[艺论·研究] 油画色彩如何唤起画面情绪？

色彩可用来唤起画面情绪，但传统上与每种颜色相关的情绪是什么?色彩如何创造画面情绪?

艺术中的色彩心理学：

想象一下，如果梵高的向日葵没有黄色颜料，或者印象派画家没有深蓝色，画面会发生怎样的变化?

红色在艺术中是如何运用:

红色经常与愤怒、鲜血、激情、活力、性感联系在一起，还被认为可刺激感官,并为画面提供能量。

深红色可带来幽闭、恐惧症的感觉，可在弗朗西斯·培根的绘画↓中看到。

然而，从马蒂斯的《红色画室》↓中可看出，红色带来的活力。

橙色能唤起能量，但没有红色那么强烈。

明亮的橙色带来乐观、稳定和决心。在高更的画作↓中，塔希提人明亮、温暖的阳光和肤色就是例子。

黄色在绘画中运用:

黄色象征着自信和现状。但在艺术中，可以带来一种幸福和生活的感觉。

保罗·克利(Paul Klee)喜欢在他的绘画中使用黄金、赭色和黄色来传达宁静和性感。

但深黄色可带来一种不祥的气氛，这可以从德基里科的《街道的忧郁和神秘》↓中看出来。

所以黄色的运用，也要谨慎。

绿色在绘画中运用:

绿色与环境、再生、自然界有着强烈的联想，卢梭的丛林场景令人惊叹，传达大自然的野性。

莫奈的《睡莲池》给人一种不透气却又宽敞的感觉。

绿色也被认为是一种希望、平静和民主的颜色。

蓝色在绘画中运用:

蓝色唤起内心的平静，激发能量。

蓝色是一种与明亮、晴朗的天空相关的颜色。

伊夫·克莱因(Yves Klein)↓将蓝色视为一种灵性、自由和冥想的颜色，这一点可从作品中看出来。

在提香的绘画中，也能看到一种神圣庄严的感觉。

深蓝色有一种镇静的效果，可达到忧郁的程度，因此被称为“蓝色的感觉”。

白色在绘画中的运用：

白色具有镇静作用，并与纯洁、无辜联在一起。

蒙德里安的红、蓝、黄三色构图中就可看出，白色的背景是由彩色网格构成。

灰色和黑色在绘画中运用：

黑色通常与抑郁、死亡和神秘联系在一起。

在大卫《马拉之死》↓黑色和灰色被大量使用，也增加画面的戏剧性。

色彩和情绪关联，在各个时代的艺术中都被用来传达信息。