在当代画坛
写实主义一派总是备受冷遇
但有一位叫做“冷军”的油画天才
却以超写实主义风格扬名中国乃至世界
成为当今中国画坛上不得不提
的领军人物
他的作品非常昂贵
一幅《小姜》就能卖出6000万元的高价
懂他的人认为这个价钱太值了
不懂他的人可能提出强烈质疑——
这真的不是高清照相机拍下来的照片吗？
感觉自己受到了“欺骗”！
因为一切都太过真实了
他的作品总是伴随着很多的讨论和争议
但尽管如此
冷军仍然被视为一位"天才级"的画家
一位让人真正顶礼膜拜的绘画大师！
他有一幅名为《小唐》的油画作品
画的是一位长相清纯、天真无邪的外来打工妹
她是冷军有一次在汉口火车站的
一家小餐馆里吃饭时遇到的
看到对方的第一眼，他就决定画下她的样子
冷军2007年作品
画中的小唐目光炯炯
秀发乌黑而浓密，皮肤细节更是清晰可见
近看之下，就连她衣服的纹理、褶皱
以及衣服隐约中透露出来的皮肤
也能被肉眼给捕捉到
每一个局部都显得超级写实
小唐局部
勾丝的线头，让人真假难辨。
嘴唇的刻画丝毫毕现，精细入微。
如果再对画作局部进行仔细观察，
相信你一定会震惊不已，
这的确是油画吗？
哪怕高清照片也不一定拍得出这种效果。
酷爱绘画、书法的马云看到这幅画时，
曾打算花7000万买下它，
却遭到了冷军的拒绝。
“我想让这件作品留在武汉，
供市民欣赏”。
也许真正不受重金诱惑的艺术家，
就是如此有底气吧！
他虽载誉无数，
却难觅真身，深居简出，
每天蜗居在一间不足10平米的小画室里；
他踏实、努力、善于观察和思考，
只要量产就能让自己“吸金无数”，
却甘愿一天坐在那里画八九个小时，
一年才出一幅画。
冷军说：
“油画的本质是什么，
就是用画面去还原肉眼看到的事物，
而我所做的，
就是力争将这个还原做到极致”。
人们将他的作品定义为“超写实主义”，
但他本人并不认同：
这个概念不准确，
称为“超限绘画”比较合适，
就是达到了油画的极限。
卖了149万的柿子
现如今，冷军在中国画坛独树一帜，
被公认为国家一级美术师，
超写实油画领域的佼佼者，
但令人意想不到的是——
他从未接受过任何专业培训。
1963年，冷军生于四川，
虽然他从小就对画画充满浓厚的兴趣，
但由于条件有限，
不曾接受过一天的正规绘画训练，
常常在脑子里画画。
上小学时，邻居看他如此沉迷，
为他找了一位老师。
这位老师的教法也很“特别”，
没有亲授如何运笔，如何配色，如何勾勒，
如何调整光影、角度关系，
而是给他找了些画册，
让他自己对照着慢慢临摹。
当时的小冷军很不解，
现在回想起来却不胜感激：
“写生、静物这些绘画的'必修课'没有上，
或许这也是以后绘画不拘一格的原因”。
他家住在新华电影院附近，
会经常看到影院门口挂满各种亮眼的
电影海报，在吸引观众。
这无疑也在潜移默化中，激发了他的创作欲望。
但因为不敢当众画画，
只能先在脑子里记下来，
然后跑回家在纸上迅速还原出来。
记不住的时候，只好来回往返折腾，
直到将画面完整画出，
这才算“大功告成”。
对比一下，
在如今这个快节奏的时代里，
冷军当年的做法可能显得很“蠢",
效率也很低。
但回忆起少年时代，他仍然感到几许欣慰：
那个时候画的不是很多，
但脑子里总是在琢磨如何画画，
因此画出来的东西，
每张都有进步。
到了初中，
在班级里担当黑板报设计的经历，
也为冷军的画艺打下了更坚实的基础，
与此同时，
他还发现自己的近视高达500度，
若非刻意凑近，总觉得看不大真切。
好在这也不是什么坏事，
反倒让他对细节处理更加精益求精，
一丝一毫都不肯轻易放过。
后来经历了高考落榜，
他进入武汉师范学院汉口分院的艺术系，
就越发将这种对于细节的完美追求，
发挥到了极致。
为了让自己的绘画技艺更加精进，
他每天都要废寝忘食地画上9个小时。
哪怕1平方厘米的画面，
都要精雕细琢一整天。
从1984年毕业以后，
他就毫不懈怠地一直坚持了这么多年。
功夫不负有心人，
自1991年第一次获奖以来，
最初那个籍籍无名的"愣小伙"，
硬是凭借自己精湛卓绝的绘画水平，
屡次震惊中外画坛，
不仅拿奖拿到手软，
还以“中国当代超写实主义绘画第一人”的身份，
将油画的表现力提升到了一个新高度。
冷军油画作品——《博物馆》
然而，有褒奖就有质疑，
有人骂他总是“乱涂鸦”，
作品缺少了一丝内涵，没有体现艺术价值。
也有人怀疑他使用了高科技，
或者眼睛具有某种超能力。
2001年，在冷军的深圳个人展上，
一位身为美术老师的观众还以“专业眼光”
对其进行了投诉：
