淡雅若雪的日志

[名作赏析] 以书写为生用笔墨走路

热14 已有 6012 次阅读 2016-06-08 20:04 标签: 艺评

   ----记青年画家张立峰

   和依水兄弟相识几年，一直想写一写关于他绘学问道的事情，但一直迟迟未动笔的原因，是担心自己的学养文辞难以尽意，依水兄弟，就是花鸟画家张立峰了。
   千百年来，大凡醉心书画之人，多怀一种隐逸情怀。这份情怀于立峰而言也不例外，一笔一墨，一砚一纸，用执着感悟墨香，用信念与墨同行。笔情墨韵之间，有“阳光”、有亮度、有载道的，美学氤氲着芳香，这些微妙的表达，我们通常把它解读为是画家热爱生活的态度。

张立峰，又名依水。别署在水一方。1982年出生于河南省周口市。京华书画家协会理事，河南书协会员美协会员。自幼患有腿疾，不能行走，在母亲照顾下完成小学学业，便在家自习书画。寒来暑往，笔耕不辍二十载。书法师承钟王，得魏晋风骨，奇逸俊秀，玲珑精巧、空灵流美。绘画潜心研习花鸟，古追八大、吴昌硕，今师当代花鸟名家霍春阳老师，并蒙恩师当面授教。因心造境，把自己独特的思想和情怀融入一花一草中，所绘梅兰竹菊荷，超凡脱俗、骨格清瘦、不染尘埃。在当今艺术界普遍存在急躁肤浅的现象下，作者注重文化底蕴和内在修养。强调字外功，画外功的修炼。深入学习儒释道等诸子百家的国学经典，并将其融入书画中去。

沈宗骞在《介舟学画编》中说：“笔略而神全，墨少而意多”我想这句话，用在立峰的作品里再恰当不过了。立峰的作品意境深远，用色古朴，笔触灵动而富有力感，于景、境、意融为一体，尽显娴静、舒适的氛围。由于构图、色彩、水分、意境等方面极其协调，虽然画面构图简单到三两枝，但是绘画语言更丰富、更有深度，充分发挥其笔触的魅力，画面闲情淡雅、心旷神怡。

例如，在梅花作品《寒香》，他不求繁芜，寥寥数笔一幅梅花跃然纸上，给人以一派清香逸远之感，而梅枝上栖息的珍鸟犹如点睛之笔，为整幅画面平添惬意。在用笔上，梅花的枝干中锋侧锋并用，用笔挺秀，简淡冲和，虚静空灵，作品虽简淡古朴然骨气具盛。虽然，赏心只需三两枝而梅花姿态尽显，或正，或仰，或俯，或半开，或盛开，或含苞，疏密流畅之间，看不出妩媚纤弱之态，反显清贞孤傲的气概。让作品中的神与形合一，形与笔相融，形与笔合一，这是技与艺的融合，是生命与笔墨，情感与笔墨的合一。在视觉上仿佛少了一些艳丽和热烈，但是就是这淡淡馨香，让人感悟，简约人生不必张扬。从而更好的烘托出了作品内在的高雅和清新之蕴，单单这种平和的素雅以及幽幽暗香，更适合文人雅士将其悬挂于书斋。

一直以来，张立峰追求的是纯粹的艺术理想，渴望表现最明澈的心灵感动。一提起自己的创作，外表儒雅的他，自信中又少不了谦逊的态度。在这里我们可以看到，艺术的真实往往同创作者人格的真实密不可分，他纯真的心境自然也容易很真实地表露在其创作的一幅幅作品中。在创作上他常常站在画中对象的对面多视觉审视，甚至通过不同的视觉对局部夸张来烘托对象的身份，让强烈的画面感和空间及色彩构成关系。这种关系就是，画画是一种简法，往高雅路上去走的时候，画繁为简，简而不淡，无拘无束，随心所欲而不愈矩。在他的荷花作品《清趣》《无暇》里硕大荷叶浓淡枯润之间朦胧之感极强，以及叶子外围边缘墨色的晕染，给人感觉湿乎乎的。其实是干的，干了之后在画筋脉。筋脉更好的体现笔力及书法的力度，体现钢筋铁骨的力道。线条柔中带刚，长短错落，粗细转折的变化。同时，我们也看出立峰很会用水用墨用色，在这里，他可以在有意无意之间水墨的渲淡幻化随意赋形，把一枚枚荷叶表达的尽善尽美，润中见苍，厚重中透露出空灵透露出生机。

在文艺上大忌为庸，为俗，而庸俗之反面为贵为雅。立峰的绘画格调是高的，这源于他对笔墨的概括、对色彩造型的巧妙掌控，还有渗透于画面背后那一点点捕捉不到表述不清的或文思，或情怀，或感悟吧！在他的荷花作品里，他睿智的将淡墨勾勒的花头和重墨晕染的花叶的厚重形成鲜明的对比，从而烘托出荷花的高贵与典雅之美，而不是孤芳自赏的艺术效果。

在当今以创新名义时尚化趋向，画家无需对传统花鸟精神深入研讨，对传统笔墨精髓的把握和继承。完全可以倾力视觉效果或市场指向，也不是说，画家可以弃传统花鸟的深度法度不顾，这就看一个画家内在底蕴以及文化身份的基础。而张立峰的花鸟作品超出一般现实的花鸟，构建了属于自己的精神层面，表现为道禅意味的意向花鸟，这种意向的深度图式，也是建立在道禅精神指向所带来的自在，自然、自足、无为、无嗔等形而上的基础上的。这种精神正如他所呈现的作品一样，高贵、庄重、圣洁，但绝不是冷艳，更不冷漠，反而有一种本色朴素的亲和感，同时也彰显出一个画家内在的价值。

作为一名徜徉在花鸟世界的花鸟画家，立峰的身上有着非常宝贵的文人情怀，这也是他的笔墨图式呈现的文人旨趣。有时候这种“文人情怀”主要表现的是真，体现为真性情，这种真性情就是艺术的产生和原动力，所谓人品即画品。正如若结合平日里，立峰在工作学习和生活中表现出的谦虚恭俭，以及极好的绘画理论道学和严格细腻的待人接物原则，确能感受到他坚守清正自爱的人格标准，就这一点而言就不是在处理作品的技法等表现形式，更是一种涉及人格品性的命题了。

在当今，一名花鸟画家如果想在庞大的花鸟画家大军中清晰自己的声音体现自己的艺术个性，不但有坚定明确的艺术目标，主要的是自信与创作实力的基础上，张立峰的花鸟作品题材古雅，个性空灵，立意高古，他的作品能够引起相当范围的关注，除了他的勤奋努力之外更多的是对他艺术的认可。

纵观，张立峰的花鸟作品不难看出，他首先对传统花鸟文化意境的探寻和表达中，他经历了一个由繁悟简，以简入繁的图式表达。从而，更好地表达了，自己的心性及道禅心境的深度。使自己的作品立足于传统花鸟文化的链接和承载上，又非一味的师古简单的传承，所以他的作品在古韵之中呈现迹简意淡的内涵，以其心智，其能力必将取得更高的艺术成就。

以书写为生，用笔墨走路的张立峰，他没有忘记一路走来的荆棘，更没有忘记给他的个人发展带来机遇的时代和社会。当然，也没有忘记还有许许多多因为各种原因而在苦难线上挣扎的人们。他深知，自己之所以能有今天的成就，不唯是自己奋斗的结果，更是这个时代这个社会给他的发展提供了大的好环境和好的机遇。所以只要有机会他就参加公益活动，以此回报社会。