[艺论·研究] 从版画到水墨画——杨明义的艺术琐议

　　认识杨明义是从见到他的版画作品开始的，他是苏州版画界的带头人，八十年代初，江苏的水印木刻驰名于国内外，南京和苏州是江苏水印木刻的两大地区。杨明义的水印木刻多取材于苏州的水乡景色，他在画面上刻画的人物（特别是江南的农村姑娘）体型修长而秀美，动态轻盈而活跃，表情更具有江南人的特有气质。但更擅长的却是表现水乡的自然风景，木版水印在纸上的晕染效果和特有韵味，呈现出与油印木刻迥然不同的艺术视觉效果。在杨明义的画面中发挥得淋漓尽致。他的水印木刻多次在国内外的艺术展览会上获奖是理所当然的，除了水印木刻以外，杨明义后来在水墨画方面也有出色的表现。1999年，我去美国访问期间，偶然在一家画店里看见有杨明义的一本水墨画集，那几十幅描写江南水乡景色的水墨画，令人耳目一新。从版画到水墨画，杨明义显然就是把水印木刻的艺术特色很自然地带进到水墨画，他的水墨画不是一般传统的中国水墨画，画面上大块黑白色块的分布和流畅自如的笔触，其中显然融入了版画的特质，杨明义很熟谙笔下的水性，对浓淡色调层次的掌握很有分寸，对画面各种事物的表现都是胸有成竹，落笔成章，一气呵成，几乎看不见有重复的笔触，这也是作为在艺术上成熟的重要标志之一。
                                      写于2002年10月