[艺术杂谈] 浅议书法的继承与创新

 字贵来历逐古风，
筋骨气血韵不同。
千变万化不离古，
出新宜在规矩中。
我用这首诗概括一下书法的创作与继承的关系，继承与创新说白了就是入帖与出帖的关系。我对古法帖一向怀着敬畏之情，稍有闲暇常常临池不辍。临帖是基础是功夫，是书家的必修课，好多书家常是活到老临到老的，一生需临百家帖，这就是继承。我们只有在继承的基础上不断的创新我们的艺术才有生命力、才有艺术价值。临帖是继承传统；临帖是为创作创新服务的；临帖是创作创新的源泉，没有创新你的作品就不是真正的创作，这是我个人的观点。有人临了一辈子法帖，而且只临哪一家。结果创作出的作品就像是原帖字的另组合，还美其名曰:“传承”，除不知这是不折不扣的书奴或者说是古帖的“复印机”。正如我的一首诗云：
千年第一兰亭贴，
多有终身细临摹。
百岁不出王家面，
世间右军何其多。
我这首诗是针对书奴而写的，就是虽然继承了、入帖了，只集古人字而缺少自己的面目，没有自己的个性、没有自己的风格，只继承没有创新这只是一个写字匠、是书奴。我们临帖的意义在于创新而不是集古字，古人也是在创新中发展的。如果没有古人的创新，我们现在应该是只写甲骨文或者是大篆了，也不会有现在的隶、楷、行、草，更不用说钟、王、颜、柳等诸多门派了。
一味甜美世称俗，
食古不化非能书。
抛开碑帖太离谱，
学而不变乃书奴。
这是我的艺术观点，或者说是我对创新的看法。我非常赞赏已故书画家李可染先生所说的：“用最大的功夫打进去{入帖}，用最大的勇气打出来{出帖}。”他概括强调了继承与创新的重要性。既要能入帖，又要能出帖。入帖只是打基础炼功夫，入帖只是手段，出帖才是目的。著名书画家邓铁说过：“一个艺术家一定要有个人的面貌，否则，他就只是一个写字匠”。你继承了一家，入帖了一家，就要再换另一家，入多家帖之后，你就容易出帖。出帖就是要有勇气，出帖不是提起笔来狂涂乱抹，或以怪为新、以狂为奇，如果是这样的创新，那你必入歧路、必成恶习。
创新顾名思义是创造出新的东西，大家都一味的去复制古帖，中国的书法就如走进了一个死胡同，就不会有发展。但如果我们不好好的临习法帖，没有继承好我们优秀的传统文化，创新就犹如无源之水，创出新意来也可能用新奇取悦于一时，但经不住历史的考验，时长自萎，日久必枯。换句话说：不打好传统碑帖临摹的基础功底，我们的艺术创造就没有生命力，就不可能达到一定的艺术高度。我们要不断的创新，就要不断的临写、不断的继承，继承与创新是我们东方艺术家的必懂之理、必修之课