淡雅若雪的日志

[名作赏析] 一默涂雅

热12 已有 5504 次阅读 2016-06-28 12:08 标签: 艺评

------读著名花鸟画家谢雪峰先生作品

中国大写意花鸟画，在长期的历史发展中，早已适应了中国人的社会需求，形成了以草书入画，以寓兴写意为归依；以高度自我和高度忘我相溶的艺术风格，从而体现了中国艺术特有的造型观和境界观。而大写意花鸟画家谢雪峰先生的作品则以“似”与“不似”相融的理念，塑造其艺术形象，在其结构准确概括的同时，局部特征，适度夸张、夸大、变形的造型法则，并结合线条简洁、笔墨酣畅、色彩简约、运笔拙纵巧收，用水相伴润生等特点，从而形成自己凝炼拙朴、姿态优雅，以形写神，以神写意的艺术风格。

谢雪峰，1972年出生于江苏省盐城市，字：一默，号：听蝉斋主人，雅墨堂主人。现为：中国文联书画交流中心会员；中国艺术协会书画研究院副秘书长；中国国画书画院理事；大连市中世书画艺术交流中心会员；中国北京一抹惊鸿文艺研究中心研究员；中国北京京峰美术馆馆长；中国画家协会理事；人民艺术家书画院。

一幅作品的好坏，不再绘画形象本身，而在于画面所呈现的整体精神和气质。谢雪峰先生以生活中常见的家禽“鸡”为载体，“以形传神”力求通过花鸟自然本体的结构和态势，揭示其内在的精神内涵，表现其固有的情趣、风貌、灵性和审美价值。同时，他又睿智的摆脱自然万物非本质的属性制约，突破僵化摹仿，发挥自己的丰富想象和创造，由表及里，生发哲理，宣泄情感，表达对理想世界的倾爱和向往。他通过简单的笔触，就将家禽鸡的基本体征表现的淋漓尽致。同时，夸大、夸张鸡尾部翎羽的用笔及造型。在这里，我们可以看出一默先生善于用线用角，他将不同的线或角，将鸡的眼睛和喙等部位夸张变形成近似长方形。在几何体中菱或角本身就给人以坚毅、刚强、力量之感，他这样的涂抹亦或描绘，在视觉上给人以稚态、憨态的同时，又折射出生命力量或霸气十足之感，充分反映出物象的本体美，从而也形成他自己独特的艺术风格。

所绘珍禽或枝头和鸣，或地下觅食，或巢边嬉闹，或聚集一处。他通过这些，具有生命的实体来揭示人对自然生命的审美同构心里，以达到借物抒情的目的，以此传达美好的愿望和理想，以文学的角度来说，就是阐释精神！例如在作品《听雨图》和荷花作品里，画面温润，色调淡雅，整幅作品语言清新恬淡。他用简单的笔触，将芭蕉叶和芭蕉叶下避雨抑或听雨的两只珍鸟，悠闲恬静高洁的意态和相依之情，刻画得维妙为肖，给人以一种岁月静好，风平浪静的一偶之感。而在荷花作品里，整幅画面简单清寂，迎风而立的荷叶莲蓬看似漫不经心，如若仔细领悟，实则蕴含了物我相溶的思想萌动。而唯一没有凋残的两片娇嫩的红红的花瓣犹如点睛之笔，让人怦然心动，作品中表现的是秋，却因此让人感觉不到秋的萧条，在形式表现中极具艺术语言张力。

中国绘画艺术，将“孤”作为崇高的境界，谢雪峰先生作品也不例外，作品中也多以一只鸟为主，依然是简单的笔触，粗犷的线条，没有过多的色彩也就没有灿烂的羽毛，它们或是独立枝头，或是静处叶下。谢雪峰先生这样的表现不是在表达对处境的渲染，而是表达的是一种内心的宁静。是一种对生命的礼赞，是从容、是笃定、是怡情、是在享受、自然的大美。就是说谢雪峰先生在吟味孤独之时，传达的不是柔弱，是一种内在的力量，是宁定、自在；是没有声张，没有干扰、没有为欲望的寻觅，有的只有安定与静默生活。

在用笔、用墨上，他倾向于奇肆纵横粗放的形体，但在细致上他又坚持自细而粗的程序，而绝不是将粗放和工细对立的，而是相溶的，同时，在用墨色上，他巧妙的运用墨色的浓淡干枯的不同构成微妙的空间感，在引人入胜的氛围中，常将观者的思绪引伸境外，带给观者以更广泛的审美境界。如在作品鸡中，整幅画面就是一只神态警觉引颈回眸的雄鸡，他夸大夸张鸡的颈部，几笔简单的涂抹笔简意足，突出表现笔触的力度和墨的雄厚，充分利用点、线、面，强化了有笔和无笔处的整体感，锤炼了笔墨意象，更好地发挥了中国几千年笔墨文化的魅力。

通过以上我们可以看出，谢雪峰先生的作品锋芒毕露的直抒胸臆变为高超静远的笔墨形象，从激宕起伏甚至发于无意之笔的笔墨到意境都洋溢着一种自由不羁，狂傲不训的豪情。这种豪情，远远的超越了某种自然属性的缘寄。从而使表现为更加宽广的涵容，表现的不是清高，不是平淡幽雅静逸的格调，而是粗犷有力的笔墨笔触和不致的线条，组成的画面，寄予人以撼动的视觉印象和生命的力量。