[名作赏析] 我嘉馆藏丨来这里，看山水画的里程碑

打开时间的大门，尘封已久的故事藏在博物馆、美术馆中。这里陈列着千年的春夏秋冬，沉默的文物、名家名作带我们浏览岁月长河，用自己独特的方式守护时光。小嘉推出“我嘉馆藏”系列，带领大家一览嘉定馆藏的魅力。

陆俨少(1909-1993)，字宛若，又名砥，上海嘉定人。作为近现代著名的书画大家，陆俨少以山水画闻名于世，人物、花鸟兼善，亦精通书法。陆俨少艺术院有哪些馆藏作品？让我们一起来欣赏吧~

《毛泽东沁园春词意图》

1953年，144×358厘米

此件作品为院藏陆俨少巨幅山水的代表作。创作于1953年，横3.6米，纵1.44米。陆俨少与田寄苇、吴琴木、吴伟、张大壮所合作为纪念弘一法师舍利塔落成而创作的精心之作，以青绿绘制的丈二匹山水精品。它取法于唐宋并施之重彩，笔法高古、立意新颖，充分体现了陆俨少借古开今的艺术追求。上款是由丰子恺题写：“画家田寄苇，陆俨少，吴琴木，吴伟，张大壮合写《毛泽东沁园春词意图》，奉赠定慧寺以为弘一法师舍利塔落成纪念。一九五三年十二月丰子恺记。” 一般与人合作作画时，都是分工而画，大家各画自己所擅长之物象。看山石用笔，线条绵柔厚劲，以卧笔中锋写就，笔笔生发，凹深凸浅，雪景以留白来变现，疏密变化，虚实安排错落有致。构图上，画面右侧崇山峻岭，飞瀑幽谷，在山势龙脉之上长城高耸，颇得深远高远之趣，左侧大河蜿蜒，堤岸错落，又有平远之趣，所以观此图正是“北国风光，千里冰封，万里雪飘”之境。

《三峡图》

1987年，91×354厘米

陆俨少于抗战期间举家避难川蜀之地，战后东归，没有条件购到机票和车票，便托人搭载运输木材的木筏顺江而下，虽险难重重，但归乡之心不可阻。一路川江水急，礁石林立，峡滩险涂，凶险万分。不过也正是这种特殊的经历才让陆俨少有了领悟峡江险水的过程，对于这段经历感受，在他的晚年《自序》中曾写道：“山石之奇，长林古木，各家各派，无不齐备。至于各滩，因滩石结构不同，水势亦无有相同者，真是千变万化，各尽其致。”此前他还引用了杜甫的诗来形容这次经历“幸有舟楫迟，得尽所历妙。”可见这次经历对于陆俨少的绘画是有着重要影响的，这也就可以理解陆俨少之后的创作为什么这么钟情于峡江系列了。此图《三峡图》款识之中也有交代，为其晚年追忆曾经险水所作，读之令人感慨。

此图称得上是陆俨少晚年峡江系列的代表作，尺幅巨大，留白、勾云、墨块、勾水等技法运用自如，奔腾的江水，流动的朝云，动态的山脉走势，使读者观之如有一副动态的画面呈在眼前。在笔墨的表现上，笔墨愈发老辣洒落，江水以陆式勾水之法写就，旋波洄洑，壮丽奇诡，两岸危岩峭壁，笔墨磊落洒脱，运笔轻重缓急，提按转承，山脉的蓄势由左上角而下，由高而缓。山石之上林木、云雾掩映，林木以中锋勾其枝干，再以点叶写就而成，布局安排错落有致，朝云则以勾云之法，由左至右，通贯全幅，与山势、流水相呼应，使观者览之，峡江之险，犹若眼前。

《岑参太白胡僧图》

1980年，95×59厘米

“诗是有声画，画是无言诗”，以诗词之意为题自古便是画家们创作所钟爱的题材。陆俨少更是如此，陆俨少喜欢唐诗，最有名的便是《杜甫诗意图》，其实除了杜甫，其他几家李白、白居易、岑参、李长吉等作品，也都有涉及创作。此图便是取材于岑参的《太白胡僧歌》。

此图作于1980年，为其晚年作品，全图主要以焦墨渴笔写就而成，可称为焦墨山水，为陆俨少作品中所不常见的风格。观此图的构图，开门见山，山石勾勒，简单皴擦，中上部分大面积的留白，云锁山腰，顿有高耸之势，画面右侧，瀑布溪流穿流其间。山石之上，怪木斜欹，林木以墨笔勾勒而成，山林之中，置一茅屋于溪瀑之上，一高士临窗而坐。正如款识中所记，使览者“有太古深山之意，亦避嚣之意法也”。

《花开四海香》

1990年，89×48厘米

陆俨少以山水画成就最高，其花卉小品亦别具妙趣，尤以梅花最为人熟知。《陆俨少自序》说“我有倔强劲，自有想法，不欲蹈袭前人”所以后来他画梅花，也以线条见长，屈曲奇石，疏枝淡韵，不同他人。枝干取法陈老莲，但没有原版照抄，中锋用笔融入偏锋，以求变化。梅花取益石涛笔法，一笔圈成。梅干苍劲老辣，梅朵别开生面，老干疏枝，自出新意，香蕊粉瓣，饶有生气，给人一种向上的激情和动力。此幅梅花湿墨勾勒，干笔皴擦，虬枝上红梅纷呈，一派老树逢春的盎然生命力。

《洛神图》

1944年，104×44厘米

陆俨少曾提出画家要“兼善”，“山水画家，最好兼工人物、花卉”，陆俨少是这样提倡的，同时也是这样做的。在20世纪50年代之前陆俨少所作人物画较少，基本也是山水为主的点景人物较多，此一时期的人物画主要是受老师冯超然的影响比较大。冯超然也是一位全能型的画家，人物山水花鸟兼善，这一点可能也给陆俨少带来了影响。冯超然的人物画主要取法改琦、费丹旭，进而上溯唐寅、仇英，所作人物画特点线条隽永，开相造型则为明清以来的传统形象，设色秀丽。从此图《洛神赋》的风格特点来看，应该主要继承了冯超然这一路的画法。

《洛神赋》是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇，后多为历代书画大家所创作的对象，观此图的布局，前景作大面积的勾水，以中锋细笔作网巾水，疏密虚实错落有致，主景洛神立于洛水之上，后于主景之上作大篇幅的书法题款，以小楷写就，颇有魏晋风度。从所作人物画的特点来看，形象生动，用笔内敛含蓄，线条疏密收放有度，开相俊美，设色秀丽，是为早期不多见的人物画佳作。

陆俨少艺术院