[名作赏析] 名家欣赏丨任率英《嫦娥奔月》工笔人物作品

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任率英:原名敬表，中国现代连环画家、年画家，中国画家，擅工笔重彩人物画，多以民族英雄、古典小说、神话传说和民间故事为题材，长期从事中国画、新连环画、年画的创作。系中国农工民主党党员、中国美术家协会会员，曾任北京市东城区人大代表、北京市农民民主党文化工作委员会主任、中国连环画研究会顾问、北京东方书画研究社社长、北京工笔重彩画协会副会长、北京中国画研究会理事、北京工业大学书画协会顾问。

衣袂飘飘，云髻玉面，秋波流转，脚踏祥云的嫦娥，向着一轮桂枝婆娑、殿阁仙山的明月飞升而去……

任率英创作的《嫦娥奔月》，从历代相关的图画中借鉴了某些造型，但更多地表现了他心目中的幻境。

他在文章《工笔重彩人物画经验点滴》中写道：“《嫦娥奔月》是在群众中广为流传的美丽动人的神话传说。嫦娥是受人欢迎和喜爱的善良女性。这个传说在某种意义上也给人科学幻想和启发。

我在创作《嫦娥奔月》这幅画时，首先根据传说资料研究她的生活经历、性格特征和在奔往‘月宫’时的特定情节的思想感情，然后确定她形象的造型特点，以及艺术处理。

嫦娥在人民群众的心目中是很美丽的形象，所以，我画嫦娥回头看的动态，这样既可表现正面形象，又表现出她对人间仍有留恋的心情。除了注意刻画性格特征外，形象一定要美，这是成败攸关的重要因素，美的标准和性格特征的掌握，不同的时代和不同的阶级就有不同的要求和欣赏习惯。今天画古代仕女绝不能画成弱不禁风的不健康的所谓病态美。我抛弃了这一旧的审美观点，而是从现实生活中用速写搜集形象素材，结合平日的观察记忆，进行艺术想象和集中概括。经过反复加工，嫦娥的形象初步摆脱了旧仕女人物画的弊病，能在一定程度上表现了劳动妇女的健康的美。群众是比较欢迎的。

我在创作《嫦娥奔月》这件作品时吸收了中国古代壁画的技法，采用具有装饰性的中国工笔技法形式，在各个方面进行了必要的夸张和概括。考虑到《嫦娥奔月》是神话传说，因此更可以充分运用想象和虚构。在月亮里画了月宫仙境、庭院宫殿，还画了仙女奏乐歌舞，增加了画面浪漫优美的气氛。嫦娥的风带也增加了长度和曲折，以加强飘荡之势，有助于烘托出嫦娥正飞向月宫这一动态的艺术效果。”（任梦璋主编《任率英诞辰百年纪念集——艺术历程》，中国华侨出版社2011年5月第一版，第46页）

任率英先后画过4幅《嫦娥奔月》。

第1幅作于1955年，绢本设色（卷轴），纵90cm，横54cm，中国美术馆藏。此幅作品左下角钤“任率英”印。该幅作品选题、立意、构思、构图、景物设置、设色技巧等方面，吸收、借鉴、综合了我国古代优秀绘画传统，以绚丽的色彩、工谨的线条刻画了嫦娥的形象。嫦娥的长发、衣袖、飘带、珠饰在空中随风飘舞，在祥云的衬托下，人物与月亮相映生辉，非常动人。在表现形式美感的同时，任率英也重视以情来感人。画面里出现了金碧辉煌的月宫，翩翩起舞的月中仙子，但这并没有引起嫦娥的兴趣。她虽然身向月宫飞升，但眉宇间却透着无奈，眼神中流露出对人间的依依不舍，充满惆怅之感。整个画面情景交融，笔法工细而不拘谨，色彩明丽却不艳俗。嫦娥回眸人间的情态，成为作品的点睛之笔，恰当地阐述了这一民间传说的无穷魅力。从技法上讲，此幅作品完美地体现了中国人物画的“六法”传统，堪称载入20世纪中国工笔重彩人物画的经典杰作。该作品在20世纪五六十年代以印刷品的形式走进千家万户，总印数逾百万。

第2幅同为1955年作，绢本设色（卷轴），纵96cm，横56cm，首都师范大学美术学院藏。此幅作品对嫦娥头像与脸型塑造作了调整，右臂露手，肩后披发下垂。画幅右下方题跋“嫦娥奔月”“率英”，钤“任”和“率英”印；左侧月下钤“乙未”年号章。

第3幅是1977年（丁巳）初夏作（材质、尺寸不详）人民美术出版社藏。此幅作品对嫦娥头像与脸型又作了调整，右臂露手，肩后披发下垂。画幅左下方题跋“嫦娥奔月，丁已初夏任率英绘”，盖“任率英”印章（园）；右侧下角盖“率英画印”章。

第4幅是1981年作（横幅），材质、尺寸不详，荣宝斋藏。此幅作品嫦娥头像造型变动较大，右臂露手，肩后无披发，也舍去了月宫中仙女。画幅右下方题跋“嫦娥奔月，辛酉率英作”，盖“任率英”印章，右侧下角盖“任氏寿”章。画幅左侧月下盖“辛酉”年号章。