[艺术杂谈] 大师、画家、画匠、画痞、艺术流氓

南宋 梁楷《泼墨仙人图》

“画家”满街走，“大师”漫天飞。这是当今一个很有意思的现象！今天我们来看看“大师、画家、画匠、画痞、艺术流氓”的区别在哪里？

南宋 梁楷《布袋和尚图》

画家不但能够全面地掌握绘画技术，而且在其艺术表现中有着十分鲜明独特的艺术风格。

明末清初 石涛《兰竹当风》

画匠虽然也掌握了熟练的绘画技法，但是他们的作品多以摹仿前人的粉本，抑或重复前人或今人的技法，很难看到自己独特的艺术风格。

明末清初 石涛《对牛弹琴图》

在绘画艺术领域里成为一个一流的画匠很容易，成为一个真正的画家就不那么简单了。

明末清初 石涛《黄山图》

绘画对一个画匠而言是一门专业技能；绘画对画家而言是一门学问。

明末清初 八大山人《荷鸟图》

画家建立自己的艺术风格，靠的是自己的艺术才华与对艺术的独到见解。

明末清初 八大山人《荷鸟图》

若称之为大师仅有独特的艺术风格还不够，还要具备深厚渊博的学识以及在此基础上形成的独立艺术理论与艺术体系，这样才有可能登上大师的台阶。

明末清初 八大山人《石鱼图》

一个画者掌握了绘画的能力，这对建立自己的艺术风格只走完了一半的路途。

张大千《森森烟岚》

具体讲：掌握了绘画能力只是对“术”有了一些认识，艺术风格的建立取决画者对“理”的认识，“理”不通，又怎能建立有理论根据的艺术风格。

张大千《溪山觅句》

艺术风格犹如是画家的一面镜子，它不但可以反映出一个画者的艺术才华，而且也能够反映出画者的艺术修养。

傅抱石《万竿烟雨》

“术”只是一种方法，一旦被人所掌握即无秘密可言，然而作为绘画艺术，真正难以摹仿的是画家的艺术思维及作品的内涵。

傅抱石《天池飞瀑》

画家建立自己的艺术风格，这就如同一个产品，必须要树立自己的品牌一样重要。一个在其作品中体现不出具有独到艺术风格的画者，很难成为一位优秀的画家。

傅抱石《不辨泉声抑雨声》

世界上任何一位杰出的大师靠的都是真才实学，而不是依靠投机取巧或故弄玄虚。

陆俨少《江涛万古峡》

毫无原则的糊涂乱抹、哗众取宠，美其名曰创新，但不可能产生什么真正的风格，只能说这完全是一种画痞作风，甚或说是艺术流氓！