清 华喦 翠羽和鸣图轴 绢本设色 177.2x97.4cm 上海博物馆藏
华喦在六十岁左右至七十五岁的晚年,进入了艺术风格成熟和创作繁盛期。在成熟期,华喦的绘画思想体系也达到了最高境界,通过长年积累下来的绘画经验,以及和越来越多的文人、画家、市民的接触,他的品学修养趋于完善,精神境界得到升华。加之对大自然更加深刻地观察了解,此时他的花鸟画创作也是最旺盛的时期。思想逐渐发展为“安贫守素”的情感,艺术高度也发展为具有清劲秀逸、趣味爽朗的绘画特点,形成了一种清新、秀劲、率意的风格,他的花鸟画构图空灵舒畅,笔墨灵动秀美,着色清新雅致,对象刻画得真实灵动,画面感染人心。华喦晚年的花鸟画沿袭发展期的风格,大都还是以工笔与写意兼有的风格为主,而写意在不伤雅的同时更加注重了拙的含义。禽鸟类以工笔画之更加细腻,花卉的没骨写意更加成熟。而此时期,在画面的构图取景方面,其布局偏爱动势感强烈、鲜明的特色,使得画面较之以前,更加活跃、和谐,如《翠羽和鸣图》般给人以动感。
《翠羽和鸣图》描绘春天繁花吐芳,禽鸟欢腾的喧闹情景。画家通过禽鸟生动的形态和鲜嫩的花色,烘染出春光明媚的气氛。古柏竹石的笔墨凝重恣放,禽鸟的绘写工整细致,又一没骨法染写花卉,工写兼具,雄浑秀逸,具有“文质相兼”的艺术特色。自识“己巳小春新罗山人写于解弢馆”。下钤“华嵒”、“秋岳”白文印。己巳为乾隆十四年,公元一七四九年,作者时年六十八岁。
华嵒(1682-1756)字德嵩,更字秋岳,号新罗山人、东园生、布衣生、白沙道人、离垢居士等,老年自喻“飘篷者”,临汀(今福建上杭)白砂里人,后居杭州,中晚年一直频繁往来于杭州、扬州,以卖画为生。善画花鸟、人物、山水,题材内容广泛。所作禽鸟动物尤佳,他汲取了明代陈淳、周之冕、清代恽寿平等诸家之长,在力追古法的基础上,不为前人所囿,形象洗练,略有夸张,但并不追求变形,重视写生,脱去时习,形成了清新活泼,文质相兼,独具个人特点的花鸟画风格。他将山水画中的皴擦技法融入其花鸟画的皴擦渲染,禽鸟毛羽细致蓬松的质感、量感纤毫毕现,既有精微的细节描写,又不失笔墨上的简逸生动,形成独具特色的兼工带写的小写意画法。他善于捕捉自然界中生物的天趣和观者的真切细腻体验,将花鸟的动人姿态和感受中丰富而健康的情趣融为一体,创造出生动多姿的形象。其清新俊秀,率意疏朗,形神兼备,个性鲜明,意境幽雅的花鸟画风和技法,对后世产生了极大的影响。华喦的山水画受到沈周、唐寅、王蒙、石涛、黄公望等诸人的影响,他取法之人多是文人气息浓厚的大家,由此可看他强烈的文人化倾向。他还善书,能诗,时称“三绝”,成为“扬州画派”杰出的代表人物之一。有《离垢集》5卷行世。
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