丹青飞狐的日志

[艺术杂谈] 刘宇甲，可望可游可居的山水画，令人神往！

热5 已有 3175 次阅读 2018-04-16 16:42 标签: 刘宇甲山水画江苏省现代美术馆中国美协

刘宇甲，可望可游可居的山水画，令人神往！

作者丹青飞狐（著名艺术评论家）

初春的阳光很温暖。

南京城东，在一个洒满阳光的客厅里，丹青飞狐与著名画家刘宇甲先生一边喝着茶，一边聊天。聊到尽兴时，刘宇甲先生搬出了他多年的画稿和画册，请丹青飞狐欣赏。第一次亲眼目睹到刘宇甲先生的国画真容，立即为之一振，特别是分别以“松、竹、榕”为主题的长卷画作，让人耳目一新，爱不释手。

著名画家刘宇甲先生

长卷是中国画区别于西洋画最独特的看点。长卷要求画家能轻松地进行场景转换和结构的衔接，并达到画面景致的和谐与笔墨变幻的统一，考验的是画家关照自然造化后的“心象”表现能力和高度的艺术概括能力，更是画家“行万里路，读万卷书”后的互溶与升华。所以，创作长卷，历来都被看作是考验画家才情和功力的试金石。中央美术学院一位教授曾对我说过，一个画家如果能一口气画5米长卷，这个画家基本上就是高手，如果能画10米，就是高手中的高手。书画收藏领域一直流传着这样的排名：一长卷、二册页、三中堂、四条屏、五楹联、六扇面。可见书画长卷的含金量。

图为刘宇甲风格鲜明的国画长卷（局部）

刘宇甲先生的“松、竹、榕”长卷，文气、静气，造境奇妙，格调高雅，可望、可游、可居、令人遐想、让人神往，是中国传统文人画的典型佳作。

刘宇甲先生的“松、竹、榕”长卷，分别有8米和20米长，每一幅长卷均以一个自然物贯穿主题。“松”卷用笔老辣，苍劲古拙；“竹”卷水墨淋漓，典雅秀润；“榕”卷干湿兼施，遒劲盘桓。三幅长卷分别表现出了松的乐观向上和傲然屹立，竹的正直坚韧和风流倜傥，榕的豁达包容和雄伟挺拔。正所谓是“笼天地于形内，借万物于笔端。”

图为刘宇甲风格鲜明的国画作品

中国山水画源远流长，江苏地区自古就是山水画的繁荣地，近现代更是涌现出一批极具代表性的山水画大师。前有以龚贤为代表的金陵画派，后有以傅抱石、钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙为代表的新金陵画派。他们之所以可以自成一派，成为中国山水画坛独树一帜的巨擘，就在于画家自身有深厚的文化积淀，有强烈的民族意识，以及鲜明的时代精神和不断创新的艺术激情。

父亲是著名诗人刘工天，兄长是著名油画家刘宇一。家学渊源，为刘宇甲先生的艺术之路输送了博古通今的学养，让他在痴情于山水画创作的道路上因为起点高、悟性好而所向披靡。

刘宇甲先生的山水画，通源流，师法古，格调深沉清雅，情感真挚自然，笔墨生动朴实。特别是刘宇甲先生的皴法，在传统披麻皴与斧劈皴的基础上演绎出了自成面貌的皴法，浑厚而不失灵动，苍劲而不缺柔美，创造出了意象生动，意韵丰富，意境万千的视觉冲击力，形成了刘宇甲山水画鲜明的个人风格，独具魅力。

图为刘宇甲风格鲜明的国画作品

刘宇甲先生的山水画，乃“清峻之气，古朴之风，天真之美，自然之神。”我国著名国学大师文怀沙老先生在观赏其画作后，特别题词赞誉：“刘郎笔妙善通神，顿觉寒斋二我生。一我行将归去也，犹留一我迓新人。”

2005年4月，台湾中国国民党原主席连战携夫人首次访问大陆，成为了海峡两岸的破冰之旅。第一次来到南京的连战夫妇，特地去中山陵拜谒了孙中山先生，并指名收藏了南京籍画家刘宇甲先生的山水画《中山美陵》。

图为刘宇甲编辑出版的美术书籍

刘宇甲，1943年出生，南京人。国家一级美术师、中国美术家协会会员。曾任南京市美术家协会副秘书长，现任南京市文联书画研究院秘书长。作品被人民大会堂、天安门城楼、江苏省美术馆等多家机构收藏。编辑出版有《中国写意山水画技法》（江苏美术出版社）、《龚贤研究集》（江苏美术出版社）、《明清山水画大师·龚贤》（吉林美术出版社）、《松树百图》（四川美术出版社）、《刘宇甲山水画集》（江苏凤凰美术出版社）、《刘宇甲山水画集》（四川美术出版社）等。

造化润丹青·刘宇甲山水画展

2018年4月20日上午十时整，《造化润丹青·刘宇甲山水画展》将在江苏省现代美术馆拉开序幕，这是刘宇甲先生创作的山水画作品的一次集中展示，展出的不仅有50多幅单品佳作，还有从未公开亮相的长卷精品。