[名作赏析] 他以江南实景入画，用色清新淡雅

顾鹤庆，字子余，号弢庵。清代书画家。工诗书画。有“三绝”之称。为人狂放，安于守贫，嗜饮酒。纵观宋元名画迹，并得其遗韵。工山水，多写镇江一带春夏风景，笔墨清劲秀丽，山林茂密，尤善画柳，能生动描绘出柳树四时不同的姿态，极富情趣，加上曾作驿柳诗，人称“顾驿柳”。与善画松的张崟为莫逆之交，有“张松顾柳”之称，并被尊为“丹徒派”之首。

顾鹤庆 （1766－？），字子馀，号弢庵，江苏镇江府丹徒县（今江苏镇江）人。乾隆三十一年生，卒年不详。诸生。性潇洒，工诗文，善行草，好饮。入都，馆庄亲王府。纵观名迹 。宋人千岩万壑，无一笔不简，元人枯竹瘦石，无一笔不繁，鹤庆得之 。尝作驿柳诗，属和者众 。因并善画柳，人称顾驿柳 。诗有京江七子之目 。著有《弢庵诗集》一卷，《伟云堂诗钞》一卷。道光十年（一八三零）作梅竹图。

顾鹤庆主要生活在清乾隆年间，乾隆时期是清代政治，经济繁荣的时期。随着政权的加固，疆域的统一，社会的安定，绘画领域也呈现出活跃的气象。而此时的江南地区，经济繁荣，交通便利，商品经济的迅速发展，对于艺术品的需求也是不断扩大，艺术市场的开发吸引了众多画家在此集聚。

市民阶层的扩大一起对艺术求新、求变的要求使得画风上的异端渐被大众所接受，再加上清初野逸派画家树立了风格取法的榜样，“扬州八怪”掀起了一股新的艺术潮流。

在当时的镇江画坛，也同样视“扬州八怪”为榜样，力求摆脱摹古困境，标新立异，以“师法自然，自以为法”为宗旨，形成“落笔浓重”的作品风格，具有鲜明的地方特色，被后世称为“京江派”。在京江画派中，以张崟和顾鹤庆最为出色，张崟以画松著名被称为“张松”，而顾鹤庆因善画柳，被称为“顾柳”，两人当时被称为“张松顾柳”，为莫逆之交。

顾鹤庆出生于江苏镇江，作画时在“师法自然，自以为法”的宗旨指导下，大多都是以江南实景入画，笔墨清劲秀丽，用色清新淡雅，虽性情潇洒，好饮酒，但作画时却结构严谨，过渡自然毫无任意放纵之感。

顾鹤庆在与当时的文化高层的交往之中，有机会近距离接触到宋元名作。同时顾鹤庆与张崟的交往中也促进其在绘画上对于传统的追随和继承，张崟早年画宗吴门，中年转师沈周，又上追宋元诸家，用笔苍厚沉郁，结构严谨工整，幽情有志。而张崟和顾鹤庆在艺术志趣和笔墨气味上大多相仿，两者在绘画都力追宋元，以江南实景入画，追求自然趣味和生活意趣。

顾鹤庆画中的寂静旷达，宁静悠远都颇有宋元的意味和乐趣，但其生活在乾隆盛世，其政治背景和经济背景相较于宋元来说都有所变化，因此其画中没有元人的消极避世，清冷寂寞之感，也消减了宋画中的极致理性。相反更加具有生活气息，山林虽高峻但连绵不绝，却可以被征服，泉水潺潺却更增加了山林野趣，整个画面虽宁静致远但却充满对于生活的希望和蓬勃向上的生命力。

自顾鹤庆、张崟之后，从学者甚众，遍布于江南一带，形成了“气象雄伟，落笔浓重”的画派面貌。