孔宪华的日志

[艺术杂谈] 心纳万境静之观展

热6 已有 5304 次阅读 2017-10-10 11:09

心纳万境静之观展

------观中国金融美协全国第四届美展有感

文/孔宪华

从某种意义上说，中国画从一个侧面展现了我们华夏民族的精神，它不仅是因为一幅好画可以鼓舞和凝聚人心，还可以培养民族的道德情怀，锻造民族智慧激情的创造力。缺少了情怀与激情，人生就会单调乏味，生活就会缺乏色彩。

10月27日我参加了中国金融文联、中国金融美协主办的第四届全国金融美展，深受鼓舞。该展有“三个第一次”：美协成立13年来，第一次在京外的基层办展，选在了辽宁省辽东农商行，辽阳市博物馆；第一次聘请院校专家评选，聘请了鲁迅美院的院长、教授做评委；第一次高规格开幕，诚邀了中国文联美术艺术中心主任丁杰先生、辽宁省美协主席王易霓女士等专业权威人士，还有该省银监局的领导、本市市长等。纵观画展，凸显了“六大特点”：1、领导重视。金融工会领导、文联及协会领导靠上，不仅亲自抓，还具体干，有的领导带病工作到深夜；2、组织到位。辽东农商行从领导到员工全力以赴，从接站、生活、住宿、布置展馆，到会议流程、笔会工具、展览的引领等，都井井有条；3、画种齐全。画展涵盖了国画、油画、岩画、水分、水彩、综合材料、雕刻、雕版、漫画等；4、亮点纷呈。山水、花鸟、人物、景物等，特别是造币总公司的货币一列，首次靓展，格外提神抢眼，这是非金融展无可比拟；5、画家一流。作者既有一批八十年代调入金融系统的专业老美工，也有近几年专业院校入行的新员工，还有部分一岗两爱好的业余骨干，达300多名会员，其中，达到中美协会员的40人，省美协会员的80人；6、作品过硬。各位会员积极备战，精心构图，大胆落笔，小心收拾，笔墨老辣，色彩靓丽，以书入画，符合画理，评选严格，宁缺毋滥。

通过观展认为，在人心如此浮躁的当下，中国金融文联、中国金融美协举办第四届美展，既彰显了画家对理想生存方式的写意追求，也承载了金融人对美好生活的内心期盼。每一幅作者的品位，每每读完，感到一股清泉从高山上潺潺流出，清新、朴素、自然，从笔墨语言、意趣、物象、境界，都令我惊叹。其作品不同凡响处，择要可举感受其四：

其一，对真善美的赞美与讴歌。

没有爱就没有艺术，有了爱就有了对物象的艺术创作。作者爱祖国壮丽的山河，爱华夏的传统艺术。作者在作品里泼春雨润青，染夏日流彩，写秋草摇黄，涂冬雪飞白，四季的轮回，把一切真善美的事物尽情的讴歌，自由的赞美。在副主席陈齐堃老师的作品里，看到了田野里宠物狗的英姿瞬间，陈主席娴熟的墨语，不拘一格的用笔，植根于生活的态度，细腻的观察能力，饱满的线条，富有张力的色块，像无声的诗，有声的歌，给观者留下了深刻的印象；在作者王铁成副主席、会员康继祥、郑文栓、邓永平等老师的作品里看到大地山川的流动，他们的笔墨湿润叠枯，飘逸浑厚，重生活、重写生、重笔墨、重空灵，抓住了观者的眼球，富有生命力和感染力；而在作者倪培坚老师的作品里，看到了远古的人们整在劳作，将自己的每一次活动，镌刻在岩壁上，每一只鹿、每一只羚羊，栩栩如生，那自制的矿物染料，承载了他在大山深处缺颜无墨，无耐无助时的峰回路转。每一个画家的作品，都是与天空、大地、精气神之结合，是鲜活生命力与艺术感染力的浪花，流动着作者的感情与灵魂，是作者艺术精神升华的展现。

