京剧是中国戏曲中表演体系最为完备、影响力最大的门类之一，被视为中国传统戏曲审美集大成者，世称“国粹”。但现如今，随着时代的发展、现代审美理念的转换、媒体形态的多元变迁，包括京剧艺术在内的戏曲门类，一直存在与大众尤其是青年群体渐行渐远的现象。究其原因之形成，林林总总，但其中一个重要因素，就是不少朋友不知道该从哪入手了解京剧、听懂京剧，或不知如何得其门而入，以至于望而却步。需要了然的是，但凡传统艺术，皆需掌握基本要领和方法，行内将其称之为“门槛”。京剧艺术亦是如此，唯有了解其审美形态和根本特性，方得登堂入室，体验京剧形式之臻、内涵之美。那么，我们到底该怎样欣赏京剧呢？
戏曲艺术源远流长 黄卓 绘
第一，赏析京剧最基本的条件是“兴趣”，兴趣在，感情就在，动力便在。俗话讲，兴趣是最好的老师。以京剧欣赏角度而言，如对京剧舞台上生的帅、旦的秀、净的俏、丑的谐感兴趣，那么便可从“生旦净丑”的行当特征入手了解京剧。生行中，一个是老生（又称须生），主要扮演中年以上男性角色，多为帝王将相、儒雅贤达形象，如《草船借箭》里的诸葛亮、《四郎探母》里的杨延昭、《让徐州》里的陶谦等；其次是小生，主要扮演青年男子角色，扮相清秀俊朗、帅气飘逸，如《群英会》里的周瑜、《辕门射戟》里的吕布、《穆柯寨》里的杨宗保等。旦角分正旦（青衣）、老旦和花旦等，正旦扮演稳重端庄的中青年妇女角色，比如《二进宫》里的李艳妃、《武家坡》里的王宝钏、《状元媒》里的柴郡主等；老旦多为老年妇女角色，如《杨门女将》里的佘太君、《岳母刺字》里的岳母、《钓金龟》里的康氏等。净角的概念较为特殊，主要指扮演性格、相貌方面有突出特点的男子角色，比如《捉放曹》里的曹操、《探皇陵》里的徐延昭、《芦花荡》里的张飞等。丑行，扮演的角色或正直善良，或阴险狡诈，或诙谐幽默，或放荡不羁，比如《群英会》里的蒋干、《雁翎甲》里的时迁等。当然，京剧各行中还有更细分类，需要由浅入深、循序渐进地了解，这也是京剧博大精深之所在。
第二，如果对京剧感兴趣，可从四大名旦、四大须生等经典流派着手来认识熟悉。旦行分梅、程、荀、尚，世称“四大名旦”。梅派雍容华贵，程派婉约低回，荀派俏丽活泼，尚派挺阔高亢。京剧“四大须生”（实为“后四大须生”）分马、谭、杨、奚，马派潇洒飘逸，谭派古朴醇厚，杨派深邃凝重，奚派儒雅秀朗。知晓京剧流派，方能熟稔京剧发展的整体面貌，若对各流派代表剧目有所关注，则更有一番别样境界，诸如梅派的《霸王别姬》、程派的《锁麟囊》、荀派的《红娘》、尚派的《昭君出塞》、马派的《甘露寺》、谭派的《定军山》、杨派的《伍子胥》、奚派的《白帝城》等，都是流传至今的经典剧目。流派是博大精深的京剧艺术之缩影，代表剧目是氍毹舞台上鲜活形象之写照，凝聚着前辈们的表演精华与精神风貌。
京剧演出剧照 中国京剧院演员供图
第三，如果对京剧唱段、唱腔感兴趣，可以从名段名腔来体验。谭鑫培的“自那日朝罢归身染重病”、余叔岩的“我本是卧龙岗散淡的人”、言菊朋的“未开言不由人珠泪滚滚”、马连良的“劝千岁杀字休出口”、谭富英的“哗啦啦大炮一声响”、杨宝森的“一轮明月照窗前”、奚啸伯的“点点珠泪往下抛”、周信芳的“从空降下无情剑”、裘盛戎的“包龙图打坐在开封府”等，都是脍炙人口的名家名段。旦角的名家名段则有梅兰芳的“海岛冰轮初转腾”、程砚秋的“春秋亭外风雨暴”、荀慧生的“叫张生隐藏在棋盘之下”、尚小云的“抖丝缰催动了桃花战马”，等等。俗话说，好菜在汤，好戏在腔。好的唱段是一部戏的灵魂，是一个流派能否广泛流传的根本。名家名段犹如京剧皇冠上的明珠，流传深远、光彩照人，从其入手来欣赏京剧，将是了解京剧最有效的方法之一，也是众多京剧爱好者钟情的路径所在。
