[名作赏析] 胡毅的平衡

莲·小满 169×42cm 纸本设色 2019

东方的心灵智慧没有什么时候像今天这样在实用层面发挥其优势。西方世界政治经济面对巨大挑战而难寻出路，世界的目光重新聚焦在人的灵性与感受力上。在机械论的线性叙事之后，用难以言说的感知去理解世界并寻求与之和谐相处的方法，对于今天的全人类来说都是一种可期的理想。而这个理想在现实层面上如何呈现？“神人无己，圣人无功，至人无名”似乎描述了某种智慧的表象，而究其根本，则“道可道，非常道”的不可言说又阻断了我们俯仰天地的方便法门。

莲·立夏之四 178×25cm×4 纸本设色 2019

“李约瑟难题”将中国近代以来的落后归因于文化内部的封闭系统。尽管改革开放以来，西方思潮的贴身肉搏使中国知识界坐拥上下五千年而无处着力，在经历了东西方文化间的游移之后，系统性参与的有机意识展现出前所未有的优势。胡毅就在这个多元的系统中调整着他的平衡。

莲·立夏 178×48cm 纸本设色 2019

莲·立夏之二 178×48cm 纸本设色 2019

作为中国美协综合材料艺委会委员，胡毅曾经一度专注于绘画材料的探索。时间在中国文明的表面形成的包浆让人痴迷，他试着在金属的基底上用宝石粉末的矿物颜料呈现这种悠久的的质感，他用庙里的香灰作画隐喻生命的苦难，他曾经试图将自己投身西方文艺理论的逻辑中，用理性的思辩引导创作的方向，意外的是，恰恰他在匠人般的反复试验和精心制作的过程中激活了文化基因中的潜在密码，信笔写意，过往的经验全都落在纸上， 胡毅说：“这是脱臼了的传统。”

莲·立夏 69×137cm 纸本设色 2019

莲·立夏 100×104cm 纸本设色 2019

莲·小满 70×40cm 纸本设色 2019

庐山脚下，鄱阳湖畔，江西九江这个养育了陶渊明、黄庭坚、陈寅恪、袁隆平的古城在今天仍然洋溢着它的活力。九江人的生活比省会南昌更精致，作为长江上第一批开埠城市，码头带来的洋派文化着眼于现世喜乐，在对世俗生活品质的追求更加具体。胡毅谦虚地将自己曾经的创作称之为一种信笔而为的文化产品，而将他在综合材料绘画领域的探索看作是一种理性思考的结果。而当画卷摊开，这些虫鱼展现我们面前的时候，一种生发于九江这座城市的气息扑面而来。

莲·立夏 178×48cm 纸本设色 2019

歌词将人生比作游鱼不无道理，胡毅画鱼，是对他生活的自然环境的回应，也是他人生理想的隐喻。胡毅画里的鱼是一种八大山人式个性饱满的造型，有甚之而无不及，与其造型相映成趣的是游鱼在画面上的笔墨关系。所有的元素以淡墨晕染，为浓墨重彩的游鱼提供安适而惬意的情境，即便是精致秀美的荷花也无法与活物争艳媲美。好的人生就好比游弋在荷塘里的鱼，自由而不失法度，安然又自带风骨。这种生命的态度又不像是岭南画派鲜艳的色彩对生活充满洋溢的颂歌，胡毅刻意用淡墨和宿墨描绘荷叶荷花，一种敬畏天地的的传统知识分子情节弥漫其中。所谓随类赋彩并非制式，浓淡之间的取舍正是艺术家所经历世界的浓缩呈现。

莲·立夏 67×67cm 纸本设色 2019

莲·小满 70×40cm 纸本设色 2019

在超越性与现实之间，不及则庸俗，过之则妄言，人非圣贤，唯有平衡二者是为觉悟。一套轻快的写意虫鱼挥洒豪迈，从画面的细节不难看出艺术家笔下经营的正是这个微妙的尺度。生命的精致就在于此：在秩序当中，有探索的精神，有法度的约束，并非对极致体验的无限追求，世俗生活中夹杂着对理想的向往。这就是胡毅的平衡。

莲·小满 178×48cm 纸本设色 2019

莲·立夏 70×40cm 纸本设色 2019

莲·夏至 77×76cm 纸本设色 2019

胡毅

中国美术家协会综合材料绘画艺委会委员、 中国美术家协会会员、第十三届全国美术作品展评委、现为九江画院院长、九江美术馆馆长。作品多次参加文化部、中国文联、中国美协主办的美术展览曾先后荣获《第五届全国青年美术展览》最高奖、受外交部邀请为厦门金砖五国会议核心区创作背景画获厦门金砖五国工作领导小组颁发“美术创作突出贡献奖”等，近年来，先后在法国普罗旺斯国际文化艺术交流协会美术馆、意大利、日本及港台地区、深圳关山月美术馆、福建威狮国际艺术中心举办个展，国内知名三十余家美术馆联展并被多家美术馆收藏。