[名作赏析] 徐悲鸿的山水画，水墨淋漓，你一定没见过！

徐悲鸿（1895-1953）是中国现代杰出的画家和美术教育家，他的艺术创作涉及广泛，包括山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话等多个领域，无不生动逼真，栩栩如生。尽管徐悲鸿以画马闻名于世，但他在山水画方面也有独特的贡献。

徐悲鸿的山水画虽然数量不多，但他对传统笔墨精神的尊重与师法传统显而易见。他推崇古代具有创造性的画家，如唐代的王维，五代的荆浩，宋代的董源、范宽、李成、米芾、夏圭，明代的沈周，清代的石溪、石涛等。

然而，徐悲鸿并不喜欢一味模仿古人，他努力在山水画中追求写实精神，形成了独特的风格。这种风格不仅保留了传统笔墨的韵味，还融入了西画的技法，使画面更具立体感和光影效果。

徐悲鸿曾留学法国学习西画，归国后长期从事美术教育。他将西方艺术手法融入中国画中，创造了新颖而独特的风格。这种融合不仅体现在他的素描和油画作品中，也体现在他的山水画中。

他的山水画在表现形式上更倾向于风景画，强调光线、造型和对象的解剖结构，同时注重作品的思想内涵。这种中西合璧的艺术风格使他的山水画既有传统韵味，又有现代感。

徐悲鸿性喜游历，每至风景壮丽之地，多有描摹之作。他的山水画往往具有写生的特点，通过实地观察和描绘，使画面更加生动真实。

同时，他也注重追求画面的意境美。通过巧妙的构图和笔墨运用，营造出一种迷蒙清幽、气势宏伟的氛围，使观者在欣赏画作的同时，也能感受到大自然的壮丽和生命的活力。

代表作品有：《喜马拉雅山》创作于1940年，是徐悲鸿在前往印度考察期间所作。画面中的前景两棵树顶天立地，极具西画特征。行笔则将水彩画法与传统笔墨的书写相结合，于湿笔之中获得一种墨气酣畅的挥洒感。这幅作品是徐悲鸿山水风景画中的精品之作。《西湖炊烟》虽然名为“西湖”，但实际上描绘的是四川西南部乐山市附近的古城五通桥。这幅作品创作于1944年，是徐悲鸿赠送给他杰出的学生梁白云的作品。画面气势雄浑，远处只见一线江水，巍峨的山岭，景色开阔，用笔轻快、松秀，保留了传统笔法的提按顿挫的节奏感和韵律感。