第四，如果对乐器与乐队感兴趣，可从京胡、司鼓、月琴等代表性乐器和小开门、傍妆台、万年欢、海青歌等较为初级的曲牌延展，来领会京剧。同时，可通过循序渐进地熟络乐器和音乐，进而了然文武场的含义与作用，比如音乐的速度、力度、音色、节奏，以及如何运用音乐语言美化唱腔、衬托念白、刻画人物、烘托表演等。从另一角度对京剧进行深层认识，异曲同工，可得精妙。
京剧演出剧照 中国京剧院演员供图
第五，如果对京剧的服饰服装感兴趣，可以从其色彩、质地、样式着手，入得门径。京剧服装十分考究，华丽精美、做工精良，刺绣繁复精美的龙袍让人震撼，灿烂夺目的凤冠令人叹为观止，可谓“金丝走银线，珍珠绕玉环”，光彩夺目、美不胜收。不少外国朋友皆是因京剧服饰服装之美而喜欢上京剧艺术的。
第六，可以通过接触京歌了解京剧。如根据古诗词与京剧曲牌相结合改编的《将进酒》《行路难》、根据毛泽东诗词改编的《忆秦娥·娄山关》等二度创作的京歌京调，可以体会京剧韵味。作为一种与京剧相关的新的表演形式，京歌受到很多年轻人的追捧，他们当中有很多人也由听唱京歌而爱上了京剧。
第七，以历史的、学术的角度研读京剧。京剧是四大徽班进京后经长期融合提炼、徽汉合流、南北融会而形成的剧种，因此，从“学史而崇德，知史而明志”的角度研读京剧，等于从源头根底认识京剧的发展脉络，这是追本溯源、深入了解京剧艺术的方式之一。但需要注意的是，京剧的戏本、剧情多以情绪化、情感化的抒发类表达为主，存在一定的演绎，如果以历史为标准进行研读会有偏差，因为京剧的戏剧性会淡化历史的真实性。正如戏曲理论家齐如山所说，京剧是自舞台剧情本身需要而出发编演的，并非完全依照真实历史轨迹照本宣科。比如《红鬃烈马》，朝代历史难以考证，剧中人物（女主）也是杜撰而来的。
京剧演出剧照 中国京剧院演员供图
第八，通过阅读名家传记了解京剧艺术。京剧发展长河中，名家辈出、好角纷呈，我们可以通过京剧名家那比戏本还精彩的人生经历，了解感知他们精湛深邃的表演风格，体察感悟其背后承载的丰富人文精神，从而丰富个人的知识储备，以更深层的视角去领略京剧艺术之美。
最后需要提到，欣赏京剧，有必要了解一些京剧的专业用词，做到知己知彼、里外通达。比如什么叫本工、反串，什么是尺寸、板眼，什么叫挑帘红、碰头彩，什么是大路官中、四梁八柱，什么是六场通透、昆乱不挡，等等，无疑是京剧欣赏的必备功课，需尽量通过专业书籍来学习。
以上所述，乃为如何欣赏京剧之美的简要叙述，仅从浩如烟海的京剧艺术中撷取浪花几朵，不揣谫陋，敬予同道中人。
京剧虽传统，却不陈腐。它根植民间、来自百姓，雅俗共赏、老少咸宜。京剧形成以来，代代相传、枝繁叶茂，造就了每个时代锦绣梨园之盛景。简言之，欣赏京剧，无需其他，只要有一颗爱戴国粹之心，足矣。
（作者系知名文化学者、艺术评论家，本文首发于《中国文化报》2023年8月1日8版）
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