----读花鸟画家康玉东作品
花鸟画作为中国画的三大画科之一,有着自己的无可替代的精神之根源。一直以来,花鸟画以自己独具的文化内涵即写心寄情的形式存在着。而花鸟画家康玉东先生则选择了牡丹葡萄和梅花为题材,这不单在视觉上给人以美的享受而且还有其内在美好寓意的绘画题材。
康玉东,艺名:虞山村夫, 男,1961年11月生,大专文化程度,山东省济南市历城区某局局长,系历城区稼轩故里人,济南市美术家协会会员,现任中国当代书画研究院副秘书长。
2009年,在山东省畜牧系统书画大赛中获一等奖;
2010年其作品参加了中美民间文化艺术交流;
2011年在大众日报报业集团举办的“九阳杯”山东省第五届书法大赛中获得铜奖;
2012年创作的《和谐盛世》被中华康氏文化研究总会永久收藏;
康玉东的书画作品先后被政府、企业等作为礼品赠送美国、澳洲、港澳台等国内外友人。深受国内、外友人和书画爱好者的青睐。
康玉东笔下的牡丹作品不仅色彩艳丽,花色饱满,且花大叶茂之间其牡丹得意而不忘形,得行而不忘趣。表现出一种盎然生机和一种积极向上的精神,可谓大自然优美的颂歌。在构图上花冠之间错落有致,前后呼应连贯布叶结构变化丰富,正反转侧生动有序,整幅画面轻重虚实对比强烈.例如在作品《富贵满堂》里面整幅作品设色大胆富贵艳丽,落笔酣畅淋漓整幅作品以牡丹为主兰花为辅,画中牡丹与兰宾主有致、笔墨刚柔相济、色彩雅艳相宜。从整体效果来看给人以互融,互解、互爱、互扬的自然景观。而花下石头苔草恰如点睛之笔,为其画面增添无限生机。
在色彩上,古人画花鸟,颜色多素雅,而康玉东的花鸟画,色彩斑斓缤纷。虽说墨有五彩,但画家认为色不艳丽不足以表达对生活热情与热爱的心境。而作为花鸟画家,除了笔墨功夫外,要敢于用色善于用色。所以康玉东的牡丹作品常常给人以惊艳之感而备受大家的赞赏和喜爱。
在葡萄作品中,沉稳靓丽的笔墨酣畅痛快,深浅不同的墨、色、构成微妙的空间感,浓淡之间尽显中国画水韵墨章的无穷魅力。葡萄是藤蔓植物,画之,其难处在藤蔓,其精彩处也在藤蔓。画的好坏除了在穿插疏密下功夫之外,还要在草书有一定的功力,康玉东笔下的葡萄果重叶茂,一派生机盎然的同时也展现出他精深的笔墨驾驭能力。
在梅花作品中清雅脱俗,构图稳中有奇。在用墨上枝干的低明度,低纯度,与梅花的高明度形成鲜明的对比,使其厚重的更加厚重,娇艳的更加娇嫩。有力的推出画作的主题。在质感上,老枝鳞皴与梅的娇嫩形成对比,在造型上,梅树的挺拔坚韧与梅花的娇小形成对比,让欣赏者产生无限遐想。
康玉东他画牡丹色彩缤纷争奇斗艳,用花的如火如荼来展现人生的真谛,更是是欣欣向荣的美好景象。他画梅花枝干的岁月沧桑之感浓郁难言。以寓顽强生命力的象征。他画葡萄果实丰满圆润,粒粒晶莹,颗颗闪亮。充分展现了来自于自然的浓郁的乡土情怀的倾诉与丰收的赞誉。
一直以来康玉东以一种温性和雅且又生机勃发的情调寻找自己的视觉美,并以灵动的笔墨独特的艺术语言追求花鸟画艺术深邃的内蕴,我相信随着他不懈的努力将会有更多更好的作品展示给大家。
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