花朵丰腴饱满，明亮夺目，满树炽烈如火，通幅激情四射。疏影横斜之神态勾勒得淋漓尽致，师法自然，着浓艳于浑厚，涵茂密于清逸，有着自己独特的画梅艺术风格。
石开国画兰花图《勤耕墨池》(可在【易从网】定制)
山阴之处，几丝碧色相交叠，细看之下，幽然垂首，美中透出几分固执。
“兰”生空谷，素心高标，让而不争，亦恰似君子之美德，而受到尊重。所谓“兰有国香，人服媚之”“纫秋兰以为佩”，知其德配君子者由来久矣!
画家石开红竹画配诗《郑板桥诗》
“竹”不唯亭亭玉立，风采照人，且抱节虚心，岁寒不凋，中通外直，誉君子为人正直不阿，虚心有节。
有兰有竹有石，有节有香有骨。此幅竹子作品，石开老师将竹子清风亮节的君子形象用另一种颜色表现出来，带给我们全新的艺术体验，清雅而扑拙，有情，有感，有形，有意，朱红墨彩的应用，更体现竹子君子般的侠骨柔情。
石开三尺横幅菊花图《心常耐冷，晚节本无瑕》
菊花素有“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”这样的美誉，菊花的傲，除了独立寒风外便是即便凋零也决不愿没入尘埃，这便是“抱香死”的由来，意谓菊在枝头怀抱清香凋谢。
石开国画菊花图《秋霜造就菊城花,不尽风流写晚霞》
“予谓菊，花之隐逸者也”，晋陶渊明独爱菊，有著名的“采菊东篱下，悠然见南山”之句，爱菊，在于其独立秋风，高风亮节不与世俗争奇斗艳，也象征着归隐。
总之，梅，高洁傲岸;兰，幽雅空灵;竹，虚心有节;菊，冷艳清贞。古人云：“琴棋书画养心，梅兰竹菊寄情”，正是因为有这样清雅淡泊的品质，所以一直为世人所钟爱，被人们称之为“四君子”。一幅名家石开的梅兰竹菊佳作，装饰送礼收藏皆佳选!
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