[艺术杂谈] 话剧《红楼梦》全本升级回归，走进贾府中人的心灵世界

一部名著，四季春秋，几多宿命，全本红楼，诉尽贾家兴衰……由上海话剧艺术中心制作出品，编剧喻荣军根据曹雪芹经典名著改编的话剧《红楼梦》（全本）9月3日升级回归。话剧《红楼梦》全本由上部“风月繁华”和下部“食尽鸟归”组成，带领观众领略一场传统与当代碰撞的视听盛宴。话剧《红楼梦》将在上海话剧艺术中心·艺术剧院上演至9月22日，并于10月11日-13日赴北京人民艺术剧院的首都剧场演出。

话剧《红楼梦》首演于2021年9月，把这部中国经典名著搬上话剧舞台，并以全本的形式呈现，对上海话剧艺术中心来说是一次突破性的尝试。主创团队在保留原著精神内核的基础上，探索当代舞台的创新表达，更是极具挑战和难度。话剧舞台上的《红楼梦》呈现极简，给观众留足了想象空间。首轮演出之后展开全国巡演，每一轮演出获得当地观众热烈反响。

话剧《红楼梦》总制作人、“贾母”的扮演者田水介绍，此次作品的剧本、灯光、服装、音效都做了调整和升级。“我希望话剧《红楼梦》是有思想性，能够传递力量、对抗世俗的。”喻荣军说道。剧中，喻荣军打破原著的时间线，基于人与家族、政治、社会的关系，以人和命运之间的抗争与关联来重新架构《红楼梦》。

话剧《红楼梦》尝试打开《红楼梦》的心灵世界，展现一幅众生相的心灵图谱，追求《红楼梦》内在精神的完整性。“我们期待剧中人的心灵本真能够引发观众的情感波澜，怀着悲悯的情怀，经历一番兴衰、聚散、悲喜与空无。”导演曹艳说。

舞美设计师刘杏林打造的舞台，有令人过目难忘的写意留白。刘杏林认为，在《红楼梦》中，“有”和“无”的概念特别重要。他选用白色的结构盖在舞台上，打开就是大部分剧情发生的地点、表演的空间；结束合上以后，舞台又再次成了一块空白，暗示“落了片白茫茫大地真干净”。“

作者：王筱丽

文：王筱丽 图：上海话剧艺术中心供图 编辑：王彦 责任编辑：李婷

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