[名作赏析] 高级！国画不可怕，就怕老外动笔画！

艺术不分国界，美的东西总是引人入胜

试想，当水墨碰上萌宠，又是怎样一番韵味？

一位来自塞尔维亚的画家Endre Penovac，他绘画水墨动物已有十年之久，而且Endre尤其擅长画猫，大概因为他本身就是一个喵星人。

水墨虚实变化，泼墨渲染，这种看似抽象意识流的画法，竟神奇地将猫的灵性表露无遗，那自然“绽放”的毛羽，是这般的真实。

悠然离去

只留给世界一个潇洒的背影

是不是像极了那只高冷的黑喵

Endre坦言，从小就很痴迷绘画，但一直以来都是学习的西洋油画，而一次偶然的机会，他有幸接触到中国国画，Endre就彻底爱上了。

那种“相见恨晚”的喜悦、澎湃感，原来中国的写意水墨风画，竟如此的有魔力。

看似简单的寥寥几笔，却十足考验功底，需要日复一日的积累，暗含着深刻的文化底蕴。

都知，中国画又称“国画”，也就是“丹青”，可谓是包罗万象。

和西方绘画强调绘画技巧不同，中国画强调的是“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”。

它讲究的是，气韵、境界，重神似不重形似，重意境不重场景。

也就是，绝非一般人能称国画师，除了画者自身的天赋，还有不断进取的文化修养，皆在你笔下呈现。

于是，从那以后Endre就开始研究中国国画，翻阅大量中国历史资料，一有空就找朋友聊水墨画，谈自己的见解和心得。

然后，就是大量的练习，并且他还会“秘密”拿出自己的作品让大家评赏，不署名，由人们说出自己的真实感受。

以至于那段时间，朋友都戏称他为“水墨画痴”。

这不，在学习中国文化的同时，也喜爱上咱们的国宝熊猫，Endre顺势将其画于纸上。

不得不说，这种水墨画的黑白风，最适合咱们的panda。

不仅如此，Endre还会画大公鸡，鸡的动态感，在他的笔下赋予了生命。

你看，一只桀骜不驯的雄鸡跃然纸上。

Endre说：“去绘画你所熟悉的，如同写作一样，创作离不开生活。”

热爱中国文化，更痴迷国画的他，同许多深深被中国传统文化魅力打动的外国人，一直在这条路上努力前行。

对此，作为炎黄子孙的我们，惭愧不已……比起欣赏他的积极学习精神，首要的是传统精髓该如何传承。

即使，在很难买到水墨的情况下，Endre依旧在坚守心中那份热忱，没有墨水就用水彩代替，另多了一份色彩选择，将对生活的极致热爱，全画在纸上。

Endre认为：“用水墨画画就和这个世界一样，下笔之后皆有意外。想办法把意外变得完整美妙，就是作画最有趣的地方。”

如今他的作品不仅被展出，还有很多人购买收藏，也算是将爱好做成职业，一步步走向成功。

其实，同Endre这类狂热追求水墨画的分子，不在少数，他们用水墨的形式将心中的美好，绘于纸上。

Elicia Edijanto，一位印尼艺术家，他最擅长的就是画小孩和动物，在Elicia的笔下，二者是如此的和谐，一时间引起动物保护者的响应。

由衷赞叹，水墨风真的非常高级。

人与自然的独特关系，纯真的孩童和可爱的动物，他们是那么的真诚，无公害，惹人喜爱。

除此之外，还有几分禅意，简洁而不是雅致的空灵感，极致的美。

如果说这位擅长“写意”，而他来自加拿大的易柏霖，将中国山水画的神韵，传达笔尖。

如今的易柏霖，已学习国画六年有余，他对中国文化的热爱，也是从不停歇。

出生于德国慕尼黑的他，后来随父到家乡意大利读小学，之后移民加拿大，再后来到中国留学，势必要学习国画。

我们知道，中国国画博大精深，易柏霖也坦言：国画一辈子也学不完。

它值得你一辈子去学，而将之弘扬传承的路，更需要代代相传。

可怕的不是没有信仰，而是丢掉了老祖宗留下的智慧。