其二，对爱的吟唱与独白。

在研讨会上中国金融文联副主席兼秘书长陈炜老师讲：绘画不应该是金融画家的一种职业，画画更多的是一种爱好，金融画家与社会画家相比，还多了一份岗位工作。因此，作为金融画家对于画画更多了一份真性情和真情怀的表达，除此之外，还有一颗火热真挚的画性与挚爱之心。在当下国内纷繁乱象的绘画天地里，当一个画家的修养达到一定高度，内心世界的主流就会对生活、对情感、对时代有一种敬畏与感恩；会对绘画形成提炼与升华；会对画家的那种激情勇猛喷发。金融艺术家做到了，从这次画展里，就看到了一个个有情怀，有真性情的美男靓女。美协副主席、秘书长杨雍老师的老北京的街景，笔下的花鸟鱼虫，穿透了高楼林立的首都空间与观者的心灵碰撞，干练淳朴，奉献给人们。他与美女画家祝秀琴老师、孙成刚副主席在基层笔会活动时画的两幅丈二巨制《荷》、《十里清华图》，挥毫泼墨、舞动丹青，层次分明，色彩艳丽，小鸟惬语，超越了冰冷的金钱价值观，让我在阳光温暖中获得了对人生、对社会的重新理解与认识，给我留下了美好的印象。在副主席徐新平、会员林艺、姜国强老师的作品里，看到了人们在窃窃私语，赞美在中国共产党的领导下，过上了幸福日子，那画面上的音容相貌，诉说着美好的生活。

其三，对历史的沉思与咏叹。

大家知道，米开朗基罗、达芬奇、鲁本斯、安格尔等早期艺术家在冥想中启迪了西方的绘画文明，而在我们中国顾恺之、吴道子、王维、荆浩等则写下了中华民族的绘画遗传密码，成为人类文明图谱中徐徐生辉的中国画圣，宋元明清名家对中国画的认识及经典，都给后人留下了宝贵的财富，形成了世界上独一无二的艺术语言---中国画。因此，从传统入手，从临摹开始，借助于画理，勤奋的研习中国画，再从传统中走出来，形成自己的艺术语言和艺术画风。临古画经典之英姿，倡笔墨闲情之歌唱。将波澜壮阔的山川河流、将温文尔雅的花鸟鱼虫、将人物的音容笑貌写于笔下，变成一幅幅连贯可读的、沁人心扉的音符，这本身就是对伟大历史的创造。作者赵星顺老师的工笔《玉兰》与现代城市呼应，从那一个角度看都有古人画的气息，穿越古今，与观者对话，他的用线像钢丝一般富有弹力，他画的点像钢钉一般富有坚定，整个画面干净利落，不像是一个年近半百的人画的，倒像一个十八九岁少女之纤手之作。观画展，读到这些从传统里走出来的作品，不仅能读出蕴含其中的笔墨语言，更能读到作者的文化底蕴与情感智慧。

其四，对当下社会的褒奖与赞美。

本次画展内容丰富，形式多样。有对山川河流树木寻觅的感受，也有对金融主题赞美和歌颂，有对花鸟鱼虫酷爱的眷恋，也有对古老村庄楼亭风光的追思。画家们触景生情，情动于衷，借物感慨，幅幅歌吟，以风月为雅，为山河立传，每一位画家的行之、写之、意之，无不倾注奋斗、执着之心血，他们爱自然，以自然为师，爱人文，爱景物，以现实为本，以社会为荣，继承传统，艺术紧跟时代，讴歌时代。这样的例子在画展的作品中，举不胜举。作为一位观者深受熏陶与鼓舞。

展前本人得知，这届作品只是入选，也以此为荣，今后当更要加倍努力，再上一层。作为这次积极应邀参加本次活动，其原因有二：其一是基于团队精神。金融美协的成立，为行业画人搭建了一个好的平台，需要每一名画家来维护，积极参与是我们分内的职责，不管您的作品是否入展与获奖与否。其二是基于学习进步。画展不是地摊，是优中选优，学人之长，补己之短是我之处世之言。认识:人的一生，从生到死，由低到高，心存“三境”：一乃环境。生存之境。人活着的先觉条件，有土地、空气、水以及吃、穿、住、行等。人生下来就要适应这个环境，有了这个环境可繁衍生息；二乃心境。思想之境。要学习，活到老学到老，做有知识，有思想，善交往，善改变自己的人；三乃意境。梦想之境。有远大理想，善艺术创新，为了梦想不息牺牲自己，做艺术上随心所欲之人。自己感觉才进入思想之境，学习之境，交往之境，改善之境，奋斗之境。追求无止境。因此，努力奋进，谦虚好学，心纳万境。只有“心纳万境”才有希望到达意之境。所以，积极参加活动，吸收别人的优点，解决自己“闭门造车”的弊端，努力再努力，学习再学习，奋斗再奋斗，去实现自己的伟大梦想！最后，用一首拙诗作为本文的结束语：

途五十余年

逝岁月流转

整正午天年

书画诗文一身兼

本当骄阳作伴

依盼瑞雪伴华颜

可与翰墨把酒欢

容一时气宇山河

孔子七十二代裔孙

崇尚传统

追随笔墨

盼艺术永存世间