艺术家不应成为艺术活动家 2015-01-13 14:52:23  来源:群贤艺术网 　　新华社北京1月10日新媒体专电(记者秦宏)“当艺术家成为艺术活动家，书画市场上的各种乱象也就无可避免了”。作为书法家、画家的毛玉林认为，目前书画界一些不正常的现象应该被改变，给艺术创作者一个良好的

删繁就简 大道渐臻 　　——论许其爽国画艺术 　　陈锋 　　光阴荏苒，与其爽兄相识已三十多年。印象中爽兄笔耕墨田从未歇息，穷日夕执笔不倦，丹青之路 寂寞 艰辛又乐在其中。早年为探索书画之道，爽兄师古人、师造化，读千卷书，行万里路，百般尝试种种技法，也曾把水墨以外材质运用画中，以求繁复绚烂特异。左

程大利：中国画的评判标准争议百年今未绝（五） 时间 ：2014-07-16 来源   搜藏网 什么样的画是好画：有笔墨，讲意境 好画不是一下就能看完的，如果说宣传画是大声说话的艺术，中国画则是轻声地诉说，需慢慢地品味。西方是人性的文化，中国是人格的文化。 好画首先要“有笔有墨”。用笔要具力

程大利：中国画的评判标准争议百年今未绝（四） 时间 ：2014-07-16 来源   搜藏网 中国画的境界：笔精墨妙，其美在内 中国画论认为，人的境界有多高，画便有多高，而境界并不是天才就能解决的，中国画不是强调天才，西洋画强调天才。中国画在尊重天才的同时强调修为。 画中国画首先心态要从容

程大利：中国画的评判标准争议百年今未绝（三） 时间 ：2014-07-16 来源   搜藏网 中国画的特点：文人性、诗性、笔墨性 不是文人大约画不好中国画，因为没法通达笔墨的精神内蕴。没有文化而成为中国画家，是20世纪才有的事。为什么呢？审美标准发生了变化。 不好中国画，因为没法通达笔墨

程大利：中国画的评判标准争议百年今未绝（二） 2014-07-16 来源： 程大利 中国画的含义：奥秘就在太极图 没有精神内守的真气，必然没有好的书画。 中国画是人类文化史上独特的艺术形态。中国古代有两部重要的书：一部是《易经》；一部是《黄帝内经》。《黄帝内经》部分是自然科学，部分是哲学。

程大利：中国画的评判标准争议百年今未绝(一) 2014-07-16 来源： 程大利 自1992年起享受国务院特殊津贴。曾多次参加全国美展，部分作品获奖。1989年获“中日水墨画交流展”一等奖；1992年赴马来西亚艺术学院讲学并举办画展；1993年访问德国，参加“中国艺术家赴德作品展”；1995年在南京举办“荷花系列

摘要：  贾廷峰 最近看了太多形式各异的画展，浮华喧嚣后猛然发现，许多原本画得不错的当代画家们均沾染了一些时下拜金、浮夸社会的不良习气，纷纷在“多年媳妇熬成婆”有了点名气以后变得一夜之间都不会画画了。似乎都在啃着残存的一点点可怜的老本不断消费着自己，这一艺术现状让我如鲠在喉不吐不快。…

中国画“写意”——“写”是根基，是传统艺术的命脉精髓，也正是中国画的笔墨价值所在——书画同源、画为心书！

静思 当今书画界浮躁心态泛滥是空前的。只要在书画界得个“大奖”，弄个“会员”，傍个“官家”“名人”，混个“官衔”而后与拍卖行和媒体炒作个天价。尽管其作品水准一般或含金量等于“零”，都可一举成名受用终身。这种不正常的现象正随着当今艺术商业化的发展愈演愈烈。“名家”、“大师”、各种“怪圈”成时尚