画家把画拍成照片开展览，
画展成了摄影展，
作为观赏者感觉受了欺骗！
听闻此事，冷军非凡没有辩驳，
反而哈哈大笑起来：
“做艺术是件很自由的事，
他们有说的自由，
我有做的自由。”
用现在的话来说，
冷军虽然在表面上不动声色，
骨子里其实真的很“刚”——
走自己的路，让他人闭嘴去吧！
一开始，
他比较喜欢画一些硬核风的作品，
比如高温燃烧后断裂斑驳的
刀叉或剪刀；
还有这个犹如使用一些废弃的铁皮边角料，
焊接起来的《五角星》；
《五角星》，1999年拍卖价格为941万
以及一些充满历史气息的作品，
让一堆失去实用价值的“文物”重返视野，
每个细节都极端写实，
透过层层油彩，
带给观赏者不一样的视觉震撼。
文物-新产品设计
祭器 1993年
就这样，在饱受质疑的那段时间里，
冷军努力让自己的作品变得“形神兼备”，
好像“会说话”一样，
不断突破自己，寻找着新的台阶。
直到后来，
他的作品屡次在国内外斩获大奖，
引起巨大轰动，
这才让那些指指点点的声音消停下去。
从2000年初开始，
冷军又开始寻求新的突破，
让自己的创作主题不再局限于机械、文物，
而是回归到日常生活中来，
以5个女人为创作对象，
为自己打开了更大的知名度。
第一幅作品：
《肖像之像—小罗》
画中的这个女人叫罗敏，
曾是冷军的前妻。
俩人当初因创作这幅画而成就了一段美好的姻缘，
不过后来为了自由而分开。
2010年，
这幅画以3136万的高价被拍卖出去，
一时间震惊画坛，
被称为冷军真正的“成名作”。
小罗从小患有自闭症，
自从迷上绘画后，就自信开朗了许多，
最后找到一份满意的工作，
在武汉的一所小学当美术老师。
那时候，学校与冷军的工作室，
仅一条马路相隔，
经过朋友介绍，两个陌生人认识了彼此。
他们有着18岁的年龄差距，
但由于接触久了，
小罗渐渐被对方的艺术追求所打动，
就常常跑来看他画画。
一次偶然的机会，
冷军刚画完一幅人物，就突发奇想对小罗说，
“如果你做我的模特，我可能会画得更好”。
没想到说者无意，听者有心，
小罗很快就辞掉了自己的工作，
跑到工作室里给冷军做专职模特。
2005年，正是冷军花费一年多时间，
将《小罗》这件作品真正发表于世的年份，
整个画坛再次叹为观止，
这让冷军的事业到达一个新的顶峰，
同时也促成了俩人感情的升温。
2年之后，他们瞒着家人偷偷领证，
步入了婚姻殿堂，
尽管后来以离婚收场，
但当时两个人共同创作的这件作品，
却成了这场爱情最美好的见证。
连冷军自己也没想到，
后来这幅画会刷新他的个人拍卖纪录，
以3000多万的高价成交。
当时，还有很多人质疑这是彩喷或照片，
直到冷军公布了整个绘画过程，
大家才傻了眼，
原来最高明的画作是会“骗人”的。
第一幅作品：
《肖像之像—小姜》
这位面容清秀，
身穿绿色毛衣的姑娘小姜，
也是冷军最骄傲的人物作品之一。
在这幅画作中，
我们可以清晰地看到人物脖子上的颈纹，
星星点点的青春痘，
以及她在低头沉思的表情。
最夸张的是她那件缀满花纹和
镂空的毛衣，
仿佛隔着屏幕，
我们都能摸到柔软的毛线，
感受那些被风吹到略微鼓起来的镂空细节。
爱起毛的毛线衣，
真实得让人模糊了判断，
就连在空气里飘动的几根丝线，
也是如此“逼真”到可怕~
第三幅作品：
《肖像之像—小唐》
前面已经介绍过的这幅画，
也是被马云相中要花7000万拍下，
却遭到了拒绝。
这幅画的诞生，
再一次证明冷军的超写实油画技艺，
已经突破了最高水准。
第四幅作品：
《蒙娜丽莎—关于微笑的设计》
这位浑身上下散发着安静气质的姑娘，
肤如凝脂般细腻，
手指如葱般白嫩，
不过对于皮肤的细节刻画，
仍然是超级写实的。
比如，她的脸上虽然瑕疵不多，
但是那些细小的黑点、脂肪粒，
都无法逃过画笔的捕捉。
第五幅作品：
《肖像之像—小雯》
《小雯》这幅油画作品于2015年正式发表，
耗时一年多精心创作而成。
它的出现曾引起不少关注，
价值6000万，
简直逼真到了“变态”的地步。
近距离观察，
你会发现人物的头发、毛孔、衣着，
都表现得无比真实生动，
甚至超越了相机，
每一个细部展示都那么的令人不可思议！
站在冷军的作品前，
总会感受到一种惊心动魄的力量。
它们充满争议，却又直击人心，
仿佛越看它，就越分不清真假。
有人称其为“人肉打印机”，
有人斥其为“视觉欺骗”，
但是或褒或贬，或誉或毁，
都丝毫不会妨碍冷军内心向往的宁静：
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