[名作赏析] 原创 扬州八怪都怪在哪？

扬州八怪是什么？

它是清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一批风格相近的书画家总称，美术史上也常称其为“扬州画派”。在中国画史上说法不一，如今公认为这八人：金农、郑燮（xiè）（xiè）、黄慎、李鱓（shàn）（shàn）、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。

这些画家大多出身贫寒，生活清苦，清高狂放，书画往往成为抒发心胸志向、表达真情实感的媒介。扬州八怪的书画风格异于常人，不落俗套，有时含贬义，因此称作“八怪”。

问题是，扬州八怪都“怪在哪”？

1、郑燮（xiè）：怪在传奇

郑燮（xiè）就是大名鼎鼎的郑板桥，江苏兴化人，康熙朝秀才，雍正朝举人，乾隆朝进士。他是清代书画家、文学家，一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。

郑燮（xiè）的代表作品有《修竹新篁图》、《清光留照图》、《兰竹芳馨图》、《甘谷菊泉图》、《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。

郑燮（xiè）的画，取法于徐渭、石涛、八大山人，而自成家法，体貌疏朗，风格劲峭。

板桥的书法， 自称为“六分半书”，他以兰草画法入笔，极其潇洒自然，参以篆、隶、草、楷的字形，穷极变化。

2、高翔：怪在淡泊

高翔是清代画家、“扬州八怪”之一。他的山水画取法弘仁和石涛，所画的园林小景，大多是从写生中来，著有《西唐诗钞》。

高翔晚年右手残废，常以左手作画。清朝的李斗在《扬州画舫录》中有过这样的记载：“石涛死，西唐每岁春扫其墓，至死弗辍”。意思是说，石涛死后，高翔每年春天都去扫墓，直到死都没有断过。

3、金农：怪在才

金农因历经康熙、雍正、乾隆三朝，自封“三朝老民”的闲号，布衣终身，清代书画家，是扬州八怪之首。

金农博学多才，五十岁后始作画，终生贫困。他长于花鸟、山水、人物，尤擅墨梅，作品有《墨梅图》、《月华图》等。他独创一种隶书体，自谓“漆书”， 精篆刻、鉴定，善画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水 。

4、李鱓（shàn）：怪在命

康熙年间，李鱓（shàn）以绘画召为内廷供奉，后来因为不愿受正统派画风束缚而被排挤出来。乾隆三年以检选出任山东滕县知县，后被罢免。在两革科名一贬官之后，至扬州卖画为生。

李鱓（shàn）的画，形成了自己任意挥洒，水墨融成奇趣的独特风格。他喜欢在画上作长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富，其作品对晚清花鸟画有较大的影响。

5、黄慎：怪在悟性

黄慎擅长人物写意，间作花鸟、山水，笔姿荒率，设色大胆。为“扬州八怪”中全才画家之一。他的人物画题材十分广泛和丰富，它不仅画神仙佛道和历史名人，也擅长从民间生活中取材，塑造了纤夫 、乞丐、流氓、渔民等下层人民的形象，这在古代的画家当中是十分难得的。

黄慎的写意人物，创造出将草书入画的独特风格，给清代人物画带来了新气息。

黄慎两次寓居扬州，长达17年，十里扬州，成为他一生的依恋。他的人物画最具特色，有《丝纶图》、《群乞图》、《渔父图》等。他的诗被同乡人雷宏收集起来，编为《蛟湖诗抄》。

6、李方膺：怪在倔

李方膺是中国清代诗画家、官员，能诗。用笔倔强放纵，不拘成法，苍劲有致，为“扬州八怪”之一。有《风竹图》、《游鱼图》、《墨梅图》等作品传世。著《梅花楼诗钞》。

李方膺善画松、竹、兰、菊、梅、杂花及虫 鱼，也能人物、山水，尤精画梅。作品纵横豪放、墨气淋漓，粗头乱服，不拘绳墨，意在青藤、白阳、竹憨之间。

7、汪士慎：怪在人

汪士慎是清代著名画家、书法家，原籍安徽歙县，居扬州以卖画为生。工花卉，随意点笔，清妙多姿。尤其擅长画梅，常到扬州城外梅花岭赏梅、写梅。

汪士慎五十四岁时左眼病盲，仍能画梅。六十七岁时双目俱瞽，但仍能挥写狂草大字，署款心观，所谓盲于目，不盲于心。

8、罗聘：怪在使命

罗聘是清代画家，“扬州八怪”之一，祖籍安徽歙县，其先辈迁居扬州。为金农入室弟子，布衣，好游历。

人物、佛像、山水、花果、梅、兰、竹等，无所不工，笔调奇创，超逸不群，别具一格。善画《鬼趣图》，画鬼态无不极尽其妙，借以讽世。

“扬州八怪”怪在哪？历来说法也不一，但我们不妨做如下总结：

扬州八怪有很多共同之处，比如：坎坷波折的身世、独辟蹊径的立意、不落窠臼的技法、挥洒自如的笔锋、特立高标的品行。

读罢此文，不知以上可否作为“扬州八怪”“怪”之特点的总结？